Diferencia entre revisiones de «Taller del Color 2016»
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*Registrar fotográficamente el proceso en la wiki. | *Registrar fotográficamente el proceso en la wiki. | ||
Para poder cerrar el ciclo se pide un encargo con plazo de una semana, el cual consiste en una lámina de | Para poder cerrar el ciclo se pide un encargo con plazo de una semana, el cual consiste en una lámina de 4 páginas y la composición volumétrica. Cada página de la lámina debe tratar un tema particular del proceso de abstracción. Las páginas son de formato 8 en hilado 240. | ||
====Tarea 5==== | ====Tarea 5==== | ||
# Reproducción | Orden de la composición de la lámina. | ||
# Trazado de las zonas luminosas de la escena: relación original con el partido de abstracción. El original con una superposición lineal-abstracta y el partido formal de los volúmenes (la ''ley'') | # Página 1: Reproducción | ||
# Página 2: Trazado de las zonas luminosas de la escena: relación original con el partido de abstracción. El original con una superposición lineal-abstracta y el partido formal de los volúmenes (la ''ley'') | |||
# Espacio iluminado (escena volumétrica) | # Espacio iluminado (escena volumétrica) | ||
# Estudio de la paleta cromática (esquema o morfismo) con el nombre del espacio luminoso y las relaciones entre las partes | # Página 3: Estudio de la paleta cromática (esquema o morfismo) con el nombre del espacio luminoso y las relaciones entre las partes | ||
# Detalles, los hitos dentro del cuadro en relación (tonal/cromática ~ b&n y velos de color) y orden de la lectura | # Página 4: Detalles, los hitos dentro del cuadro en relación (tonal/cromática ~ b&n y velos de color) y orden de la lectura | ||
===Viernes 7 de Octubre=== | ===Viernes 7 de Octubre=== |
Revisión del 11:12 9 oct 2016
Asignatura(s) | Taller del Color |
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Año | 2016 |
Tipo de Curso | Taller de Etapa |
Talleres | DG 2º, DO 2º |
Profesores | Herbert Spencer, Pedro Garretón |
Estudiantes | Daniel Fernández, Catalina Cea, Felipe Arancibia, Camila Benavides, Karen Aballay, Juan Bórquez, Mabel Núñez, José Díaz, Tomás Vergara, Dominique Dallmeyer, Alejandro Marambio, Carolina Tapia |
Palabras Clave | color, luz, iluminación |
Carreras Relacionadas | Diseño |
Estudiantes
Información General
Horario:
- Martes 4:00PM - 6:30PM
- Viernes 9:30AM - 12:00PM
- Registro de asistencia
Martes 20 de Septiembre
- Introducción al curso
- Carpeta y formatos
- Travesía
- Primera lectura: La Obra Maestra Desconocida, de Balzac
Viernes 23 de Septiembre
Se realiza una corrección de las entregas:
- Encontrar relaciones entre los colores.
- Priorizar ver ejemplares impresos.
- Construir una rosa cromática propia.
- Nombrar relaciones entre colores.
- Construir un tiempo de lectura.
Martes 27 de Septiembre
- Se estudian las teorias aditivas y sustractivas del color
- Se muestra como esta compuesto el ojo y la función de sus partes con respecto al color
- El color es relativo a la sensación de su contexto.
- No hay forma sin color ni color sin forma.
El encargo para esta ocasión consiste en:
- Abstraer la luz en volúmen en un espacio libre de 40x40x40 cm
- Los cuerpos pueden ser coloreados
- Reparar en el curso de la luz sobre el papel.
- Crear una ley propia de abstracción.
Viernes 30 de Septiembre
Durante esta jornada se trató el tema de la travesía y se definieron los grupos de trabajo y su propósito.
- Ruta: encargados de las cotizaciones de traslados, lugares y alojamiento. Además de las listas con los asistentes y sus datos.
- Ámbito: Encargados de ver los tetos y referencias para la travesía. Actos poéticos, juegos, registro de la travesía y su bitácora.
- Obra: Definir pañol y materiales a utilizar.
- Restauro: Se ocupa de los temas de salud, es decir, seguro, botiquín y fichas médicas. Ademas de la alimentación de los asistentes, tanto en ruta como en las jornadas diarias.
- Finanzas: Antecedentes legales y gestión económica.
Tarea 4
Se solicita eliminar los componentes escenográficos, como suelos y paredes. El protagonista del trabajo es el espacio luminoso: la relación de las superficies coloreadas.
Avanzamos en facilitar una estructura de alambre contenedora:
- 20cm × 20cm × 20cm
- No es necesario construir el cubo, sino que la estructura mínima que nos permita pensar (andamiaje) y ubicar (calibrar espacialmente) los elementos de acuerdo a "la lay", ojalá que no se vea el alambre.
