Usuario:Carla Landaeta
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Encargos 1 y 2
UMBRALES DE TRASPASO
El encuentro del individuo con el umbral determina un cambio. Una rotura en su andar, mas la pregunta es cómo? Como es que el umbral se hace presente en el habitar?
Enceuntro exterior interior, anticipa su presencia Crea una antesala que avisa y amortigua de un habitar espontáneo, que contempla el cambio exterior-interior. Se está ante y espectante, se configura la detención de tal manera, que el otro recace en el flujo que contornea el umbral. Se espera en la umbra del umbral.
La umbra de umbral se ve, se manifiesta en lejanía. El cambio interior exterior. Es un socavón sin luz. El llegar se sumerge en penumbra en umbra. Es la forma en que el espacio te demuestra que ya estas en un interior. Te somete a un cambio de ritmo, un cambio de luz, un cambio de sonar. Es este cambio el que te recibe y te despide. Ahora adentro, te escuchas, se escucha, la voz, los pasos, el eco te envuelve en una realidad contenida. Te vincula con la dimensión cercana, con la primera escala.
Umbral de luz, nuevo ritmo que quiebra entendemos entonces que el umbral, mas que un portico o una entrada, es un entre, una zona en que el individuo se somete al cambio a través del ritmo, el cual se manifiesta en luz, sonido, penumbra, o color. Se articula un traspaso que como rasgo principa, tiene una persepción mayor, en el umbral uno se escucha, se siente de nuevo, se conetiene, se mira...
Existen conjuntos habitacionales que tienen cierto umbral de llegada, un pórtico que te recibe desde la extensión, mas existen otros que no. En estos la sombra y el color son lo que te reciben, los que traspasan el ojo, los que quiebran la totalidad circundante y te dicen que ya llegaste.
Estos te hablan de la extensión del conjuto, del inicio y el final, de su forma (curvas en luz y esquinas en penumbra) y ademas de describir el espacio, lo articula, lo contrae (penumbra) o lo distiende (luz); es incluso capaz de despegar el ojo del pie dejando este último que circule por el entorno a su propio andar, a su propio ritmo
El color por su parte, es el elemento recibidor del individuo. Te anticipa la llegada y te prepara. Se ingresa al conjunto habitacional con una mirada anticipada.
Entonces entiendo que el color es un señuelo que distingue dentro de la totalidad tanto a escala cercana como lejana (se siente la dimension natural)
Encargos 3 y 4
TIPOLOGIAS DE CONJJUNTOS HABITACIONALES
CUCHITRIL
LA LOMA
DEFINICIÓN
Habitación pequeña, miserable, sucia.
Voz familiar, de origen incierto. Puede tratarse de una deformación de de una palabra latina “cohortile”, que denominaba un corral.”Cocho” significaba “puerco”
http://www.todo.com.uy/lenguaje/mundoleng72.htm
UBICACION
Quebrada entre cerro alegre y cerro concepción, calle cantera
ANTECEDENTES
Proyección: espontanea, primero aparecen las casas, luego el camino
Servicios básicos: todas las casas los poseen, mas no todas de la manera correcta.
Administración: no hay
ENRTEVISTAS
Entrevista 1
Nombres: Don Gerardo Santibañez (43 años)
Situación: arrendatario
Año en que llegó al conjunto: 11 años
Administración: no existe, mas bien es de carácter espontáneo
Vida Pública: es muy escasa, no existe la fraternidad entre vecinos.
Opinión del Lugar: le encanta el lugar.No lo cambiaría por nada, la tranquilidad y la vista son realmente un privilegio.
Que cambiaría: la recolección de la basura, al ser una barrio más retraido el camión
Entrevista 2 Nombres: Doña Marta (47 años)
Situación:propietaria
Año en que llegó: 30 años
Administración: no existe, es mas bien de carácter espontáneo
Vida Pública: existe pero de familias, de vecindad, practiamnete nada. Recae en el saludo y el favor.
Opinión del Lugar: a Doña Marta no le gusta, le parece que esta muy a tras mano, la locomoción, el comercio y vida pública quedan muy lejos.
OBSERVACIONES
La condición natural se avalanza por sobre e habitar de lugar, lo maximiza, El sonido extiende a traves de su eco, la neblina difumina el contorno de lugar, los limites. Se crea una opacidad de lugar en el no distingo.Se pierde la persepcion real de lugar, no existe escala medible con los sentidos, son solo estimulos no precisos que conjugan la identidad natural de lugar . El sonar distiende (la cuenca) mas acerca a la vez ( la os habitantes.).La vertiente se acerca, el ladrido del perro se acerca, mas no se distingue con totalidad de donde proviene.
CONVENTILLO
JUANA ROSS DE EDWARS, EX POBLACIÓN OBRERA DE LA UNION
DEFINICIÓN CONVENTILLO
Eran viviendas colectivas instaladas en casas unifamiliares adaptadas para tal fin, generalmente en mal estado o construcciones precarias levantadas o habilitadas para este objeto. Su característica principal era que cada familia disponía de una pieza que daba a un pasillo o a un patio común en el que ocasionalmente existía una fuente de agua y un servicio higiénico colectivo (14). El conventillo fue un espacio arquitectónico netamente urbano y popular, que permitió, en parte, racionalizar el crecimiento demográfico de la ciudad y enriquecer a sus dueños
UBICACIÓN
Camino la cintura c/ castillo, número 733, Cerro Cordillera
ANTECEDENTES
arquitectos: Fermín Vivaceta
Mandante: Carlos Lorca ( miembro de la logia masónica de Valparaíso)
Conformación estructural: se trata de un edificio atípico de tres pisos, hecho de ladrillo, de aspecto solido y macizo.
Año de construcción: 1870
HISTORIA
Al rededor del 1894, dentro de las clases dirigentes nació una gran preocupación, las condiciones de insalubridad, promiscuidad y hacinamiento existente en los barrios obreros. En este escenario y como consecuencia de la creciente importancia social que se estaba desarrollando en nuestro pais, nacen las primeras inciativas oficiales para poner un alto a los problemas que afectaban a la clase obrera nacional, desde los sectores mas acaudalados de la sociedad.
