Anaís Céspedes {{{4}}}
Taller Luz y Color 2019
Asignatura(s) | Taller Luz y Color |
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Año | 2019 |
Tipo de Curso | Taller de Etapa |
Talleres | DIS 1º |
Profesores | Herbert Spencer |
Profesor(es) Ayudante(s) | Donny Ahumada |
Estudiantes | Josefa Carroza, Yesenia Ponce, Natalia Soto Vásquez, Gabriela Marín, Danae Weinstein, Joaquin Mansilla, Esperanza Araya, Fauve Bellenger, Javiera Ruiz, Itay Rojas, Francesca Favilla, María Fernanda Calderón, Camila J. Guerra, Delia Madrid, Josefa Antris, Daniela Cabezas, Anaís Céspedes, Maite Aranda, Victor Della Chiara, Carolina Olguín, Darline Castro, Luciana Jorquera, Valentina Oyarzún, Francisca Araya |
Carreras Relacionadas | Diseño |
Estudiantes
Horario: | Martes y Viernes de 9:30 a 13:15 |
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Formato Carpeta: | F8 (octavo de pliego vertical) |
Delegados: | Itay Rojas, Valentina Oyarzún |
Rúbrica de Evaluación
Competencias Disciplinares | Competencias fundamentales | ||||
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observa | proyecta | construye | reflexiona | comunica | colabora |
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Cronograma
Primer Ciclo:
Introducción al espacio del color |
Segundo Ciclo:
El color luz |
Tercer Ciclo:
Travesía |
Cuarto Ciclo:
Proyecto final y exposición |
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desde el martes 27 de agosto al martes 10 de septiembre | desde el viernes 13 de septiembre al viernes 4 de octubre | desde el martes 8 de octubre al viernes 22 de noviembre | desde el martes 26 de noviembre al viernes 13 de diciembre |
Ciclo 1
Tarea 1
Reproducción de obras renacentistas, escogidas de los pintores que aparecen en el libro "La historia del arte" de Ernst Gombrich. Donde hubo que vincular las observaciones del texto a los cuadros reproducidos en un formato de 23,5cm x 23,5cm, para evidenciar el uso del color y de la luz presentada como un elemento narrativo y de composición gracias a la percepción de él, dado, la época histórica.
La lámina es de 27,5 x 38,5 cms.
Delia Madrid {{{4}}}
Tarea 2
Reproducciones de obras impresionistas y creacion de paletas de color en 2D generando una "espacialidad" de los colores usados en las pinturas. Esto tiene el fin de enseñar como se pueden crear colores desde una paleta que "limita" a los colores ya conocidos pero "expande" la capacidad de crear nuevos pigmentos para generar sombras y luces mediante la atomización de ellos, que se reflejan en las pinceladas del pintor (característica del impresionismo).
5 láminas de 27,5 x 38,5 cms.
Tarea 3
La exposición más la lámina y el cubo son el resultado de haber investigado a teoristas del color históricos como: Newton, Goethe, Tobias Mayer y estos son solo algunos ejemplos. Se investigó como cada uno aporto a la visión del color actual y como veían este fenómeno de la naturaleza.
Los cubos son presentaciones propias de la "espacialidad" que ocupan los colores según las respectivas teorías, mientras las láminas exponen de que se trata lo que investigaron y sobre la ejecución del cubo.
Cubo o espacio de 27,5 x 27,5 x 27,5 cms de lado y la lámina es de 27,5 x 77 cms.
Tarea 4
Creación de afiche en conclusión con lo anterior pasado. En como se podría hablar de un tema enfocado al color, él siendo protagonista de la "conferencia" que se "realizaría" en una fecha y hora inventada resaltando sus efectos e importancia en lo tratado.
El formato es de 38,5 x 77 cms.
Camila J. Guerra {{{4}}}
Itay Rojas {{{4}}}
Tarea 5
Itay Rojas {{{4}}}
Tarea 6
Josefa Antris, Camila J. Guerra, Delia Madrid {{{4}}}
Tarea 7
Camila J. Guerra {{{4}}}
Tarea 8
Tarea 9
Ciclo 2
Clase 1 de Jorge Young
Tarea
Se divide al taller en 2 grupos.
- El grupo 1, trabaja con el gris
- Buscar entre los papeles coloreados y elegir un gris neutro. Definir su forma y color para ver su interacción con otros colores. Ordenar las distitas situaciones del gris (ya sea por intensidad, luminosidad, calidez, etc.) y
- El grupo 2 trabaja con la transparencia
- Considerando y estudiando la teoría de la percepción Weber-Fechner, van a buscar entre los distintos celofanes de colores y construir 2 tipos de gradaciones, una aritmética y una geométrica.
Clase 2 de Jorge Young
Referencias
San Francisco 2019
Ciclo 3: Proyecto
Campo de Observación
Hemos estudiado al color tanto como una realidad física, sensible y fenomenológica. Nuestra experiencia del color desde el oficio apunta a engrosar nuestra "caja de herramientas" para expresar y comunicar a través de él, como medio más que como fin.
En este proyecto, queremos volver al color protagonista definiendo a la ciudad como el campo último de observación, un soporte complejo donde el color comparece. Y decimos ciudad por ser la expresión diseñada del medioambiente construido humano, tanto en su realidad arquitectónica-urbana, en su realidad física-natural y su realidad gráfica y comunicativa.
Se trata de salir a observar, en la ciudad que les resulte más propicia, desde un recorrido definido por cada uno, la forma en que el color contribuye a la identidad urbana. Caerán en la cuenta, mientras dibujan y recogen las diversas realidades del color, que el campo de observación puede extenderse a nuestra propia forma de traerlo a presencia. El dibujo, abstrae, por lo tanto constituye en sí mismo una invención que refleja nuestra forma de reconocer (o leer) y de anotar (y dibujar). Queremos que esta forma observación constituya una invención que anticipe la puesta en página y potencie el material que traen, de forma que lo observado y recogido cobre una primera forma en sus dibujos y anotaciones de observación
Condiciones
- formato libre
- materiales libres. Pueden ser: tintas, aguadas, pinturas cubrientes, pinturas transparentes, lápices, collages (colores ya impresos), colorantes orgánicos cotidianos, etc.
- papel no blanco, se recomienda más grueso que 90 gramos, dependiendo de la técnica empleada