- Los elementos son iluminados con luz artificial
- El movimiento de la luz genera un tiempo: eso trae la interacción con el mundo real. Al rotar la fuente de luz se van a ir trasladando todas las sombras
- Esta temporalidad viene a reforzar la noción de espacio luminoso
- Además se traen 3 láminas de 20cm × 20cm donde dibujan 3 vistas en b&n (dibujo tonal) para presentar los contrastes
Del Estudio Personal
Las dimensiones de maduración:
- Teoría de la paleta del color del pintor: modelo personal del color (morfismo o mapa conceptual)
- Estudio del espacio luminoso de la pintura tonal
Martes 4 de Octubre
Durante esta clase se corrigen las entregas de los espacios luminosos.
- Es importante nombrar este espacio luminoso y las relaciones de colores que presenta.
- Eliminar los fondos planos
- Se solicita una mayor abstracción del color. Cada plano de las figuras debe tener colores más puros.
- Registrar fotográficamente el proceso en la wiki.
Para poder cerrar el ciclo se pide un encargo con plazo de una semana, el cual consiste en una lámina de 4 páginas y la composición volumétrica. Cada página de la lámina debe tratar un tema particular del proceso de abstracción. Las páginas son de formato 8 en hilado 240.
Tarea 5
Orden de la composición de la lámina.
- Página 1: Reproducción
- Página 2: Trazado de las zonas luminosas de la escena: relación original con el partido de abstracción. El original con una superposición lineal-abstracta y el partido formal de los volúmenes (la ley)
- Espacio iluminado (escena volumétrica)
- Página 3: Estudio de la paleta cromática (esquema o morfismo) con el nombre del espacio luminoso y las relaciones entre las partes
- Página 4: Detalles, los hitos dentro del cuadro en relación (tonal/cromática ~ b&n y velos de color) y orden de la lectura
Viernes 7 de Octubre
Corrección del proceso de la lámina final del ciclo.
- Se recomienda utilizar algún papel transparente para presentar el proceso de abstracción del cuadro.
- Importante mostrar en la lámina los pasos de cómo se llegó al volumen final.
- Se es libre de ocupar la espacialidad de la lámina dependiendo de que mejor sea conveniente.
- Utilización de jeraquía; númeraciones, títulos, focos, para que el contenido sea claro.
- Racionalidad del cuadro al volumen, llegar a la atmósfera del cuadro, no perder el original.
- Todo pasa por relación, acordes.
- Nombrar las luces.
- ¿Cómo se relaciona con el fondo?
- Fidelidad y Resolución.
- Los leds no deben verse directamente, utilizando papeles sobre él dependiendo el tipo de luminosidad que se quiere dar en el volumen.
- Se pueden utilizar más de una fuente de luz.
Proceso de trabajo para la conexión de led
- Se separan las partes de los cables (positivo y negativo) y se pelan los extremos de los cables que se desean unir (transformador y cables extras)
- Los pelos del cobre se giran para generar firmesa y se doblan para formar solo una punta firme.
- Se le coloca estaño en las partes que se unen, donde siempre irá positivo con positivo y negativo con negativo.
- En el extremo con puntos de cobre de los led, se quita cuidadosamentela goma encima de él, y en estos puntos se pone estaño para las uniones.
- Finalmente, se juntan las partes que se desean unir y se calientan para que se peguen uno con otro.
A considerar:
- Las uniones siempre irán positivo con positivo y negativo con negativo, siempre separadas para no generar cortocircuito.
- Los cortes de los led se hacen en las partes indicadas por estas (puntos de cobre).
- Los cables que se utilizen deben ser neutros y que tienda a un mismo tamaño de para dar una continuidad de voltios.
- El cable positivo del transformador tiene líneas blancas (en el caso del transformador negro).
- Nunca conectar los leds directamente a la corriente, siempre con el transformador.
- No utilizar pasta para el estaño ya que puede estropear la continuidad de la corriente.
Proyectos
- Abertura de la Forma por la Mutación del Color
- Abstracción del Color "Charing Cross Bridge"
- Abstracción del Color "The River Seine at Chatou"
- Abstracción del color de "The Bridge view on the River"
- Construcción del Espacio Lumínico a través del Color
- Desaparición de la Potencialidad del color contenido
- Experiencia e Interacción del Color
- Lumínica contenida
- Luz Perfilada por el contraste Simultaneo
- Luz en la Influencia de la Yuxtaposición y los Tonos Irradiados
- Proyecto 2 "Puente de Charing Cross", Carolina Tapia
- Proyecto Final, Camila Benavides
- Proyecto Final, Daniel Fernández
- Proyecto Final, Transición luminosa
- Proyecto Final: Abstracción Luminosa y Color
- Relaciones de Color y Luz en La Escena
- Transición en RGB