Doña Juana Ross de Edwards, acaudalada dama de la sociedad porteña muy ligada a la beneficencia católica, adquirió en el Cerro de La Cordillera un inmueble singular. Este sector era sede de numerosas asociaciones sindicales y mutuales obreras.
Y es el 11 de enero 1898 cuando se inagura oficialmente el edificio Población Obrera de la Unión. La administración de este lugar estaría a cargo de un consejo directivo, tutelado pro el obispado de la ciudad. La distribución interior del edificio contaba con un patio e instalaciones en común ( baño y lavaderos)y ademas una torre central
En este lugar se conjugaba un habitar publico, social, en donde se compartía el entorno. El caracter organizado y popular del entorno, en conjunto con lso cambios y conflictos sociales de esos años, favorecen a la comunidad con valores sociales y un definido caracter comunitario.
Según lo relatado por los integrantes mas antiguos, los años 40 y 50 fueron lso añosdorados de esta población. Es en esta última decada, es cuando los vecinos toman el mando de la administración del lugar.
Ya en la decada de los 80, se demuele la torre central. En su lugar, se implentan un sistema de pilones que cumplía con surtir con agua los lavaderos, desagues y receptores de aguas servidas por piso. Es tambien cuando se construyen baños y duchas comunes en el primer piso.
La comunidad se vio enfrentada a intentos de desalojos y remates del edificio por parte del gobierno, las cuales no tuvieron exito
ENTREVISTA
Nombres: Don Jorge (74 años)Doña Angela (74 años)
Departamento:105 (dueños)
Año en que llegaron: hace 50 años. Actualmente residen 3 generaciones de su familia en el lugar ( una por piso), quedan solo 4 integrantes de esa epoca
Administración: Directorio y ademas poseen Sede Vecinal dentro del edificio
Número de familias residentes: 35 familias ( 2010) 54 familias (1895)
Vida Pública:Se reúnen para celebrar fiestas (18 de septiembre, año nuevo, matrimonios) en el patio central.
Opinión del Lugar: Esta a gusto con el lugar y con el barrio, mas demuestra cierto descontento con el cambio de generaciones, pues el entorno vecinal ya no es el mismo de antes, enfatizando en la falta de respeto y consideracion hacia los adultos mayores, y en especial hacia los residentes mas antiguos de lugar.
OBSERVACIONES
Dentro del conventillo existe una dimension publica en altura, en esesta, los colores y movimientos de la ropa amortiguan la rigidez espacial, creando así una doble fachada que crea una envolvente, que en conjunto con el sonar de lugar disminuye la altura y aumenta la proximidad.
CITE
ELOY ALFARO
DEFINICIÓN
conjunto de viviendas, generalmente de edificación continua, que enfrentan un espacio común, privado, el que tiene relación con la vía pública a través de uno o varios accesos"(15). Se diseñaron y edificaron con la intención de venderlos o arrendarlos como viviendas colectivas para obreros, siendo así una solución habitacional más higienica que reemplazo de los insalubres conventillos .Estaban destinados para grupos socio-económicos medios, pero mayoritariamente para los grupos populares (16)
(14)ORTEGA S., Oscar, "El Cité en el origen de la vivienda chilena", en: Ciudad y Arquitectura (CA), Nº 41, Santiago, septiembre de 1985, pág. 19. (15)vIdem, pág. 18. (16)A veces un conventillo podía transformarse en un cité, cuando el propietario reformaba la antigua construcción e instalaba galpones para lavar, W.C. y servicio de agua potable abundante. El valor del arriendo subía y accedían a él sólo los obreros asalariados de mejor pasar.
http://revistaurbanismo.uchile.cl/n5/urbina4.htm
UBICACIÓN
calle eloy alfaro s/n, a un costado de avenida Argentina, Valparaíso
ANTECEDENTES
Construcción : posterior al terremoto de 1906
Estructura: Muros perimetrales construidos con cascotes (ladrillo molido compactado, restos de las ruinas del terremoto de 1906) y rieles de tren
ENTREVISTA
Nombres: Don Clemente y Doña Florentina
Departamento: 39
Año en que llegarón: hace 7 años
Administración: No existe junta de vecinos
Vida Pública: No existe, las áreas en comun son solo lugares de circulación
Opinión del Lugar: Apesar de que la mayoría de los habitantes son arrendatarios, es un lugar de nuestro completo agrado, es muy seguro y tranquilo, Los niños juegan mas no provocan problemas. Nuestro único problema han sido las termitas, que, lamentablemente debilitaron la estructura y ahora debemos abandonar nuestro hogar por las consecunecias del terremoto y la pronta demolición del tercer piso.
Distribución interior: 3 dormitorios, un baño, cocina, living comedor
Número de departamentos por block: 6, solo dos departamentos por piso
ESTADO ACTUAL
Gran deterioro debido a plaga de termitas, que afectan marcos de vanos y pilares estructurales (roble). Luego del terremoto del pasado 27 de febrero, el cite eloy alfaro sufiro grandes daños estructurales, tanto así que será demolido su tercer piso. Es más, la familia entrevistada está buscando su nuevo hogar, puesto que debe abandonar su departamento a la brevedad ( ver imágenes de daños estructurales)
OBSERVACIONES
Umbra que recibe a la contención de lugar. El habitar de interior contiene el recorrer del paso, se mira a si mismo en un juego de queibres de altura y luz. Responde a un cambio de ritmo constante que articula el recorrer de umbra luz.
PASAJE
PREFECTO LAZO
DEFINICIÓN
Callejón o paso estrecho que va de un lugar a otro o que comunica dos casas, dos habitaciones.
http://diccionario.sensagent.com/pasaje/es-es/
UBICACIÓN
Pasaje Prefecto Lazo, Cerro Florida
ANTECEDENTES
Fecha construcción: entre 1940-1950
Antecedente histórico: la calle que caminaba el poeta Pablo neruda. Es una callecita siempre de fiesta, con las casas pintadas y banderines de colores. un carácter típicamente porteño de los años 40 y 50.
Accesos:anteriormente excistía el ascensor florida, mas ahora se encuentra cerrado por su propietario. El método actual para movilizarse es através de colectivos, o subir a Avenida Alemania para tomar la locomoción, más los recorridos de ambos no abarcan la totalidad de lugar, dejando cierto sectores aislados.
