Karol Aramayo: Expresión en Deco

De Casiopea
Revisión del 10:57 22 ago 2017 de Karolaramayo (discusión | contribuciones) (Tipografías creadas)




TítuloArt Deco, Cassandre
Palabras Claveproyecto editorial
Período2017-2017
CarrerasDiseño, Diseño Gráfico
Alumno(s)Karol Aramayo

Introducción

Art Deco

¿Qué es?

El Art deco fue un estilo popular que se desarrolló en los años veinte como una reacción al Art Nouveu, influyendo sobre las artes decorativas tales como la arquitectura, el diseño de interiores, diseño gráfico, diseño industrial y las artes visuales como la moda, la pintura, grabado, escultura y la cinematografía. Abarcó a casi todas las ramas del diseño en el período de 1920 a 1940, aunque en otros países se extendió hasta 1950.

Este movimiento, como su nombre lo expresa, fue de carácter decora tivo y buscó captar el espíritu modernista de la época, ya que los objetos creados pretendían inspirar elegancia y sofisticación, por lo que se utilizaban líneas definidas, formas geométricas y simétricas, colores brillantes, cromados, esmaltes, piedras pulidas y diseños inspirados en Egipto y Grecia.

Origen

Expo - 1925.png

Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes

Tras el término la Primera Guerra Mundial, el Art Deco alcanzaría su apogeo en el 1925 en la ciudad de Francia, luego la realización de la famosa exposición parisina Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, la cual declaraba ser abierta para cualquier manufactura estrictamente ligada a las tendencias modernas, y por lo tanto ahí solo serían expuestos los trabajos netamente considerados modernos para la época.

Si bien, el termino en sí, no fue acuñado hasta la exposición retrospectiva desarrollada en París nombrada Les Années 25 en la cual se le otorgaría el nombre como tal, podría decirse que fue desde la feria de 1925 que el estilo comenzó a desarrollarse. Siendo el término art deco es por lo tanto una abreviatura de la palabra francesa ‘’decoratif’’



¿Por qué no se considera un movimiento?

Aunque todavía no existe con certeza esta respuesta, sabemos que es un hecho, pero es un estilo que nos parece tan indefinible porque esta lleno de paradojas. Si se busca en Arte desde 1900, libro de Benjamin Buchloh, Hal Foster, Rosalind E. Krauss y Yve-Alain Bois, no encontraran apenas una referencia sobre el Deco, la cual cataloga este estilo como un kitsch moderno.

Influencias externas hacia el estilo

Manifestación de las artes

Latente Industria

Noveau - 01.jpg

Con la llegada del desarrollo de la mecánica e industria a la época, los nuevos planteamientos del cubismo y del poscubismo sentarían bases para el nuevo estilo naciente nombrado como Art deco, en donde su desarrollo gráfico estaría bajo la influencia del avance en los vehículos automotores y la aerodinámica, sumándole a esto también las las osadas tradiciones ilustrativas del art noveau.



Se comienza a hablar entonces de los colores y su efecto visual, de sus formas como respuesta al peso de los movimientos anteriores, que rescataban la maquinaria, la rigidez, la geometría y la velocidad. Velocidad que más tarde se transformaría en la nueva ‘’optica’’ o visión de aquella época. Produciendo así una fusión entre las bases y características de los movimientos o estilos anteriores para forjar el ‘’carácter’’ del estilo.

Cassandre

Deco - Cassandre - 01.png

Biografía

Adolphe Jean-Marie Mouron o más conocido como A.M. Cassandre, fue un diseñador gráfico y cartelista de origen Ucraniano asentado en Francia, consolidado en el campo del diseño de carteles.

Influencias

Cubismo - 01.png
Futurismo - 01.jpg

Su técnica fue principalmente influenciada por el Cubismo y Fauvismo de la época retratando más que nada situaciones u objetos del día a día dentro de un estilo Futurista plasmado en sus obras.



Obra gráfica



En el año 1923 completa su primer trabajo denominado ‘’Au Bucheron’’ el cual gracias a su método modernista en el trabajo de colores sólidos, sensación de rapidez en el plano y vibración visual, logra hacerse paso en 1925 hacia la ‘’Exposition Internationale des Arts Décoratifs in 1925’’ en donde sería galardonado con el Primer Premio, lo que lo adentraría y poscionaría dentro del mundo del arte y diseño. 




Deco - Bucheron - 01.png



Carteles

Deco - Cartel - 06.png

Con el tiempo Cassandre quien a través de su habilidad para fusionar imagen y tipografía en una obra pictórica se convierte en el entonces Director de Arte de la ‘’Alliance Graphique’’ en 1932, logra ir creciendo y creciendo cada vez más dentro del mundo de la tipografía y el cartelismo, marcando un precedente en lo que respecta a el cartelismo. Para luego firmar contrato con Harper’s Bazaar para manejar sus portadas, asentándose así en Nueva York.



Tipografías creadas

Deco - Bifur.png Deco - Bifur - 01.png

  • Bifur

Luego de su éxito a tan temprana edad, Cassandre comienza a trabajar con la Firma Lille, en donde desarrollaría su primera letra tipografía ‘’Bifur’’ (1930). Letra característica por su alto contraste y trazos gruesos en ciertas partes de la letra mientras que en otros se utilizaba un relleno de líneas que diese la sensación de una ‘’letra densa o llena’’, mezclando así dos tipos de técnicas dentro de solo una tipografía.


Deco - Peignot.png
  • Peignot

Tipografía que aparece después de ser elegida para ser exhibida en la ‘’World’s Fair’’ de Paris en 1937. Letra que además sería utilizada por Cassandre para la confección del logo de Yves Saint Laurent.

Influencia

Trabajo en Indesign

Propuesta

Índice

Diagramación

Tipografía e imágenes

Crítica