La Transfiguración a través del Grabado
| Título | Transfiguración del Grabado Mediante la Técnica |
|---|---|
| Tipo de Proyecto | Proyecto de Taller |
| Palabras Clave | exposición, grabados, variaraiso |
| Período | 2017-2017 |
| Asignatura | Taller de la Ocasión Editorial 2017, |
| Del Curso | Taller de la Ocasión Editorial 2017, |
| Carreras | Diseño, Diseño Gráfico"Diseño Gráfico" is not in the list (Arquitectura, Diseño, Magíster, Otra) of allowed values for the "Carreras Relacionadas" property. |
| Alumno(s) | Dominique Dallmeyer |
| Profesor | Sylvia Arriagada, Nicole Arce |
la Mutación del Reflejo en el Grabado
El primer encuentro con el Autorretrato es observarse a si mismo, y definir rasgos únicos, que nos interioricen para posteriormente llevarlos al dibujo, el conflicto yace en la caricaturización o en la desfiguración de las proporciones presentes en el rostro. El tamaño de los ojos, el contorno que contiene la amplitud o el contorno que achata, el largo de la nariz, la expresión de los labios. Sin duda, a todos sus efectos el autorretrato es complejo porque puede abarcarse de distintas formas. Todo, depende del autor de ellos, la técnica, y el grado de abstracción que este desee otorgarles.
Tomando de lo antes mencionado,la técnica es la que construye finalmente como se muestra. Y para comenzar a trabajar con el grabado, la técnica debe ser amiga de tinta y de la superficie.
En los siguientes trabajos la técnica utilizada se aplica en post de conocer la versatilidad del material (tinta offset sobre vidrio) se utilizo en un comienzo "cotonitos" para limpiar los residuos que entorpecían sobre el papel y manchaban las Monocopias también se utilizo pincel para ir dibujando los contornos.
Resultado de esto se obtuvo una serie:
Cuando se empieza a notar que la superficie no trabaja en conjunto con la técnica, es momento de ir probando. Se hizo esto y se llego finalmente a la mica, y la mezcla con la tinta y el aceite de linaza se produjo menos espesa para que esta se impregnara de mejor manera en el papel.
Ahora bien en relación al dibujo del grabado este comenzó desde la abstracción y la caricaturización por lo que la similitud estaba lejos de serla. el contraste entre el blanco y el negro, la falta de escala de grises nos dejaba un dibujo desnudo en donde el blanco ponderaba.
El cambio que se hizo, fue en favor de captar los grises a través de la mezcla, y hacer los trazos mas sutiles y que no tengan que forzosamente tener carácter de contorno.
y producto de estas modificaciones se obtuvo lo siguiente:
Edición y elección Tipográfica del Poema
Para llevar a la cabo la edición de las imágenes respecto de un formato, se necesitaba un cuerpo de texto que guiase la lectura otorgándole a su vez un sentido. Este sentido debía guiar la manera de hacer visible los grabados bajo un fundamento escrito. Se nos puso como ejemplo la manera de estructurar la prosa de Edgar Allan Poe, la minucia que ponía en cada verso y como este ademas de dialogar con el lector le provoca cierta sensación, cierto sentimiento. Esta cualidad se buscaba para dar paso a la diagramación del poema que Manuel Sanfuentes había confeccionado para nuestra edición pictórica.
Versión original
- Un único dibujo
cruza mundo y mutación separa y dilucida
- En el sueño seguro
el suceso tortura y une el dulzor al respiro
- Descubro en la lentitud
un fénix difuso la piel de costumbre el fulgor como una sombra.
Versión interpretada
Por otro lado la tipografía, debía ser adornada por el serif, los poemas gozan de una belleza innata pero debía recalcarse aun mas esa belleza en una tipografía sutil y leve, cuyo grosor no entorpeciera pero fuese suficiente para no perderse en el blanco de la página. La elección de esta tipografía sin duda fue por eso, mas que tomar protagonismo da un respiro al contenido visual creando un contraste equilibrado.
Luego de la elección esta debía llevarse al formato final y como muestra tenemos estas dos propuestas.
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