ENTREVISTAS
Nombres: Eva Rodriguez (43 años)
Situación: propietaria
Año en que llegó: 15 años
Administración: Junta de Vecinos
Vida Pública: Los niños disfrutan del pasaje, ellos juegan constantemente, mas los adultos no comparten mucho debido a la diferencia social existente entre vecinos.
Opinión del Lugar: Le gusta vivir acá, pues es seguro y tranquilo, mas hace 8 meses que el ascensor se encuentra fuera de servicio lo cual la tiene muy descontenta. Se encuentran aislados y descontentos, tanto así, que han llegado a manifestarse como vecindad, sin resultado alguno
Distribución interior: 2 dormitorios, 1 baño, cocina, living-comedor.
OBSERVACIONES
La rigidez de lugar recibe, es un rígido umbral que conjuga el habitar de villa. Este pasaje habla de una vida exterior (alumbrado con ampolletas coloridas que atraviesan el cielo de calle). Los sonidos retumban; estos, en conjunto con los colores, quiebran la rigidez de lugar. El paso se desplaza al centro de la calle, buscando cierta distancia de esta altura que se avalanza en umbra y contención.
POBLACIÓN
Yerbas Buenas
DEFINICIÓN
Grupo o serie de personas que viven en un área específica o que comparten características similares (tales como ocupación, edad, etc).También se emplea en el estudio de grupos de animales u otros organismos. En este caso, "población" se refiere a un grupo de individuos de la misma especie que viven en un área específica, generalmente aislados hasta cierto punto de otros grupos similares.
Las subpoblaciones son los miembros de subgrupos de la población que comparten las mismas características específicas pero que son distintos del resto de la población estudiada
http://www.greenfacts.org/es/glosario/pqrs/poblacion-grupo-de-poblacion.htm
UBICACION
Pasaje condor con Avenida Alemania, Valparaíso
ANTECEDENTES
Año de construcción: 1940
Organismo ejecutor: Caja de Habitación Población Marina Mercante de la Sudameriacna. La acción habitacional de esos años no alcanzó pasividad, si no que se trató de proyectos aislados para ser arrendados con opción de compra. Su mayor apogeo fue en los años 50, época de intensa actividad marítima.
Antecedente histórico: conjunto habitacional hecha directamente por organismos gubernamentales en el marco del estado de compromiso que promovió el Frente Popular y los gobiernos radicales en los años 40. Los residentes son en su mayoría arrendatarios y jóvenes.
ENTREVISTA
Nombres: Hector Galdames (73)
Situación: propietariO
Año en que llegó: DESDE 1946
Administración: Junta de Vecinos
Vida Pública: No existe, sólo los niños aprovechan el área común.
Opinión del Lugar:Le gusta, pues es tranquilo y seguro, es para jubilados como él, mas los fines de semana, la vida nocturna florece y quiebran dicha clama.
Distribución interior: 2 dormitorios, 1 baño, cocina, living-comedor.
OBSERVACIONES
Suco de ciudad. Este pasaje contiene el habitar en una altura de poca dimensión. Es completamente artificial, su sonar es de ciudad, su pisar es de ciudad, su luz es de reflejos de ciudad. La extensión no se cobra por si misma, mas bien es un remate sonoro de ciudad que contiene el habitar circundante, mas en su dimensión cercana, en su primera escala, se encuentra en profunda tranquilidad.
CONDOMINIO
QUINTA CLAUDE
DEFINICIÓN
Un condominio es una construcción o terreno con construcciones acogido al régimen de copropiedad inmobiliaria regulado por la Ley 19537. La particularidad de este tipo de régimen es la existencia de bienes de dominio exclusivos de cada Propietario y otros bienes de dominio común para todos los integrantes de dicho régimen. Debido a esto, comúnmente se habla de Propietarios (dueños de los bienes exclusivos como casas, departamentos, bodegas, oficinas, etc.), quienes también son Copropietarios o comuneros (dueño de un porcentaje de los bienes comunes como pasillos, muros estructurales, ascensores, calderas, jardines, etc.) No toda construccion cerrada es condominio, pues otro tipo de construcciones como micro-barrios, conjuntos habitacionales o incluso ciudades valladas pueden tener cierres, para implementar controles de acceso, juegos, areas verdes, etc.
http://www.planregional.cl/info/default.asp?a=12&op=0&idinfo=7&idseccion=2
ANTECEDENTES
Fecha construcción: entre 1978- 1979
Iniciativa: Ex caja de los empleados particulares (EMPAT)
Conformación: el condominio cuneta con 4 torres de 22 pisos con 400 departamentos en total.
Locales comerciales: minimarket, peluqueria, cibercafe, salon de billar, lavanderia, kiosko
Areas verdes: cuenta con un parque de recreación y un cementerio de animales
ENTREVISTA
Nombres: María Angélica Castro
Departamento: 183 ( propietaria ), torre z
Año en que llegarón: hace 30 años
Administración: Junta de Vecinos
Vida Pública: tiene su horario, a las 18.00 hrs, mas a la gente deedad la excluyen, por lo cual ellos organizan sus propias actividades a puertas cerradas.No hay muchos niños que jueguen.
Opinión del Lugar: Le encnata vivir ahí, a pesar de que a penas llegó al condominio enviudo, tiene muy bueno recuerdos del lugar. Y mas le gusta ahora, que, a pesar de todos los movimientos teluricos, ella no ha sentido nada, a pesar de estar en el piso 18.
Distribución interior: 3 dormitorios, un baño, cocina, living comedor
Número de departamentos por torre: 100
Total departamentos: 400
ESTADO ACTUAL
Estos condominios han sufrido ya 3 terremotos sin ningun daño estructural. Su sistema antisismico es a partir de bolones en sus bases. Actualmente el condominio cuneta con una gran cantidad de normas y reglas implantadas con gran autoridad sobre el habitar publico del lugar.
OBSERVACIONES
Es un umbral anticipado de ojo. Existe un enfrentamineto en altura. La relación con lo público se conjuga a través de un ante contenido que se proyecta a lo frontal, el sigilio que acompaña y maximiza la altura.
