Abstract ensayo / ARQUITECTURA DEL BARROCO

De Casiopea
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EL CUESTIONAMIENTO HUMANO COBRA DIMENSIÓN MAGNA

En esta Presentación a la Arquitectura se estudiará el periodo de la historia de la arquitectura comprendido entre 1600 y 1750 conocido como el Barroco. Para entender como se desarrolla se estudiaran arquitectos y obras en Europa viendo su estrecha relación con el pensamiento cartesiano.

ANTECEDENTES HISTORICOS

Este periodo entre los siglos sxvii y xvii es lo que se conoce como el comienzo de la época Moderna. La Europa Moderna posee tres ejes principales: Primero los territorios de Europa eran gobernados por reyes. Existen 2 formas de monarquía: la monarquía parlamentaria (rey+una parlamento) y la monarquía absoluta (donde el poder era un derecho divino (poder desde Dios). Segundo, el continente se encontraba en una división desde el punto de vista religioso. Por un lado se encuentran los protestantes y por otro lado los católicos. Tercero , el siglo XVII y XVIII se vieron marcados por un aumento considerable de la población. Este aumento beneficia a las ciudades-capital y a las ciudades-puerto, algunos ejemplos son Roma, París, Amsterdam, Marseille o Lisbonne. Además gracias a las rutas de comercios con África y América Europa se enriquece.

REVOLUCIÓN DEL PENSAMIENTO HUMANO

El ambiente filosófico comienza a ser dominado por las ideas de la ILUSTRACIÓN. Rene Decartes inicia el EMPIRISMO, donde vuelca el pensamiento hacia el hombre, renegando la tradición intelectual como Sto Tomás y Aristoteles, es necesario encontrar un conocimiento seguro, y la única manera de hacerlo es a través de la RAZÓN. <cógito, ergo sum> Pienso, luego existo. Esta fase representa la primera toma de conciencia del pensamiento humano. De que tenemos las facultades necesarias para resolver los problemas humanos sin la necesidad de que algo externo explique las cosas.

Rene Descartes, además de ser el potente pensador que abre la vía maestra a la filosofía moderna, es el creador de un nuevo campo en el ámbito de las matemáticas : la GEOMETRÍA ANALITICA ( aplicación del álgebra a la geometría). Descartes va en la busca de obtener una verdad, de manera de poder separar lo verdadero de lo falso y lo real de lo aparente. para esto se propone 2 puntos de partida, por un lado una negativa, como la ironía socrática, pero sin interlocutor, dirigida a sí mismo para dehacerse de todas las viejas opiniones y prejuicios, y por otro lado una positiva para dirigir al espíritu a la BUSQUEDA de un criterio verdadero donde se pueda distinguir lo verdadero de lo falso. A este proceso se le llama la ¨duda metódica¨, metódico porque no se trata de una actitud sino de una actividad para alcanzar la verdad a través de un procedimiento intelectual. ¨Quizás haríamos muy bien en inferir que la física, la astronomía y la medicina y cuantas ciencias inciertas dependen de la consideración de las cosas compuestas, son ciencias dudosas e inciertas; y en cambio la aritmética, la geometría y demás ciencias de esta de esta naturaleza, que solo tratan de cosas muy simples y generales, sin mostrar interés por si están o no en la naturaleza, contienen algo muy cierto e indudable; pues, esté yo dormido o despierto, siempre dos y tres sumarán cinco, y el cuadrado no tendrá más de cuatro lados; y no parece posible que unas verdades tan claras y sencillas puedan ser sospechosas de falsedad o de incertidumbre.¨ (Meditación, I)

DESARROLLO DE LAS ARTES

En medio de la revolución del pensamiento humano, no fue solo la filosofía lo que tuvo cambios sino que fue a nivel de todas las artes y ciencias. La pintura por ejemplo encontramos a personajes como Rubens y Velasquez.. Rubens aprendió de los grandes maestros flamencos e italianos que le precedieron, comprendió a través del estudio y copia de sus obras. A lo largo de su obra se pueden encontrar los fundamentos del pensamiento barroco. La PINTURA de Rubens ayudo a definir los PARAMETROS de la pintura barroca, con su estilo donde resalta la exageración, el dramatismo, el movimiento , la tensión emocional, las situaciones irreversibles: la evidencia de la muerte como destino, el martirio, las cacerías y las batallas, además de exigencias del amor y de la vida. ¨Confieso que mi instinto natural me inclina más a las grandes obras que a las pequeñas curiosidades. Mi Aptitud es de tal naturaleza que nunca empresa alguna, por vasta y compleja que fuera, podría descorazonarme.¨ (Peter Paul Rubens).

