EAD 3212-01. Ignacia Farías. Tarea

De Casiopea



TítuloEAD 3212-01. Ignacia Farías. Tarea
AsignaturaPoetica General
Del CursoPoética General 2022 S1
CarrerasDiseño
1
Alumno(s)Ignacia Farías

ENCARGO 11 / Martes 24 de mayo

Registro Acto de Cierre

Inicio Acto e instalación con Primer año
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Alumnos eligen una unidad discreta y un lugar en el muro
Instalación unidades discretas
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Forma final

Video Acto de Cierre

TAREA 10 / Martes 10 de mayo

Propuesta de Montaje

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TAREA 09 / Martes 10 de mayo

Lectura El Cálculo Pictórico,Francisco Mendez

En este texto, que son apuntes de 4 talleres de América, se habla del proceso que da origen a las obras de arte, específicamente la pintura. El cálculo pictórico es el que determina la aparición de la obra pictórica pasando por un proceso de abstracción y preocupándose de la superficie, las formas coloreadas(luminosidad) y el órden (disposición) de las formas. La pintura puede ser de dos grandes maneras: la presencia misma o la representación(lo que está presente allí lo traigo acá) que nos trae al mundo sensible, el mundo que vemos.

La Catedral de Rouen.Claude Monet.1894. Óleo. "Monet trata la luz como corpúsculos que golpean los Contornos de los objetos tiñéndolos de tonos claros, sea en la gama de los cálidos o en los fríos mezclados de blanco, usando con frecuencia el cobalto claro y las lacas rojas. Esto es más evidente en su serie de las Meules de Foin y sobretodo en la serie de La Catedral de Rouen. Según el cambio de la hora del día los corpúsculos (pequeñas pinceladas de color) van pasando de la gama de los amarillos y azul cobalto hacia los anaranjados y rosa acarminado." p.18
Les nymphéas.Claude Monet.1920-1929. Óleo."Las flores (nympheas-nenúfares) flotan sobre la superficie del estanque estableciendo una referencia, entre el cielo con sus nubes y colores cambiantes con la hora y el día, cielo que no vemos, sino sólo su reflejo sobre el estanque, y la zona más profunda bajo la superficie del agua, donde se ven las raíces y ondas profundas. Nuestra mirada queda cogida entre dos mundos, uno que está por sobre nosotros y que carga nuestra mirada, y otro que recoge nuestra mirada oblicua y profunda (se va con la mirada hacia adentro, no como en el caso de las Catedrales en que la mirada espera que le llegue la imagen luminosa). Quedamos cogidos en una dirección que viene desde lejos por encima de nosotros y se aleja oblicuamente hacia abajo, al frente de nosotros. Pocas veces un pintor ha logrado colocar al espectador en una situación espacial tan rica y tan compleja y sin embargo su propósito era simple: mostrarnos un estanque con flores que flotan en su superficie." p.18

TAREA 08 / Martes 10 de mayo

Unidad discreta individual

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TAREA 07 / Martes 26 de abril

Lectura Amereida 2

Propuestas de Color Unidad Discreta Grupal

Propuesta 1. Propuesta 2.


TAREA 06 / Martes 19 de abril

Lectura Fenómeno y Lugar: Cuando la Escultura se Encontró con la Extensión Americana,José Balcells - Sebastián Contreras

Este artículo de la Revista 180 habla de la escultura en América. El arte escultórico tiene el don de hacer aparecer la singularidad en el lugar. En América, aparece una nueva dimensión: La extensión americana, que es una singularidad, un fenómeno, una virtud que entrega el presente. América tiene ciertas reglas del juego: lo modular, lo sinfín y lo aéreo.

Maqueta Unidad Discreta

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5 triángulos de diferentes tamaños y ángulos que se encajan formando una sola unidad. Cada integrante del grupo tiene 5 triángulos diferentes con distintos encajes y ángulos.

TAREA 05

Trama

Lectura Contemporaneidad en la escultura,Claudio Girola

El texto corresponde a 4 clases del Taller de América dictadas en la Escuela de Arquitectura y Diseño PUCV. Su nombre de "Contemporaneidad" viene del Arte, ya que en el texto se dice que el Arte fue, es y será siempre moderno. Se divide en 5 partes las cuáles hablan de la materialidad de la escultura como misterio y contingencia. De los procedimientos que son esculpur, modelar ensamblar. De las relaciones de la materia y el espíritu enmarcado al caso de la escultura, de lo inasible de la verdadera profundidad; de la ponderabilidad concreta de la escultura que acrecienta la impermeabilidad de la masa al espíritu. Se habla también de conceptos y acciones claves para la experiencia como la necesidad de abrazar la escultura para poder percibir la plenitud de lo que es su profundidad y experimentar la dimensión de nuestro cuerpo con el de la escultura. Por otro lado, se da a conocer los elementos y del espacio que constituyen lo escultórico: masa, arista, vacío y equilibrio. El autor no sólo relata y define la escultura y lo que va más allá sino que también pone ejemplos y situaciones para el entendimiento como Miguel Angel y Salvador Dalí.