POBLACIÓN, EDIFICIOS
LORD COCHRANE
DEFINICIÓN
Parte integrante del sistema que constituye el hábitat residencial, que al igual que el entorno inmediato y siguiendo un enfoque escalar, se entiende como el espacio de dominio público, compuesto por una agrupación de hogares- viviendas y vecindarios - entornos inmediatos, cuyo límite corresponde a una división administrativa del hábitat residencial, con identidad y sentido de pertenencia, distinguiéndolo del contexto de trama urbana o espacio rural. El conjunto habitacional tiene una dimensión espacial, dada por la tipología organizativa de los elementos edificados que lo integran, definiendose una configuración física de su estructura, con atributos de convergencia o divergencia de las relaciones sociales y espaciales que en él se desarrollan.
http://www.planregional.cl/info/default.asp?a=12&op=0&idinfo=7&idseccion=2
UBICACIÓN
Parte alta del cerro esperanza en Valparaíso y colindante con el sector de recreo
ANTECEDENTES
Arquitectos: Alberto Piwonka, Juan José Echeñique, José Cruz
Ingeniero ejecutor: Mario Pantoja
constructora:Delta S.A
Año de construcción: 1961-1964
HISTORIA
La población lord Cochrane fue uno de los proyectos habitacionales más importantes impulsado por la corporación de fomento de la producción (CORFO). El conjunto formo parte, de manera indirecta, del plan habitacional de 1959 de la corporación de la vivienda (CORVI) y en su financiamiento participaron diferentes cajas de previsión y aportes estatales.
La población lord Cochrane contribuyo a suplir la creciente demanda de vivienda para los sectores altos de los cerros de Valparaíso y Viña del Mar en la década de los setenta, alcanzando alto estándares para un conjunto mayoritariamente de interés social. La adecuación al terreno requirió movimientos de tierra significativos y trabajo de relleno en las quebradas más profundas, es mas, las planicies del solar eran limitadas, por lo que la implantación de los bloques de viviendas estaba restringida a las franjas útiles que resultaban en los puntos altos entre las quebradas
ENTREVISTA
Nombres: Romina López (11 años), Valeria Alvarado (12 años)
Año en que llegaron: hace 1 año (Romina) hace 5 años (Valeria).
Administración: Junta de Vecinos
Vida Pública: No se reúnen para celebrar fiestas. La plaza ubicada atrás del conjunto, a pesar de ser publica, es visitada por los vecinos sólo los fines de semana.
Opinión del Lugar: Son divergentes,Romina declara que no le gusta y lo “encuentra muy fome”, sin mucha gente. Valeria afirma que le gusta mucho y no viviría en otro lugar
ESTADO ACTUAL
Este conjunto habitacional es reconocido acutalmente por sus colores llamativos y texturas. Al encontrarse al limite de Viña del Mar con Valparaíso, da cuenta de la cultura del color que tanto diferencian a ambas ciudades. Los más interesante es que solo la fachada pública ( que se entrenta a la calle camino real) esta pintada, la otra, que se enfrenta al mar, se mantiene con el color del hormigon armado
OBSERVACIONES
Estructura de carácter hermetico que contornea el habitar de lugar. El umbral es el colorl, te recibe y te inmersa en la realidad de conjunto, en ese interior abierto,expuesto, que se escucha y que se observa a si mismo. Es una sinuocidad de curvas que contienen tanto lo púlbico como lo privado, a modo de portico en luz.
PRESENTACION DE LA ARQUITECTURA
LA LLEGADA DEL BARROCO A LA SOCIEDAD
EL BARROCO EN CIUDAD
Abordamos el tema a partir del desarrollo fundamental que se extiende por toda europa en los siglos XVII y XVIII. Como fue el paso de los últimos decenios del sigo XVI y su transición, antiguamente llamada bajo Renacimiento o Manierismo ( término actual).
No solo se trata de una transición de tipo urbanística sino que es un cambio en la estructura de la sociedad en general y la forma de vida de los europeos. Dentro de los países católicos encontramos el sistema elemental de las sociedades, las fuerzas preponderantes del catolicismo, la aristocracia, por un lado, y al campesinado, por su contraparte.
El siglo XVII es el siglo romano por excelencia, el de la Iglesia de la Contrarreforma. Nadie puede disputar a Roma el liderazgo del arte barroco, figuras como Dela Porta, Maderno y por sobre todo Bernini y Borromini hacen indudable este poderío.
Durante el siglo XVIII, sin embargo, Roma pierde protagonismo desplazándose hacia las regiones, donde nos encontramos con movimientos renovadores de gran fuerza creadora.
Tan fenomenal fueron los resultados del barroco en Italia que luego, el legado de la arquitectura de este país lo recoge el Imperio Austríaco, desplazando finalmente a Alemania. Ciudades Católicas, templos, abadías y santuarios son hoy el asombro y el elogio del pasado. Francia, por su parte, país católico, no abraza de una manera resuelta el gusto Barroco. Se cierra ante las libertades y todavía más ante las extravagancias del Barroco y se constituye como una lucha constante que defiende el clasismo y la academia.
LA LLEGADA DEL BARROCO A EUROPA
El cambio desde el Medioevo a la era del barroco se produce lentamente, mas de manera continua. A sus inicios, se perciben levemente los elementos articulantes de la transformación, puesto que la vida se sigue desenvolviendo en el plano medieval. Los cambios son pequeños ajustes artísticos, consecuencia del refinamiento de las elites, de hecho son sus fachadas los primeros indicios visibles que se expresan en la totalidad de la urbe. Bien sabemos que las ciudades son el reflejo de la identidad de país. Son las costumbres y tradiciones las que plasman la verdadera moción de realidad de país, y es así como se refleja el nacimiento del nuevo concepto de estado nacional. Este término renace en una situación de integración, de identidad general y no de un conjunto aditivo disperso. Las ciudades ya no se conforman por si solas, sino nace una totalidad en la cual cada ciudadano se siente identificado dentro del término de nación, pues todo este proceso no solo se presenta a escala de nación, sino también se refleja a una escala menor, a una escala de ciudad a una escala de capital. Renace entonces la calidad de estado nacional requiere nuevos regímenes que lo aborden, es razón por la cual se crean instrumentos burocráticos estables en un solo lugar, encontrando así el orden y la tenaz supervisión del rey. Pero no por esta supervisión, la capital se vuelve su pertenencia, pues es ahora cuando la capital se rige bajo la orden de que no es de nadie y es de todos, es de todos y para todos. Es así como se conjugan las nuevas capitales, así entiende el ciudadano su realidad de nación, con UN destinatario definido y una creación de ciudad como obra de arte de inmediata percepción visual, pues ahora la ciudad es vista, a partir de la perspectiva y la proyección. Se contempla a modo de la expresión de la realidad actual de lugar. Si tomamos como ejemplo a Ámsterdam, tenemos que el desarrollo planteado durante el siglo XVII afirma que una sociedad constituye la clase de ciudad que merece. En el caso de Copenhague, en 1622 se presenta un plan general para el desarrollo urbanístico de la ciudad, pero los ciudadanos se rehusaron a aceptar; los usos de los suelos y las medidas de control arquitectónicos contenidos en él. Entendemos entonces que además del gran cambio planificador urbanístico que se desarrolla en las ciudades (ejes principales, plazas, abertura de calles, remates, etc.) son estas un regalo a la sociedad, en donde, como unidad, se les escucha y se les considera al momento de proyectar.