La piedad de Rubens, 1602 óleo sobre lienzo En esta pintura de Rubens podemos ver como se apoya en la geometría para componer el cuadro, utliizando una DIAGONAL ASCENDENTE, que además está acompañada de una luz intensa cenital que ilumina el cuerpo de Cristo. La luz se va degradando hacia el fondo, construyendo una relativa PROFUNDIDAD. Su pincelada más suelta es detallista y trata de expresar fuertemente la situación a través de la posición de sus cuerpos y sus actitudes en las caras. Haciendo de este cuadro un momento EMOTIVO que representa el tema del entierro de Cristo.
La adoración de los reyes magos de Velasquez 1609 oleo sobre lienzo Velasquez compuso este cuadro a partir de las DIAGONALESen cuyo cruce colocó a la Virgen y el Niño, a quienes dirigen las miradas los protagonistas de la pintura. En el ángulo superior izquierdo el crepúsculo que está encerrado en un poco de follaje muestra un paisaje en la EXTENSIÓN del cuadro. Con este trabajo de la luz y profundidad se va generando una extensión dentro del cuadro que predica las ideas barrocas a través de generar un FONDO a partir de la mirada hacia la diagonal.

Aparece este apetito por las grandes magnitudes en las obras, que aparece esta necesidad de abarcar grandes volúmenes, creando una extensión a partir de los planos y la perspectiva posible. Podemos ver en las pinturas motivos y simbolos de los poderes de la época, como retratos de las grandes personajes de la nobleza y la Iglesia. Existe además un estudio en el personaje que permite a través de la observación mostrar la emotividad del individuo más allá de una simple expresión del gesto.

EL RACIONALISMO COBRA MAGNITUD EN EL BARROCO

Parece que todo lo desarrollado por el barroco puede estar impulsado por este nuevo pensamiento filosófico llamado el racionalismo de Descartes. Que lleva al hombre como fuente principal de conocimiento cierto. El hombre está constituido de 2 partes que le entregan la verdad, primero lo que se define como Res Cogitans ( cosa pensante, el espíritu) y la Res Extensa ( cuerpo, extensión del pensamiento al mundo), esto compone la individualidad de cada uno según Descartes. Esta separación supone un orden en la manera de pensar. A partir de esto el hombre conoce la realidad sensiblemente, aclarando que cada cosa tiene su ser propio que reconocemos como su movimiento, su número, su figura, que se pueden nombrar como propiedades geométricas de las cosas. ¨ Y no sólo conozco estas cosas con distinción cuando las considero en general, sino que por poco que me aplique a ellas, logro conocer una infinidad de detalles sobre los numeros, las figuras, el movimiento, cuya verdad es tan evidente que cuando empiezo a describirlas, me parece que no aprendo nada nuevo, sino que recuerdo lo ya sabía antes¨( Descartes, Meditación IV). Estas ideas quedan claramente formalizadas en el barroco mediante las obras trazadas desde una naturaleza geométrica. Todo este cuestionamiento acerca de lo que en verdad existe o no, hace elevar grandes volúmenes en la ciudad que crean un peso para los habitantes reconociendo los obeliscos y grandes cúpulas en la extensión de la ciudad. El cuerpo que percibe la realidad habitando en estas grandes capitales como Roma y Paris, se rodea de magnitudes que buscan cuantificar por medio del calculo la grandeza que se vivía en la época. El deseo de grandes edificaciones extendidas en la horizontal permiten tener una noción de infinito en la escala real humana. Más allá de la pregunta acerca de lo que es el infinito, la arquitectura desea materializar realizando obras colosales, que debieron ocupar a gran parte de la población en construirlas. Manteniendo en la mente de todos la energía necesaria para levantar tales magnitudes del papel a la realidad. Y luego seguir habitando estos interiores que trasladan al espíritu más allá de lo que conoce, iluminando las grandes basílicas y haciendo en los palacios una extensión con perspectiva. El método de Descartes consiste en ir descomponiendo las ideas complejas en sus elementos más simples hasta alcanzar una claridad y distinción de cada idea, lo que garantiza su verdad. Lo que aparece en todos los arquitectos del barroco que desean integrar una serie de partes de un CONJUNTO, que se despliegan por la ciudad con una cierta UNIDAD, formalizada luego por una serie de elementos arquitectónicos. A diferencia de lo visto en el Renacimiento, el barroco incluye en sus obras de Arquitectura un elemento DINÁMICO (potente) de carácter monumental. Solía tener una forma abierta que permite una visión de profundidad que rompe un poco con el equilibrio compositivo del Renacimiento. La presencia de esta desconocida profundidad demuestra el pensamiento de la época que recién esta descubriendo la verdad desde sí mismo y experimenta con sus posibilidades ópticas, y crear ilusiones para el que recorre los grandes parques y ejes de la ciudad. Apareciendo un extenso estudio acerca del vacío y el infinito. Los largos ejes en Roma y Versailles experimentan esta profundidad de la que es capaz la mente humana.


