Diferencia entre revisiones de «Martina Vicencio»

De Casiopea
Sin resumen de edición
 
(No se muestran 8 ediciones intermedias de 2 usuarios)
Línea 1: Línea 1:
== título ensayo==
==ensayos ==


=== Introducción===
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit, sed do eiusmod tempor incididunt ut labore et dolore magna aliqua. Ut enim ad minim veniam, quis nostrud exercitation ullamco laboris nisi ut aliquip ex ea commodo consequat. Duis aute irure dolor in reprehenderit in voluptate velit esse cillum dolore eu fugiat nulla pariatur. Excepteur sint occaecat cupidatat non proident, sunt in culpa qui officia deserunt mollit anim id est laborum.


[[Archivo:Mona-lisa.jpg|thumb|300px|center|Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.]]
==1. El Habitante y su relación con la luz en el renacimiento==


===tamaño de texto de subtítulo===
Con  respecto  a  la  luz  considero  importante  indagar  su  impacto  con  la  belleza.  Tomo  como ejemplo  la  vida  en  la  tierra  donde  seres  como  las  mariposas  reflejan  su  bellos  colores,  mientras  que  en  el  fondo  del  mar ,  a  muchos  metros  de  profundidad  donde  la  luz  no  alcanza  a  llegar,  solo  existen  seres  ciegos ,  sin  color ,  extraños  a  la  mirada .  No  necesitan  de belleza  porque  la  luz  no  los  toca,  no  se  ven  entre ellos ,  solo  se  perciben.
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit, sed do eiusmod tempor incididunt ut labore et dolore magna aliqua. Ut enim ad minim veniam, quis nostrud exercitation ullamco laboris nisi ut aliquip ex ea commodo consequat. Duis aute irure dolor in reprehenderit in voluptate velit esse cillum dolore eu fugiat nulla pariatur. Excepteur sint occaecat cupidatat non proident, sunt in culpa qui officia deserunt mollit anim id est laborum.
Esto  es  un  breve  ejemplo  del  impacto  de  la  luz  en  el  habitar  y  la  forma ,  tanto  de  animales  como  personas.
Podemos  atrapar  nuestro  cielo  luminoso  y  convertirlo  en  formas  que  hagan  que  entre ,  se refleje ,  disperse , etc.  La  luz  topará  con  la  forma  y  la  forma  será  su  guía.
Combinando  la  luz  con  el  orden  y  la  simetría  se  llega  a  una  especial  armonía  visual. Un único  orden  lógico  que  creara  la  armonía.  Esto  es,  en  el  fondo,  el  concepto  que  acompaña a  la  arquitectura  en  todo  momento
“La  belleza  es  el  ajuste  de  todas  las  partes  proporcionalmente  de  manera  que  no  se  puede sumar  o  restar o modificar  sin alterar  la armonía  del  conjunto”  -Leon Battista Alberti.
No  es  sorprendente  que  el  hombre,  teniendo  la  capacidad  de estar  consciente  de esta  armonía  y belleza, la busque,  y  esto  se  puede  ver  claramente  en  la  época  del  renacimiento  y su  relación  con  la geometría,  lo simétrico  y  lo  medido.  Por ejemplo:  La  Villa Capra de  Palladio, el Panteón  y  sus  columnas medidas  en  proporciones , las  mezquitas  de  Estambul…
Es distinto  habitar  en  simetría  que habitar  en desorden  porque  constantemente  nuestro  cuerpo  tiende  al equilibrio. Cada  forma  arquitectónica  tiene  su ritmo,  guía  los pasos  de cierta  forma,  maneja  las velocidades,  el tiempo  de  habitar  y  lo  más importante: La  mirada. El ojo es el  órgano  que  recibe  la belleza  de la  luz y  el que  mantiene  el equilibrio  visual  de  nuestro  entorno.
El surgimiento  de las logias  es  un  ejemplo  de  un  juego  entre  el paisaje  y el enfoque  de  tu mirada  ya  que esta  tiene  aberturas  que  guían  hacia este  paisaje.
“La  arquitectura  debe  pertenecer  al  entorno  donde  va  a  situarse  y  adornar  el  paisaje  en vez  de  desgraciarlo” -Frank Lloyd Wright.  Quiero  complementar  esta frase junto a la de Antonio Gaudí:  “ EL arquitecto  del  futuro  se  basará  en  la  imitación  de  la  naturaleza,  porque  es la forma  más  racional,  duradera  y  económica  de  todos  los  métodos
Teniendo  en cuenta  entonces, la  importancia  de  la belleza de la  luz  sobre  lo que vemos, nuestro  entorno  y  como  potenciarlo  en  vez  de  ir  contra  él, podemos  guiarnos  en la forma  de  nuestras ideas  arquitectónicas, sin  olvidarse  de su impacto en nuestro  habitar diario  y que  lo más  importante que  hay en la arquitectura  además de  la utilidad  y la belleza, es  el habitante.
“La arquitectura solo se considera completa con la intervención del ser humano que la experimenta” – Tadao Ando
 
 
[[Archivo:Croquis_luz_hospital.JPG|thumb|300px|center|Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.]]
 