1. EL BARROCO EN ROMA
Comenzamos con una Roma destruida por el grave colapso del Saco de Roma en 1527. Es en el período de Paulo III (1534-1549) donde renace Roma sobre sus cenizas y recupera su confianza. Esta nueva ciudad era la Roma de la Contrarreforma. Es cuando, la Iglesia Católica, se siente mas ecuménica que nunca. Un mundo nuevo se comienza levantar sobre las promesas monárquicas católicas. Después de Paulo III, el papa de Miguel Ángel, eleva la cúpula de la Capilla de San Pedro y planea la plaza del Campidoglio. Luego Sixto V, manda a urbanizar Roma, abriendo grandes ejes monumentales, y es Paulo V quien termina San Pedro y su monumental fachada debida al Moderno.
1.1FIGURAS ITALIANAS ENTRE MANIERIESMO Y BARROCO
Las figuras que sirven como puente entre el manierismo y el barroco
DOMENICO FONTANA (1534-1607)
Severo arquitecto, continuador de Antonio San Gallo, y principal artifice de las colosales empresas urbanísticas y monumentales de Sixto V. Entre sus obras encontramos el Palacio del Quirinal, la fachada del palacio laterano , la erección del obelisco de San Pedro, entre otras.
GIACOMO DELLA PORTA (1507-1573),
continuador de Vignola, ayudante y discipulo. En sus construcción transforma con un enorme dinamismo y un sentido del claroscuro que denuncian la tendencia del Barroco. Entre sus obras encontramos la fachada de Gesú, l a Iglesia Santa María del Monti, en Roma, La iglesia de San Anastasio de los Griegos,entre otras
CARLO MADERNO(1556-1629)
es el arquitecto que tiene en Roma la llave del barroco, después de el, surgirán los tan esperados Bernini y Borromini. Su madre era hermana de Doménico Fontana. Naturalmente, trabajó con su tío. Luego, en 1602, Paulo V decide, demoler lo que restaba de la vieja basílica de San Pedro, para completar la mole inniciada tiempo antes, se llama a concurso y son las trazas de Maderno las elegidas. Lamentablemente y en contra de su voluntad, le tocó atentar contra el espiritu de la grandiosa creación renacentista, mas fue fiel a sus trazas y a las antiguas de Miguel Angel.
1.2 FIGURAS ITALIANAS DEL BARROCO
BERNINI (1598-1680)
tiene una sólida fe en el clasicismo, dice que la naturalidad de Roma reside en su historia y por tanto en su función política. Sus clientes son por lo general familias patricias de la época con grande encargos privados.
Renueva muchos conceptos estilísticos sobre todo en el orden espacial apoyado en especial talento para conseguir efectos ópticos y lumínicos. Uno de sus inspiradores fue Caravaggio., Sus formas abstractas, volúmenes, líneas geométricas y efecto lumínicos (luz sombra) poseían tal intensidad que se consideraban como la misma realidad. Caravaggio recibió durante toda su vida recibió una educación manierista y utilizó muchas de sus formas, pero durante algunos años dudo sobre el camino a seguir volviéndose con el paso del tiempo, en un luchador contra este movimiento, mas no con los nuevos principio que surgían al pasar el tiempo, sino contra el desarrollo que los artistas desarrollaban en ese entonces, poco serio, poco consiente y demasiado superficial. A modo de respuesta toma como base las reglas del manierismo, creando una nueva forma de naturalismo, en la que combinó figuras cerradas con la observación dísica y teatral de los objetos, a lo que complementa con el claroscuro (uso de luz y sombra). Mas se sabe de la existencia del claroscuro llegó a escena artística mucho antes del arribo de Caravaggio a la pintura, pero fue éste quien le dio la técnica definitiva, oscureciendo las sombras y transformando el objeto en un eje de la luz, cada vez más penetrante.
Bernini demuestra su capacidad de creación espacial integra con el juego de luces, tal como en iglesias como Sant' Andrea al Quirinale, que es la visión interiorizada de San Pedro. Este es un espacio dominante que se expande lateralmente según un eje transversal, perpendicular al eje de marcha o eje fundamental de simetría.
Esta iglesia debía convertirse en el edificio sacro disponible para el palacio del Quirinale, por lo cual su construcción fue establecida bajo determinadas condiciones artísticas y plásticas. La planta tiene forma elíptica. Su colocación transversal, con el altar y la entrada opuestos en el eje menor, permite llegar rápidamente al centro, a la plenitud del edificio.
La decoración en estuco fue diseñada por Bernini y ejecutada por Antonio Raggi y otros, entre los años 1661 y 1666. Incluso el suelo repite el motivo de geometría elíptica.
A la planta en forma de elipse se le añade pieza del pórtico curvo a la entrada, consiguiendo una referencia de frontalidad. El pórtico columnado está decorado por la corona de su patrón Camillo Pamphili.. Inicialmente la planta proyectada era pentagonal, mas era una forma desfavorable, pues se pretendía ampliar las distintas capillas que la conformaban.
