Modelado paramétrico interpretativo en el diseño expresivo de envolventes arquitectónicas en pregrado

Modelado parametrico interpretativo en el diseño expresivo de envolventes arquitectonicas en pregrado

Título	Modelado parametrico interpretativo en el diseño expresivo de envolventes arquitectonicas en pregrado
Palabras Clave	viento, aerodinámica, envolventes, edificación, arquitectura
Carreras Relacionadas	Magíster
Período	2020-
Área	Forma, Cultura y Tecnología
Investigador Responsable	Christopher Castro
Coinvestigadores	Juan Carlos Jeldes

Modelado paramétrico interpretativo en el diseño expresivo de envolventes arquitectónicas en pregrado

Fundamento

El modernismo y el posmodernismo generaron procesos divergentes en cuanto a la expresión formal en arquitectura, el paso de la depuración a la composición junto al uso de tecnologías sin reflexión, llevaron a la construcción de obras que no se relacionan con su entorno.

Dado el auge de programas de diseño paramétrico para proyectos de arquitectura, cabe cuestionarse si acaso estos bajo un proceso de observación y abstracción de los fenómenos naturales, pueden encauzar un desarrollo consciente de la expresión formal de las futuras obras de arquitectura.

Programa

La investigación tiene como objetivo principal, establecer una metodología proyectual basada en la percepción del medio natural para su aplicación a través del diseño paramétrico, permitiendo una mejora a las herramientas y posibilidades de diseño del estudiante de arquitectura, para generar no solo formas más complejas, sino que también ampliar sus capacidades para la expresión.

Objetivo principal:	Analizar, Definir y Organizar variables de la percepción para integrar en el diseño	Identificar, Sintetizar y Organizar los procesos y factores claves del parametricismo	Experimentación de tipologías o módulos de Envolventes Paramétricas	Introducir y Orientar un curso de experimentación formal	Evaluar y comparar las tipologías propuestas en el curso de experimentación
Metodología	Análisis de información cualitativa	Análisis de información cualitativa	Diseño y Modelado	Modelado y experimentación	Registro y Evaluación
Actividades	Recopilación documental	Recopilación documental Experimentación directa	Experimentación modelos paramétricos y fabricación digital	Workshop -Definir programa -Realizar	Construcción Exposición
Recursos y Herramientas	Fuentes primarias	Fuentes primarias	Rhinoceros + Grasshopper Materiales de fabricación digital	Rhinoceros + Grasshopper Materiales de fabricación digital	Materiales exposición

Marco Teórico

Expresión Arquitectónica

Desde finales del siglo XIX, los artistas de las vanguardias y el modernismo protagonizaron un proceso donde se buscó deconstruir el significado de la obra, de un estado imitativo a uno interpretativo. De la misma forma, en este periodo surgieron escuelas como DeStijl y la Bauhaus, que también involucraron la técnica y la industrialización a la práctica del diseño. Entre sus exponentes destaca la -Arquitectura Mínima- de Mies van der Rohe donde se hace evidente la depuración material y significativa, continuada por arquitectos contemporáneos como Tadao Ando, Fran Silvestre, John Pawson, entre otros.

Durante el postmodernismo ocurre el proceso contrario, “los indicios de tal involución eran el retorno del arte figurativo, como representación de imágenes más que de cosas”, si en el modernismo se había avanzado en desligarse de la figuración, profundidad y empaste a la pura superficie de color, fue reemplazado por una estética híbrida, enfrentándose constantemente a nuevas formas de expresión (Anderson, 2016).

Esta estética híbrida significó el retorno de la figuración y la evolución de la ‘arquitectura high tech’ a sistemas paramétricos asociados a las tecnologías digitales (Anderson, 2016). Desde aquí se proponen nuevas tipologías formales como el “Foldism, Blobism y Parametricism” (Schumacher, 2017) Y formas derivadas de la composición de fragmentos como el las obras de Enric Miralles, Frank Gehry, Clorindo Testa entre otros (Montaner, 2015).

Sanchez J, (2020) señala a propósito del modernismo, que la estandarización modular construyó una narrativa de eficiencia e innovación hacia un desarrollo técnico. Había una implícita intención de homogeneización que dio pie a los movimientos postmodernistas. "La investigación en arquitectura digital, incluso hoy, se centra en la diferenciación y personalización masiva de elementos constructivos, rechazando cualquier forma de estandarización."

En latinoamerica “el contacto con las vanguardias europeas no significó, simple imitación.” (Pini, 1997) Se centraron en reinterpretar el movimiento modernista a partir de los manifiestos expuestos por los literarios latinos, “los cambios en la concepción de la forma y su instrumentación por parte de las vanguardias latinoamericanas, estuvieron vinculados a una verdadera apología de lo nuevo”, y "lo –nuevo- les permitía armar utopías, asumir actitudes mesiánicas respecto del arte como posible motor transformador de la sociedad, y ubicarse en un contexto de discusión ambiguo, con algunas similitudes pero a la vez diverso de las vanguardias europeas” (Pini, 1997). Dada esta interpretación y la no ligazón al modernismo, generó un proceso de hibridación estilística que relaciona estos procesos al periodo postmodernista.

Envolventes

Aunque la expresión arquitectónica se despliega por toda la obra, es más relevante en las envolventes, ya que es el elemento donde se hacen visibles las estrategias de creación, para producir la interacción entre el interior y el exterior. Es donde se debate su relación con el entorno, donde se confirma su irrupción en el paisaje, de manera que "la arquitectura debería «volverse imperceptible» a base de sumergirse en las fuerzas específicas que configuran cada realidad, a fin de hacer que estas huyan de las convenciones y produzcan cambios e innovaciones" (Taut & Ábalos, 2011). De manera que las percepciones son el medio por el cual se recoge la expresión, y por tanto desde donde surge el entendimiento del espacio desde el propio habitar.

Análisis Fenomenológico

Según Merlau Ponty y Gilbert Simondon, se puede interpretar que la explicación más elemental para definir la percepción es la que se produce cuando un elemento se distingue de un contexto, a esta distinción entre los conjuntos se le pueden atribuir relaciones nominales o simbólicas, ya que remiten a una cualidad intrínseca (no figurativamente) y también una dimensión o un signo que define su valencia. En la medida que se habita un espacio, también se involucra la dimensión temporal de las secuencias de relaciones entre objetos: un ritmo. De manera que lo percibido adquiere contenido, medida y temporalidad.

Modelado Paramétrico Interpretativo

El entendimiento tradicional del diseño tiene como medio típico el lápiz y la goma, donde la idea se configura a partir de añadir o quitar marcas (Woodbury, 2010), sin embargo el modelado paramétrico introduce un cambio fundamental, las partes del diseño se ajustan y se relacionan de manera coordinada. Estos se basan en sistemas lógicos y algorítmicos derivados de los grafos, donde la organización de los elementos ayuda a la comprensión del conjunto. Sobre esta definición se pueden extrapolar los conceptos derivados de la percepción, sobre las relaciones, las valencias y el como se va definiendo el modelo.

Entre las particularidades para crear modelado paramétrico, es adquirir un pensamiento abstracto y luego algorítmico. Esto es relevante para los procesos formativos, ya que su utilización para explorar es similar a la utilización de modelos experimentales clásicos, pero con la posibilidad de ajustar en tiempo real los datos y relaciones que condicionan la forma.