[[Archivo:Hospital_inocentes_horizontalidad.JPG|thumb|300px|center|Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.]]
 
==2. El habitar medido en el renacimiento==
 
=== La armonía de proporciones constituye un pilar básico en la luz del Renacimiento, aquella
 
concepción de belleza que destacó durante este movimiento cultural iluminado por los nuevos
 
conceptos del naturalismo, la armonía y las proporciones matemáticas. Se sugiere un cambio de
 
pensamiento desde el oscurantismo medieval, que contrasta con el gran desarrollo de las artes,
 
la música la pintura y la arquitectura como una nueva forma de entender el arte, donde la
 
tradición artística de la Edad Media queda atrás para dar comienzo a una Edad moderna. Aquí, el
 
objeto del arte es el mundo natural, que busca un humanismo en equilibrio con la naturaleza,
 
comienza un nuevo sistema visual y una nueva formulación del espacio, como también en el
 
campo de la perspectiva que unida al concepto de la proporción forman las tendencias
 
experimentales de este siglo XV donde sitúa a pintores, escultores y arquitectos en un pilar con
 
formación científica que los distingue y donde las matemáticas se relacionan con la figura humana
 
constituyendo para muchos un concepto ideal y realista de la ciencia que fue de gran ayuda.
 
Impera en Italia la idea de belleza, lo simétrico, armónico y proporcionado.
 
Es así que la arquitectura renacentista busca desde su transición con el Gótico un efecto espacial,
 
constante y homogéneo, con un orden más decorativo y ornamentado.
 
Ejemplos hay muchos, como citar la Cúpula de la Catedral de Florencia, de Filippo Brunelleschi,
 
que utiliza conocimientos técnicos, científicos y arqueológicos para crear la obra.
 
O también mencionar una de las primeras pinturas realizadas a partir de las reglas matemáticas,
 
“La Santísima Trinidad”, de Masaccio.
 
O al famoso arquitecto italiano nacido en 1508, Andrea Palladio,
 
creador de las famosas Villa Capra; Palazzo della Ragione; la Iglesia de Il Redentore; la Basilica
 
Palladina y tantas otras. Imposible dejar de recordar una de sus citas favoritas “La Arquitectura
 
debe ser duradera, funcional y bonita”.
 
Un elemento representativo de la arquitectura renacentista lo constituye la Loggia, que ya existía
 
en la Edad Media, inserta en la comunidad italiana, con forma modulada en lo numerable de sus arcos y lo innumerable de sus columnas, se abre hacia el paisaje y el jardín: los protagonistas que dan cabida a este nuevo elemento arquitectónico. Es notable la forma en que trae a escena el paisaje, cuya participación en formar el vacío de una obra es fundamental ya que se vincula directamente con este en su proceso de diseño. Podemos hablar,entonces, de una dimensión teatral que trae la loggia en cada obra del renacimiento siendo el paisaje la escena.
 
A manera de conclusión podemos indicar que el Renacimiento fue un movimiento cultural de
 
renovación ideológica y artística; el renacer de los ideales que inspiraron a las civilizaciones griega
 
y romana, que nace en Italia y se propaga por Europa, constituyendo una corriente de
 
pensamiento que valora la razón y privilegia las cualidades humanas. Fue equilibrio, medida,
 
sobriedad, racionalismo y reflejo de una época de tranquilidad.===
 
[[Archivo:Poligono_de_relaciones_renacimiento.JPG|thumb|300px|center|Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.]]
 
[[Archivo:Croquis_escenificacion_del_paisaje.JPG|thumb|300px|center|Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.]]
 
[[Archivo:Villa_capra6.JPG|thumb|300px|center|Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.]]
 
[[Archivo:Numerable_innumerable.JPG|thumb|300px|center|Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.]]
 
[[Archivo:Logia_hospital_inocentes.JPG|thumb|300px|center|Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.]]