Es en esta obra cuando el arquitecto, junto con los efectos lumínicos, apeló al recurso del perspectivismo forzado o ilusorio. La Iglesia en si, es bastante pequeña y contenida, mas son sus claroscuros le otorgan una nueva dimensión de profundidad que articula tenazmente la percepción del ojo.
La intención de la poder eclesiástico por propagar sus casas de oración para el pueblo, se contraponía con las realidades particulares de los mandantes directos, es decir, del Papa. Este se negaba a que la Iglesia tuviera contacto directo con la calle y que existiera una plaza en su frente, más no quería evidenciar esta intención , pues tampoco debía parecer como una capilla privada. Es así como dimensionamos la realidad social de la época. Como el poderío nacional debía mantener una imagen integradora hacia el pueblo, aunque sus tradiciones no lo dictaran.
En 1644 muere el papa Barberini, su gran protector, y como sucesor lega Inocencio X, el cual prefiere a Borromini, mas luego, Alejandro VII, le encarga dos obras de máxima trascendencia, la Cátedra de San Pedro y la gigantesca plaza que prepara espectacularmente el acceso al primer templo de la catolicidad. Luego de la muerte de su mandante, el maestro sigue trabajando y nos deja una muestra de su sentido reverencial por el eterno lenguaje clásico en el tabernáculo del altar del sacramento en San Pedro.
BORROMINI (1599- )
A la edad de 25 años es enviado a Milan en donde es aconsejado que se marche a Roma. Desde 1621 a 1623 trabaja bajo las órdenes de Maderno y luego para Bernini. Es en 1634 cuando le llegó el encargo de los Padres Trinitarios de la reforma de un pequeño convento. A la vez que construía este, transformó u decoró el Palacio Capo di Ferro. Luego se le encarga devolverle el esplendor a la Basílica lateranense, que a diferencia de San Pedro, no se trataba de destruirla, sino de rejuvenecerla y darle de nuevo su gracia.
Barromini fue uno de los hombres más notables de su época por el alcance de su talento. Al principio, cuando copiaba, lo hacía muy bien, mas luego, cuando las ansias de gloria lo invadieron, sus deseos de superar a Bernini lo hizo caer en herejías. Su gran ansia de adornar, lo alejó de la sencillez, que es la base de la belleza, y dio libre curso a su fantasía para usar volutas, columnas curvadas, frontones rotos y cualquier otra extravagancia nueva.
1.3 EL BARROCO FUERA DE ROMA
Frente a la máquina cultural puesta en marcha por el barroco, las regiones quedaron un tanto provincianas. Sintácticamente las diversas regiones de Italia mantienen su personalidad y tradiciones.
-toscana, por ejemplo, que había llevado la antorcha durante el Renacimiento, se queda anclada en un tardío manierismo.
-En bolonia, y en General en Emilia podemos afirmar que recién en el siglo XVIII es cuando empiezan a surgir los arquitectos perspectivos de une cultura mas elevada que apunta al neoclasismo.
-En milán, como consecuencia de la paz de Utrecht, Milán deja de depender de Madrid y pasa a depender de Viena. El fenómeno también se advierte en la arquitectura, pues el rococo de algunos palacios de milaneses no vienen de Roma sino de del barroco austríaco.
-venecia, Baldasarre Longhena (1598-1682, fue el gran maestro del barroco veneciano y uno de los arquitectos más importantes del Seicento. Es contemporáneo a Bernini y Borromini pero su personalidad se desarrolla en una perfecta independencia, sobre todo de lo que en sus mismos años estaba sucediendo en Roma. Un talento superior como este, convierte muchas veces las reglas en principios, que para otros son opresivos, para Longhena es un pedestal de una nueva gloria. Este nos ha dejado en Venecia tres obras Fundamentales, el Palacio Pesaro, el Rezzonico y la Iglesia Santa María de lla Salute. Esta constituye universalmente una obra excepcional. Se trata de una Iglesia votiva y esa es la razón de su forma , que no se atiene a las exigencias litúrgicas sino a las simbólicas. El encargo era complicado, pues debía adquirir una prestancia escultórica y escenográfica a la vez. Imaginó una iglesia central pero volviendo a la forma medieval del ochavo.
Baldasarre dosifica a la perfección la relación entre los oscuros de los vacíos y l os claros luminosos de los macizos, incrementados de grado a grado, agregando un miembro a otro, como un pintor que ilumina su tela hasta llegar a los últimos toque de blanco puro.
1.4 EL PASO DEL ROCOCO AL NEOCLASICISMO
JUVARA (1678-1736)
En el año 1703 marcha a Roma donde se forma como arquitecto al lado de Carlo Fontana. Más tarde, en 1714 Victor Amadeo II, recien ceñido a la corona Siciliana, solicita al cardenal Ottoboni que le ceda a su arquitecto. Con ese motivo Juvara se traslada a Mesina y proyecta un grandioso palacio real, quedando desde entonces ligado al Reyy es con el con quien vuelve a Turín, donde recibe el nombre de primer arquitecto civil. En 1718 comienza con la reforma del Castillo de Turín. Maneja la luz no a la manera fantasmagórica de un barroco sino en acordes transparentes; logra que la arquitectura se deslise en una claridad blanquísima y sus lineas sutiles sean más clásicas que las de un Borromini o de un Bernini.
En Juvara como en Fuga o Vanvitellli, arquitectos del barroco tardío, se inicia el tránsito al neoclasicismo, que, curiosamente, se produce mientras se apuran las últimas experiencias espaciales y estructurales del barroco y rebrotan las tendencias borrominescas y bernininanas.
BERNARDO VITTONE (1705-1770)
Recoge la herencia del genial y tan extravagante Guarini y trata de enriquecerla con la dicción elegante y refinada de Juvara, pero su obra resulta un tanto extremosa, excesivamente alambicada en su estructuralismo recorativo.
En 1733 le encargan la edición del tratado de Arquitectura Civil. Luego en 1742
cosntruye oara kas monjas clarisas de bra la iglesa conventual, dicha obra resume mejor el tema de la multiplicidad espacial y la relación espacio-luz. Entre 1750 y 1755 construye una serie de obras muy significativas, la Iglesia parroquial de Santa Clara, la parroquia de Villanova de Mondovi, entre otras.