Registro Grupal Unidad Discreta / materialidad: plástico reciclado

A partir de las observaciones recogidas y lo presentado se propuso un orden para las unidades discretas que se ubicarán en el muro-fachada del patio. Como grupo optamos por tomar la propuesta que realizó Joaquín Mansilla. Su unidad discreta es una mica plástica moldeada y quemada. Lo que nos incentivó de su propuesta es que, al ser de plástico, podemos realizar un mural reciclable sacando el plástico del globo. La disposición de las unidades discretas empieza desde la escalera del edificio de primer año (ya que el regalo es para ellos) y sube hasta la llegar al techo. Aaaa 1302.jpg Aaaa 1304.jpg Aaaaa 1303.jpg

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TAREA 04

Observación escultura José Vial

Registro trama de papel

¿Cómo trabajar con lo desconocido? ¿Cómo construir o hacer aparecer la unidad discreta y la continuidad? ¿Qué es una trama?

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TAREA 03 / Martes 29 de marzo

Lectura Simetría y Lateralidad en las Artes Gráficas,Claudio Girola

Se ven dos modos de ver la simetría: el primer modo es el terreno de representar el mundo. El segundo modo es en ciertas creaciones del hombre, como por ejemplo, la arquitectura. La arquitectura y el arte en general, se ha movido desde un centro, que vendría siendo la simetría, hacia su opuesto, hacia un borde, una lateralidad. Los artistas de hoy, la palabra simetría la reemplazan con la palabra ritmo. El ritmo es algo que está en un estado aún modificable, algo abierto.

Muralismo

Ejercicio de reproducción

SAVORY NESTLE. Huneeus Cox, Virginia (1934).1965.Mural en Industrias Savory-Nestle, Santiago, Chile.
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Nueva Proposición

Entrando a la dimensión de lo abstracto

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TAREA 02 / Martes 22 de marzo

Se propone realizar una intervención en un sector de la Escuela como regalo a los de primer año. Lo primero que se me viene a la mente es el último pasacalles que tuvimos antes de la pandemia en donde el protagonista era el Ñandú. Eso me hizo recordar las huellas que dejaba por lo que mi primer planteamiento es intervenir el suelo. Luego, abstrayendo la estrella de mi tarea anterior, se procedió a pintar el edificio agregándole unas verticales amarillas. La idea es realizar un mural en base a alguna leyenda.

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TAREA 01 / Martes 15 de marzo

Lectura Elogio de la Unidad Discreta, Godofredo Iommi M.

Resumen

Una unidad discreta es aquella que tiene valor por su presencia o por su ausencia. En la exploración lingüística nos podemos percatar de que la poesía es una suerte de lenguaje la cuál se ha abordado a partir de ciertos hechos y puntos críticos. Heidegger reconoce diciendo «la lengua es la casa del ser» en donde, lo indispensable de la lengua es un sentido y un ritmo ya que estas les dan una expresión. En el texto Elogio de la Unidad Discreta de Godofredo Iommi, se señala que a partir del reconocimiento se considera al sentido como una apertura, una continuidad en donde se articulan los mensajes. La lengua puede tener como sentido la continuidad o incluso lo discreto mismo. Por otro lado, el ritmo, se hace presente como un sentido propio.

Monocopia color

Ejemplo Aplicado

En las Artes Gráficas hay distintos tipos de grabados. Por ejemplo, en la xilografía, cada tallado, cada línea es única y esencial para completar la obra. Así mismo, la forma de impresión también es única. Se impone un juego de luces y sombras, dirección, en algunos casos color, tamaños, etc. En el taller del Hacer Visible 2019 cada alumno realizo una estrella como unidad discreta. Se aplicó la técnica de la monocopias a color de papel volantín. Las estrellas estaban formadas por trozos de papel de distintos colores que se interponían y formaban luces, contrastes, texturas, etc.Se puede apreciar que todos tenemos lo mismo pero de forma distinta.