Revisión actual - 12:26 13 sep 2016

ensayos

1. El Habitante y su relación con la luz en el renacimiento

Con respecto a la luz considero importante indagar su impacto con la belleza. Tomo como ejemplo la vida en la tierra donde seres como las mariposas reflejan su bellos colores, mientras que en el fondo del mar , a muchos metros de profundidad donde la luz no alcanza a llegar, solo existen seres ciegos , sin color , extraños a la mirada . No necesitan de belleza porque la luz no los toca, no se ven entre ellos , solo se perciben. Esto es un breve ejemplo del impacto de la luz en el habitar y la forma , tanto de animales como personas. Podemos atrapar nuestro cielo luminoso y convertirlo en formas que hagan que entre , se refleje , disperse , etc. La luz topará con la forma y la forma será su guía. Combinando la luz con el orden y la simetría se llega a una especial armonía visual. Un único orden lógico que creara la armonía. Esto es, en el fondo, el concepto que acompaña a la arquitectura en todo momento “La belleza es el ajuste de todas las partes proporcionalmente de manera que no se puede sumar o restar o modificar sin alterar la armonía del conjunto” -Leon Battista Alberti. No es sorprendente que el hombre, teniendo la capacidad de estar consciente de esta armonía y belleza, la busque, y esto se puede ver claramente en la época del renacimiento y su relación con la geometría, lo simétrico y lo medido. Por ejemplo: La Villa Capra de Palladio, el Panteón y sus columnas medidas en proporciones , las mezquitas de Estambul… Es distinto habitar en simetría que habitar en desorden porque constantemente nuestro cuerpo tiende al equilibrio. Cada forma arquitectónica tiene su ritmo, guía los pasos de cierta forma, maneja las velocidades, el tiempo de habitar y lo más importante: La mirada. El ojo es el órgano que recibe la belleza de la luz y el que mantiene el equilibrio visual de nuestro entorno. El surgimiento de las logias es un ejemplo de un juego entre el paisaje y el enfoque de tu mirada ya que esta tiene aberturas que guían hacia este paisaje. “La arquitectura debe pertenecer al entorno donde va a situarse y adornar el paisaje en vez de desgraciarlo” -Frank Lloyd Wright. Quiero complementar esta frase junto a la de Antonio Gaudí: “ EL arquitecto del futuro se basará en la imitación de la naturaleza, porque es la forma más racional, duradera y económica de todos los métodos Teniendo en cuenta entonces, la importancia de la belleza de la luz sobre lo que vemos, nuestro entorno y como potenciarlo en vez de ir contra él, podemos guiarnos en la forma de nuestras ideas arquitectónicas, sin olvidarse de su impacto en nuestro habitar diario y que lo más importante que hay en la arquitectura además de la utilidad y la belleza, es el habitante. “La arquitectura solo se considera completa con la intervención del ser humano que la experimenta” – Tadao Ando


Archivo:Croquis luz hospital.JPG
Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.
Archivo:Hospital inocentes horizontalidad.JPG
Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.

2. El habitar medido en el renacimiento

=== La armonía de proporciones constituye un pilar básico en la luz del Renacimiento, aquella

concepción de belleza que destacó durante este movimiento cultural iluminado por los nuevos

conceptos del naturalismo, la armonía y las proporciones matemáticas. Se sugiere un cambio de

pensamiento desde el oscurantismo medieval, que contrasta con el gran desarrollo de las artes,

la música la pintura y la arquitectura como una nueva forma de entender el arte, donde la

tradición artística de la Edad Media queda atrás para dar comienzo a una Edad moderna. Aquí, el

objeto del arte es el mundo natural, que busca un humanismo en equilibrio con la naturaleza,

comienza un nuevo sistema visual y una nueva formulación del espacio, como también en el

campo de la perspectiva que unida al concepto de la proporción forman las tendencias

experimentales de este siglo XV donde sitúa a pintores, escultores y arquitectos en un pilar con

formación científica que los distingue y donde las matemáticas se relacionan con la figura humana

constituyendo para muchos un concepto ideal y realista de la ciencia que fue de gran ayuda.

Impera en Italia la idea de belleza, lo simétrico, armónico y proporcionado.

Es así que la arquitectura renacentista busca desde su transición con el Gótico un efecto espacial,

constante y homogéneo, con un orden más decorativo y ornamentado.

Ejemplos hay muchos, como citar la Cúpula de la Catedral de Florencia, de Filippo Brunelleschi,

que utiliza conocimientos técnicos, científicos y arqueológicos para crear la obra.

O también mencionar una de las primeras pinturas realizadas a partir de las reglas matemáticas,

“La Santísima Trinidad”, de Masaccio.

O al famoso arquitecto italiano nacido en 1508, Andrea Palladio,

creador de las famosas Villa Capra; Palazzo della Ragione; la Iglesia de Il Redentore; la Basilica

Palladina y tantas otras. Imposible dejar de recordar una de sus citas favoritas “La Arquitectura

debe ser duradera, funcional y bonita”.

Un elemento representativo de la arquitectura renacentista lo constituye la Loggia, que ya existía

en la Edad Media, inserta en la comunidad italiana, con forma modulada en lo numerable de sus arcos y lo innumerable de sus columnas, se abre hacia el paisaje y el jardín: los protagonistas que dan cabida a este nuevo elemento arquitectónico. Es notable la forma en que trae a escena el paisaje, cuya participación en formar el vacío de una obra es fundamental ya que se vincula directamente con este en su proceso de diseño. Podemos hablar,entonces, de una dimensión teatral que trae la loggia en cada obra del renacimiento siendo el paisaje la escena.

A manera de conclusión podemos indicar que el Renacimiento fue un movimiento cultural de

renovación ideológica y artística; el renacer de los ideales que inspiraron a las civilizaciones griega

y romana, que nace en Italia y se propaga por Europa, constituyendo una corriente de

pensamiento que valora la razón y privilegia las cualidades humanas. Fue equilibrio, medida,

sobriedad, racionalismo y reflejo de una época de tranquilidad.===

Archivo:Poligono de relaciones renacimiento.JPG
Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.
Archivo:Croquis escenificacion del paisaje.JPG
Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.
Archivo:Villa capra6.JPG
Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.
Archivo:Numerable innumerable.JPG
Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.
Archivo:Logia hospital inocentes.JPG
Imagen conducente vinculado al texto del ensayo.