Javiera Missana EAD 3212 Tarea 2
| Título | Reflexión sobre la relación poesía-oficio |
|---|---|
| Asignatura | Poética General |
| Del Curso | Poética General 2020 |
| Carreras | Diseño |
| Nº | 2 |
| Alumno(s) | Javiera Missana |
Clase IV - 07 de mayo
- Comenzaremos con el ensayo final desde ya: próxima semana armar un primer borrador de 500 palabras (definición del tema) (meta: 1000 palabras)
- Estructura más o menos: presentar mi visión y dar un ejemplo, un caso, un cuándo y un cómo
- Citar correctamente
- Lo que hemos hecho hasta ahora es una reflexión sobre nuestra experiencia propia en la escuela: esta es la base del ensayo, nuestro punto de vista personal
- Un ensayo es un escrito que viene de una reflexión personal, no es una verdad
- Un ensayo presenta opiniones y argumentos que deben estar sustentados: un argumento proviene de la razón; este ensayo sin embargo no es enteramente intelectual: en vez de un tema, tiene un motivo, un motor (moción), que está provocado por una emoción
- Un ensayo tiende a querer persuadir al otro; en este caso no intentaremos persuadir, sino que abrir preguntas, que lo que escribamos se haga evidente
- Tener un cuerpo escrito para repensar la relación entre la poesía y los oficios, el presente de esta relación: ¿sigue viva en el día de hoy? ¿es algo que se renueva con el tiempo? ¿es algo que va cambiando?
- La contemplación en cada proyecto: ¿qué aparece en cada estar en obra?
Encargo, iteración IV
¿Es realmente la poesía el alma de los oficios?
El alma es aquello que le da energía al cuerpo, a la acción; es una relación directa, pues, y la relación entre poesía y oficio no es directa.
Dice Dennett que las metáforas son herramientas del pensamiento (Dennett, 1995). ¿Será la poesía entonces una herramienta del pensamiento, si la poesía construye metáforas, construye realidades? ¿Será una herramienta de los oficios? ¿Será esta herramienta lo que vive en los vacíos de los oficios, en los espacios entre?
¿Qué son estos "espacios entre"? Son aquellas instancias que aparecen entre el que oficia y lo oficiado, entre el que construye y lo construido. José Balcells trabajó gran parte de su vida para encontrarse con lo que llamó la Venus del Vacío: "Por esta Venus del vacío es que he trabajado con arquitectos [y diseñadores] y mis esculturas han quedado así dedicadas, esto es, en templos. Por esa Venus del vacío puedo hablar de la contemplación de la escultura como un baile y por ella es que puedo invitar a bailar, única forma de celebrarla sin reconocerla." (Balcells, 2009). Balcells indica que la Venus del Vacío reside en las relaciones: relaciones entre las piezas de sus obras y el mundo en el que están incertas. Así, la escultura se vuelve a la vez algo infinito y que cambia constantemente.
Ahora bien, ¿puede este tipo de relación darse en otras instancias, otros oficios? Yo sostengo que sí. Es más, es en estos espacios entre donde la poesía se hace aparecer en los oficios, y permite a su vez el hacer aparecer.
Un ejemplo concreto de esta relación se dio en un proyecto realizado el año 2019, el cual trabajó con un poema de Godofredo Iommi sin título, que para la ocasión se le otorgó como título la primera frase del poema: Siempre lo mismo pero nunca igual. El proyecto tomó al poema y lo insertó en una edición pequeña que llevaba monocopias de la arena, resultando en un cuerpo cuyo ritmo lo marcaba la palabra y la imagen acompañaba la lectura. La monocopia fue trabajada de forma ajena al poema y a cualquier significado extraído de este: el foco fue encontrar formas de cantarle a la arena a través de la monocopia con tinta offset, y poder lograr una modulación que hiciera aparecer la arena. El poema fue separado en sus distintas partes a través de las páginas, y en cada doble página o página individual aparecen las monografías en distintos tamaños: algunas ocupando la mayoría del blanco y otras un espacio muy pequeño.
La edición es en sí una instancia de lectura que, a través del blanco, logra relacionar la palabra con la imagen, haciendo aparecer una manera de leer el poema particular y una manera de mirar un espacio gráfico.
Encargo, iteración V
¿Es realmente la poesía el alma de los oficios?
El alma es aquello que le da energía al cuerpo, a la acción; es una relación directa, pues, y la relación entre poesía y oficio no es directa.
Dice Dennett que las metáforas son herramientas del pensamiento (Dennett, 1995). ¿Será la poesía entonces una herramienta del pensamiento, si la poesía construye metáforas, construye realidades? ¿Será una herramienta de los oficios? ¿Será esta herramienta lo que vive en los vacíos de los oficios, en los espacios entre?
¿Qué son estos "espacios entre"? Son aquellas instancias que aparecen entre el que oficia y lo oficiado, entre el que construye y lo construido. José Balcells trabajó gran parte de su vida para encontrarse con lo que llamó la Venus del Vacío: "Por esta Venus del vacío es que he trabajado con arquitectos [y diseñadores] y mis esculturas han quedado así dedicadas, esto es, en templos. Por esa Venus del vacío puedo hablar de la contemplación de la escultura como un baile y por ella es que puedo invitar a bailar, única forma de celebrarla sin reconocerla." (Balcells, 2009). Balcells indica que la Venus del Vacío reside en las relaciones: relaciones entre las piezas de sus obras y el mundo en el que están incertas. Así, la escultura se vuelve a la vez algo infinito y que cambia constantemente.
Ahora bien, ¿puede este tipo de relación darse en otras instancias, otros oficios? Yo sostengo que sí. Es más, es en estos espacios entre donde la poesía se hace aparecer en los oficios, y permite a su vez el hacer aparecer.
Un ejemplo concreto de esta relación se dio en un proyecto realizado el año 2019, el cual trabajó con un poema de Godofredo Iommi sin título, que para la ocasión se le otorgó como título la primera frase del poema: Siempre lo mismo pero nunca igual. El proyecto tomó al poema y lo insertó en una edición pequeña que llevaba monocopias de la arena, resultando en un cuerpo cuyo ritmo lo marcaba la palabra y la imagen acompañaba la lectura. La monocopia fue trabajada de forma ajena al poema y a cualquier significado extraído de este: el foco fue encontrar formas de cantarle a la arena a través de la monocopia con tinta offset, y poder lograr una modulación que hiciera aparecer la arena. El poema fue separado en sus distintas partes a través de las páginas, y en cada doble página o página individual aparecen las monografías en distintos tamaños: algunas ocupando la mayoría del blanco y otras un espacio muy pequeño.
La edición es en sí una instancia de lectura que, a través del blanco, logra relacionar la palabra con la imagen, haciendo aparecer una manera de leer el poema particular y una manera de mirar un espacio gráfico.
