2º DG 2014 - T3: Clase 05

Asignatura	Taller de Diseño Gráfico 3ª Etapa, Taller de Diseño Gráfico 4ª Etapa
Del Curso	2º DG 2014
Nº	5
Fecha	2014/10/03

Corrección sobre los cubos de luz

¿Cuál es la palabra clave? ¿Qué es lo que les gustaría ver? Esta es una abstracción de las tareas de los croquis. Hablamos de cómo hay cosas que se recortan y se vuelven transparentes, por lo tanto hay perfiles y cortes.

Monserrat: el caos.

Hay una materia gráfica detrás. Aparentemente, tenemos una realidad de leer, que son los textos, y traen una serie de referencias.

Explica el mundo de las palabras, del lenguaje y la poesía, desde una idea de lo que es el ritmo. Abierta y de una complejidad bien grande. Lo primero que hay que dejar en claro, los textos que leemos no son algo que está lejano a nosotros. Estamos en el entendido que nuestro oficio está estrictamente ligado a la imagen.

Durante el trimestre anterior, realizamos un estudio desde los dibujos primitivos a la especificidad de la tipografía (con sus unidades de medidas ultra finas). En el tercer trimestre de taller debemos integrar estas dimensiones.

Darío Tapia

• Desde el ritmo, leer el texto
• Multiplicidad de significados
• Mutilación como corte (capítulo del "Lenguaje")
• Capas semánticas Superposición (capítulo del "Ritmo")
• "La frase como un átomo (como unidad semántica indivisible)"

Según Octavio Paz, en la transmisión semántica la palabra no es la unidad mínima, sino la frase. (comienzo del capítulo "el Ritmo")

Hemos dicho que el croquis tiene esa complejidad. Nos planteamos que este espacio público va a aparecer en la medida que se van relacionando sus partes. En este contexto, hacemos la analogía que un croquis es una frase, no una cosa.

La frase que el arma, toma el sentido que toma, pues el especifica el contexto en el que la palabra está siendo usada. ¿Cuál es el equivalente al croquis? Va en esa relación. Manera de estar, el acto, lo puedo entender identificar y reconocer pues está en relación a las cosas que estoy y no viendo.

El croquis debe comportarse como una frase, en ese sentido, que apunta a identificar algo. Eso es el problema del croquis de observación, que tiene esa disciplina interior del ver en relación.

Para el que lee, si tengo esa disciplina interior que me permite reconocer una frase de por medio, tengo la confianza de que ese croquis contiene un relato. El croquis no es una imitación del habla, sino que es otra manera. De todas maneras, tiene un componente común que es la estructura.

Faltó en este ejercicio que estamos haciendo el cómo Octavio Paz construye su argumento a partir de relacionar cosas (en el cuaderno de lectura). Esa relación es la que debemos identificar y poner en juego.

héroe y mago. Existe una relación de contraste que podemos identificar. Cuando se pide que reconozcan que es lo que Octavio Paz está relacionando, es poner en juego esas relaciones y poder identificar de que habla (ejemplo es el caso anterior, donde se vincula de tal manera que lo que está apareciendo es el "contraste"). Luego de eso, corroborar si está presente o no esta relación en mis croquis.

La intuición de cada cual se alimenta de lo que tenemos entre manos, lo que hemos observado. De esa manera, debemos plantear la materia con la que trabajamos: texto e imagen.

Tomás Ortega

Hay que entender la lámina como una herramienta de trabajo, de análisis y reflexión. Leemos la ciudad, leemos el texto, hacemos una abstracción. La lámina no es una "justificación de lo que hago", ni una defensa de lo que hago, sino que es el contexto como una abertura, que habla de lo que se está relacionando. Lo primero que tiene una abertura es poder hacer un inventario de lo que está en juego.

La relación es lo que hace aparecer el espacio. El espacio aparece cuando sé reconocer lo que está.

Frente a lo que observa Tomás

• La luz como materia prima
• Construir la luz a partir de los planos
• La imagen se construye a partir de capas

Hace una relación entre el lenguaje y la luz como materia prima. Una de las cosas que se hace con las palabras, es el poema. Este universo de las palabras tiene un lenguaje simbólico.

Es importante escribir las cosas que uno quiere ver. Acá habla de una imagen que quiere aparecer, que se construye sobre la luz. "IMAGEN" Pero ¿de qué imagen se trata? Se nombra esto de una manera. Cuando lo veo, se reconoce/aparece como una imagen. Está en un sentido bastante abierto, aunque se reconoce un sentido al ver una imagen.

La imagen no es algo natural, es una construcción hecha por alguien y su sentido se mide en la recepción que el otro tiene de ella.

En el estudio, debo corroborar también si el sentido que intuyo de las palabras coincide con lo que el otro entiende o es algo que yo estoy inventando.

Evidentemente el cubo luminoso es un trabajo abstracto. Como ejercicio de observación, abstracción y relación, la forma surge a partir de una maduración en esta relación.

¿Qué hago, cómo lo pienso? ¿Cómo no me pierdo la oportunidad de decir cuáles son las dimensiones que estoy abordando?

Es de una riqueza enorme mostrar en la lámina todas las versiones de mis ejercicios luminosos.

Así nos apropiamos de la materia del taller.