Palacio de Versailles, eje longitudinal que se corona con el palacio
Via longitudinal de la Plaza de San Pedro en Roma

Recordando las palabras de Blas Pascal ¨¿Qué es el hombre en la naturaleza ? Una nada respecto al infinito; un medio entre nada y todo. Infinitamente alejado de comprender los extremos, el fin de las cosas y su principio, están para él invenciblemente ocultos en un secreto impenetrable, igualmente incapaz de ver la nada de donde él ha sido sacado ni el infinito en el que es ergullido¨… ... Y no se crea ( el hombre) naturalmente más capacitado para llegar al centro de las cosas que para abrazar su circunferencia; la extensión visible del mundo nos sobrepasa visiblemente; pero, como nosotros sobrepasamos a las cosas pequeñas, nos creemos más capaces de poseerlas, y sin embargo, no se requiere una capacidad infinita para una y la otra, y me parece que quien hubiese comprendido los principios intimos de las cosas podria también llegar a conocer lo infinito. El uno depende del otro, y uno conduce al otro. Estos extremos se tocan y se reúnen a fuerza de estar alejados y se reecuentran en Dios, y en Dios solamente.. (Pensamientos, frag 72) ¨Cuando considero a la pequeña duración de la vida, absorbida en la eternidad precedente y consiguiente, el pequeño espacio que ocupo incluso, que veo, abismado en la infinita inmensidad de los espacios que ignoro y me ignoran, me asombro y me aterro al verme aquí más bien que allá, ahora más bien que antes¨.. ( frag 7). Este gran avance en lo que se entiende como base del conocimiento se ve en la arquitectura en la utilización de las formas ondulatorias, plantas elípticas y composiciones magnas en las fachadas, trazos que representan la soltura de la mano y la mente que se lanzan a un desconocido pero que siguen para alcanzar la verdad una precisión solo entregada por las ciencias y el estudio racional. Es una necesidad por construir este milagro que se muestra majestuoso ante el ser humano a través de nuestra capacidad de resolver los problemas que se presentan.

GUARINI Y SU CONCEPCIÓN GEOMETRICA DEL ESPACIO

En Piamonte encontramos al famoso Guarino Guarini, quien aborda la arquitectura como una creación que se genera a partir de los problemas de estructura y espacio. Desarrollando sus ideas desde una dialéctica formal con base en las ciencias de las matemáticas y la GEOMETRÍA permitiéndole una especulación desde el conocimiento acertado. Su condición de padre eclesiástico instruido como sacerdote y dedicando gran parte de su vida a la filosofía. Dentro de su orden se le conoce como arquitecto por sus conocimientos en la teoría y su saber matemático. Tenemos sus obras más destacadas: San Lorenzo, la Capilla del Santo Sudario, el colegio de Nobles y el palacio Carignano. A pesar de no llevar a cabo todos sus proyectos, se conocen sus ideas gracias al libro ¨Arquitectura Civil¨. San Lorenzo, tiene una planta cuadrada cubierta por una bóveda de pechinas, pero éstas pechinas no caen en pilares sino que lo hacen sobre otras capillas secundarias. Con estas nuevas capillas se genera un espacio ondulado a partir del cuadrado. Aragan, critico de arte de nuestra época, dice de Guarini que sus obras ¨son audacísimas hipótesis constructivas, abstrusos teoremas de geometría descriptiva y proyectiva que la técnica verifica y demuestra¨.¨posible, por lo tanto real¨(arquitectura barroca en Italia, pag 66). Sigue la tendencia de Borromini, Guarini hace ESPACIOS IMPENETRABLES que se adosan unos a otros. Entre el espacio conjugado de mundo clásico y el espacio compartimentado del mundo islámico, queda este tipo de espacio impenetrado en el que existe la AUTONOMÍA y la CONJUGACIÓN. En las planimetrías aparecen los ELEMENTOS INTERSECTADOS, a partir de una regularidad geométrica de circulos, elipses o hexágonos y octógonos muy curvos. Esta manera de componer el espacio queda CENTRALIZADO en las obras como una intersección de las formas reinantes de la geometría estudiadas desde sus relaciones posibles al formalizar un conjunto de ideas.

EL CONJUNTO BARROCO

Aparece esta idea del conjunto, que es como se entienden las grandes obras del barroco se ¨tiene una visión sintética del espacio a través de la perspectiva y subordinación de cada elemento de la obra a un destino o motivo total, de modo que los detalles adquieren importancia sólo al relacionarlos con el conjunto de todas las cosas¨ (defición Barroco Enciclopedia Salvat) Es el entendimiento de un todo global, de un mundo que se presenta en la extensión como algo conocido y abarcable. Esta nueva forma de pensar será la base para la época de revolución Francesa donde la sociedad y los derechos humanos se toman el control de la ciudad. Las obras del barroco como las grandes plazas de París son un gran espacio de reunión para los ciudadanos. Como punto de encuentro para lo común que luego sienten los habitantes, en busca de una igualdad. Haciendo de las obras del barroco lugares de vital importancia para el desarrollo humano.

Place de Vosges, Paris

BIBLIOGRAFÍA

-Grandes Maestros de la Pintura , editarorial sol 90 Velaquez y Rubens

-Historia de la Arquitectura occidental, Barroco en Europa, Fernando Chueca Gotilla

-Breve historia de la Filosofía, Humberto Giannini

-Enciclopedia Salvat Monitor tomo 2

-Construcción de las ciudades según principios artísticos, Camilo Sitte

-Historia de la Arquitectura, Patrick Nuttgens

-Historia de la forma urbana, Morris

-Breve historia del urbanismo, P.Chueca