Con Vittone muere el último gran creador de la arquitectura barroca piamontesa.
1.5 EL BARROCO SICILIANO Y NAPOLES
FUGA (1696-1781) y VANVITELLI (1700-1773)
Son dos arquitectos coetáneos que nacen al comenzar el siglo XVIII. Son 22 años más jovenes que Juvara por lo cual progresan más que él en eese sentido. Sin embargo no seran representantes del neoclasicismo, sino que unos simples hombres de tránsito.
Fuga, en la Basílica Santa María la Mayor, es donde muestra su notable talento arquitectónico.
Vanvitelli, por su parte, es un arquitecto que imprime un carácter settecentesco a la ciudad de Nápoles. El rey de aquella ciudad deseaba construir en Caserta una residencia que superara a todas las de su tiempo. El palacio Caserta era una construcción colosal desporporcionada para lo que respresentaba el incipiente reino borbónico de nápoles. Vanvitelli trata de armonizar los ideales del rey con la arquitectura romana y el concepto Residencia-parque al mas puro estilo Versalles.
2. EL BARROCO EN AUSTRIA
Durante el período barroco surge un nuevo poder como consecuencia y consolidación del viejo Imperio Sacro Romano, Austria. Los intereses dinásticos de la Casa de Austria y la defensa del catolicismo movieron a Felipe III a intervenir en la llamada Guerra de los Trienta Años (1618-1648) a favor del Emperador. La decisiva batlla de Rocroy (1643) y la retirada de Fernando III, abandonando a los españoles, condujo a la Paz de Westfalia (1648) que supuso el comienzo de la decadencia política española.
La guerra de los Treinta Años impidió que en los países germánicos se desarrollara ningun tipo de vida cultural y que florecieran las artes, que exigen paz y bienestar económico.
Es Leopoldo I (1658-1705) el emperador que se propone el resurgir de Viena y en cuyo reinado se elevan las primeras construcciones barrocas, mas el monarca por excelencia del barroco austriaco fue Carlos VI. Este monarca encarna la mentalidad de príncipe barroco. Lo que más caracteriza su reinado es la actividad constructora. Sus edificios monumentales son la gala y ornamento mayores de Viena. De esta manera podemos concluir de que el barroco austríaco se comprime en un corto lapso de tiempo, la primera mitad de siglo XVIII y que su época de esplendor sucede a los 30años del reinado de Carlos VI (1711-1740). Es este país el cual recoge la antorcha del barroco cuando ha pasado por España, por Roma y por Francia, pero lo hace con tanto fervor que su carrera resulta una de las más brillantes y espectaculares de Europa.
2.1 FIGURAS AUSTRIACAS
Las principal característica y que resume todas ellas es el ser heredero directo del barroco italiano, sobre todo del romano, del romano encarnado en Bernini y Borromini. Austria ha recogido dicha herencia del barroco romano para hacerlo fructíferar, empero mas que el heredero del romano, puede considerarse como continuación de el. Si no hubiera sido por esta espléndida actitud, muchas ideas en fermentación, que llenaban las enormes e imaginativas mentes de los artistas del siglo XVIII, no se hubieran convertido en realidad.
Johann Bernhard Fischer von Erlach (1656-1723)
En 1704 es nombrado arquitecto de la Corte , para que en ese mismo año el rey Jose I lo nombre arquitecto imperial. Para su muerte no se proyectó un monumento en su nombre, sino una lápida en la plaza de Viena en la que se lee:
“este recuerdo al gran arquitecto Fischer von Elrach no necesita un monumento.
Lo es toda la ciudad de Viena que te rodea.”
Lukas von Hildebradt (1668)
Su carrera fue más larga que la de fischer. Está se conjugó por una constante rivalidad entre ellos y luchas e intrigas para alcanzar proporciones en la corte. Esta relación, para los protagonistas debió haber tenido mucho de amargura mas para la ciudad de Viena fue un hecho extraordinario.
El Beldvedere es el conjunto de edificios y jardines que garantizan para siempre la gloria del artista. Es mas, este puede considerarse como una de las más bellas residencias barrocas de toda Europa. En este, el arquitecto se planteó el tema de un dilatado edificio, para que sirviera de fondo de perspectiva que a la vez no resultara monótono ni perdiera por ello la atracción de un centro destacado.
En el Belvedere intervinieron muchos artistas decoradores, pintores, escultores, etc, y es así como debe entenderse el barroco austriaco, como este fondo de colaboradores modestos que hicieron posibles y completas las grandes ideas de los maestros con brillantez y fastuosidad. Sin ellos no hubiera sido posible el arte austriaco
2.2. ABADIAS DEL DANUBIO
Estas representan una de las más sorprendentes realizaciones del mundo austriaco del siglo XVIII. En general se tratan de antiguos monasterios o conventos benedictinos, agustinos o cistercienses, reformados totalmente. Sus transformaciones fueron más alla de lo que tenían contemplado, tanto así que varió el espíritu que los animaba. No significa que este cambio atentara contra la identidad propia de lugar, sino que se trataba de un concepto distinto del medieval.
Las abadias del danubio son la expresión barroca de la expresión religiosa. Por primera vez Felipe II plantea conscientemente un universo autosuficiente, mitad divino, mitadhumano, donde se adora a Dios por una comunidad religiosa donde reside el moanrca.
Un convento del barroco austriaco se compone de los siguientes elementos: Iglesia, Biblioteca, Marmosaal y los edificios conventuales. Todos estos elementos se ordenan de tal manera que crean constantemente patios, plazas, terrazas, etc.
Es entonces, este barroco que resplandece entre 1700 y 1730 realmente sorprendente, entre otras cosas por su fugacidad.
Parece increible que en tan solo en treinta años se construyera tanto. Mas si nos detenemos a pensar, había de todo, Existía potencia económica por un lado y el afán de gastar, por otro lado, sin mencionar la necesidad como pais de alcanzar culturalmente el nivel continental que se estab viviendo en ese entonces en Europa. En pocos lugares y en pocos momentos de la historia se ha gastado tanto en construcciones suntunarias.
El barroco transmitirá su fuego e inspiración al rococo germánico que se desarrollará libre e ingrávido hasta llegar al delirio de la forma en plena disolución. Es así como Austria se vuelve un eslabón entre el mundo italiano y el mundo germánico.
Se dice que el barroco austriaco es un capitulo tan hermoso dentro de la historia del arte, que de no haber existido, hubiera sido necesario crearlo.
3.EL BARROCO EN FRANCIA
El desarrollo de la arquitectura después del gótico ha sido muy diferente a lo largo de europa. Es por esta razón que Francia no se ha podido homologar en su evolución arquitectónica a la del barroco ítalo-germano-español.
A pesar de que Francia es un país católico, es mitigadamente barroca. Al ser barroco el arte de la Contrarreforma, del resurgir papal del siglo XVII.
Es el barroco latino flamenco el que influirá en los primero pasos del barroco francés.
Durante el reinado de Luis XIV es cuando la europa católica alcanza su esplendor. La arquitectura francesa hasta cierto punto involuciona desde los estilo de Enrique IV y Luis XIII hacia un mayor clasicismo. El flujo del barroquismo no asciende, sino desciende. El estado francés necesitaba un arte que expresara su grandeur con aplomo, calma y gravedad. En 1661 surge la academia francesa en roma, esta facilita los estudios de los jóvenes franceses y recoge modelos de arte antiguo y moderno que enviar a Francia.
3.1 FIGURAS FRANCESAS
LUIS LE VAUL
Abre de manera definitiva el período de Luis XIV hasta su muerte. Es en 1668, luego de la construcción del Louvre, cuando se marcha a Versalles a cumplir los azarosos deseos del Rey .
JULES HARDOUIN MASNART (1646 1708)
Tuvo una relación estrecha con Luis XIV en la posteridad, pues dio los toques finales a Versalles y creo el monumento los Inválidos,, el cual impresiona directamente al espectador, como un trofeo del gran rey.
Planifica urbanísticamente Versalles. Crea el magnífico tridente de avenidas que convergen y construyendo además los dos edificios satélites de las caballerizas.
Sin embargo, es la monarquía francesa la que propone un palacio abierto que descubre el pecho mostrando su interior.
PIERRE LAVADAN
Es un joven arquitecto, Pierre Lavedan, quien resume en tres fundamentales 3 principios del urbanismo clásico que se pueden considerar durante el siglo XVIII
la línea recta
la perspectiva monumental
el programa o la uniformidad
lo que ha traído la perspectiva, es que la ciudad ahora es vista. El barroco es un momento en que se contempla el mundo con cierta vista, con cierto ojo. Es así como las artes y el urbanismo cuentan con un nuevo instrumento, el cual les facilitará la posibilidad de crear el panorama donde antes no existía. La línea recta conlleva a la perspectiva, que nada percibe la continuidad de las líneas que huyen en perspectiva. Esta supone la contemplación del mundo desde un como punto de vista, desde un ojo único que abarca todo el panorama. Es una manifestación del poder humano, del poder del príncipe. La visión focal o centralista coincide con la organización monárquica del Estado.
La ciudad se concierte en la expresión de una realidad política.
Se percibe un vigoroso impulso creador fundado en una generosa ambición social. No sólo iglesias, palacios, sino que también hospitales, hospicios, barrios enteros o incluso hasta conjuntos habitacionales, para el disfrute de la colectividad. Es el barroco el que corresponde a una parte importantísima en la constitución de la ciudad moderna con todas sus exigencias de vida y arte.
3.2 VERSALLES
Es una ciudad que nace a modo de consecunecia en seguimiento de palacio. La construcción del palacio comienza en 1633 separado respetuosamente del poblado, 8 años después de la muerte del duque de lerma, creador de otra ciudad residencia. Este palacio se encierra en un rectángulo perfecto y todo se plantea en simetría con relación a la calle axial. Ya no se trata de una simple cuadrícula, sino de algo concebido estéticamente con sus ejes de plaza y perspectivas. Su fundación data de 1671. El rasgo sobresaliente de la obra es el tridente de avenidas que convergen en la plaza de Armas. La arquitectura de gran uniformidad presta todo un sereno equilibrio y armonía. A pesar del paso del tiempo, destrucción del palacio y las ineludibles remodelaciones y transformaciones que trae el tiempo, es la mas bella de las ciudades francesas.
3.3 PARIS
Durante este periodo se refleja el nombre de este, barroco, nuevas formas de urbanismo. Se abandona la geometría de circulos y esferas para pasar a las elipses, hiperboloides y trapecios. Se busca la compensación de masas y volúmenes de movimiento mediante la influencia reciproca de luz y sombra. Las fachadas se vuelven extravagantes y caprichosas, transgrediendo las reglas de la arquitectura clásica. El iniciador del urbanismo en el barroco fue enrique IV a principios del siglo XVIII. Su urbanismo se caracteriza por la prolongación de los ejes de cada edificio simbólico hasta alcanzar todo ordenamiento de la ciudad, incluso hasta modificar el territorio en que se encuentra. Sus características son la centralización, continuidad y extensión.
A modo de conclusión, luego de haber estudiado el barroco y sus efectos a lo largo de las distintas ciudades europeas, puedo concluir que es en este periodo es cuando la sociedad cobra importancia. La devoción a lo divino del Renacimiento, baja a la dimensión terrenal y se vuelve mundano, transformándose en la consideración del individuo como destinatario dentro del país, ciudad y capital. Se avoca a lo humano, a lo sensorial, los poderes eclesiásticos y burocráticos saben que sus obras serán vistas, serán criticadas y serán habitadas. Es como si sus desiciones ya no se mantuvieran en lo divino y bajaran a la realidad.
Luego del manierismo de Caravaggio, las artes ya no son las mimas, pues se trata ahora de un crear mucho más consciente y real, que demuestra gran seriedad y compromiso del artista. Las edificaciones ya no son solo responsabilidad del arquitecto sino es el punto en que confluyen una gran cantidad de artistas y conceptos que engrandecen la calidad de obra arquitectónica, se crean obras completas a merced del ciudadano.
Dentro de la historia, es este el primer momento en donde se considera a la sociedad dentro del proyectar de ciudad, pues ahora la ciudad es de todos y para todos. Se responde a las necesidades y realidades del habitar de ese entonces; situación anterior mas similar a la actual. Proyectar, necesidades, destinatario.
