Unidad 4

Título	Unidad 4 - Anaís Brito
Asignatura	Taller de Observacion Fundamento y Forma
Del Curso	Taller de Observación Fundamento y Forma 2025 S1
Carreras	Diseño
Sección	2
Nº	8
Alumno(s)	Anaís Brito

En esta unidad, nos adentraremos en la idea del cuerpo como un instrumento fundamental para el dibujo. Para guiar nuestra exploración, nos planteamos las siguientes preguntas:

¿Cómo el cuerpo configura un dibujo?
¿Cómo puede aparecer un dibujo amplio -en un espacio diferente al de una hoja- que es espacial y con el cuerpo? Nos referimos a un trazo, una huella o un rasgo gráfico, comprendido como un resultado de aquel movimiento en secuencia.
¿De qué manera el cuerpo se instaura como una unidad de medida que revela un dibujo?

A partir de estas interrogantes, buscaremos sus respuestas a través de la observación profunda de nuestro propio cuerpo y su interacción con el espacio y el movimiento.

Dibujo en la arena

Para esta ocasión, nos juntamos en grupos para realizar un Glifo sobre la arena a partir de las medidas de nuestros cuerpos, los cuadrados y triángulos fueron medidos a partir de pies de distancia, y con la distancia de dos integrantes estando de las manos, creamos los círculos.

Archivo:Glifo en caleta abarca-ab.png

Proceso de las propuestas del Glifo

Cronograma de un ser Geométrico

En esta primera ocasión en la corrección se encontró que el dibujo parecía un volantín y se debía hallar una figura que sea única que al verse no se pueda asimilar a otra, es por eso que se realizó un segundo glifo. Además que el título debía adaptarse más al glifo, no ser tan general o superficial, por lo que también se cambió.

Cronograma de dos cuerpos que no se rozan

En esta segunda instancia, al ser corregido se encontró que el título debía ser más concreto y que destacara la distancia de los cuerpos que se mencionan y que al glifo en sí, necesitaba jerarquización.

Cronograma del Baile: Punto de Inflexión hacia la Distancia

Resultado del Artilugio

Fundamento

Plano Efímero del Movimiento: Inscripciones en el Aire

El gesto es una manifestación integral del ser, una conjunción entre cuerpo, pensamiento y emoción que permite comunicar sin palabras. A través del movimiento, se dibujan intenciones que no siempre se fijan en papel, pero que habitan el espacio como trazos efímeros y significativos. En este sentido, el dibujo puede entenderse no solo como trazos gráfico, sino como huella sensible, resultado del accionar corporal que deja marcas en el entorno, tanto visibles como invisibles. La danza, y en particular la cueca, ofrece un ejemplo claro de cómo el cuerpo puede configurar un dibujo vivo, expandido y profundamente expresivo.

En la cueca, el dibujo corporal se produce a través de la secuencia de movimientos que la pareja ejecutan en el espacio. Por un lado, el pañuelo se convierte en una extensión del cuerpo, trazando líneas curvas en el aire, mientras que los desplazamientos circulares o cruzados de los pies generan recorridos sobre el suelo. Pues, se observa que en cada gesto, cada giro o pausa, configura un trazo efímero que contiene una intención y diálogo. Así, la cueca no solo se baila: se dibuja, se escribe con el cuerpo en el espacio y se lee a través de la atención al movimiento. Además, el cuerpo se instaura como una unidad de medida de estos dibujos. De este modo, se logra observar que su escala, su ritmo y su energía, es lo que define la forma, la duración y la dirección del trazo. Y así, como existen gestos que inician de manera sutil, como pequeños pliegues que dan origen al movimiento, también hay despliegues amplios, en donde la intención se manifiesta con mayor visibilidad, generando formas más expansivas. Estas variaciones no solo hablan de técnica, sino también de intención expresiva, de como se vive la visualización de la danza en cada uno de sus momentos. Realizar croquis a partir de la cueca implica captar estas formas invisibles y sensibles que nacen del cuerpo en movimiento. Permiten que el espacio se convierta en una superficie donde cada acción deja una marca, y el gesto se transforma en trazo. En este proceso, el dibujo ya no es un registro pasivo, sino un ejercicio activo de interpretación, una manera de leer el mundo desde la energía del cuerpo y su relación con el entorno.

Entonces, se refiere al “Plano efímero del movimiento: inscripciones en el aire” como el modo en el que el cuerpo, mediante el gesto, dibuja en el espacio trazos que, aunque muchas veces invisibles, conservan una intención clara y una relación directa con el entorno. Cada movimiento, cada desplazamiento o extensión, deja una huella que no siempre permanece, pero cuya forma, duración y dirección pueden ser observadas y comprendidas en la dinámica misma de la acción. De este modo, se determina al plano como una superficie perceptible, donde el cuerpo escribe con el aire, un campo en el que el movimiento se convierte en inscripción, y el espacio, en soporte de lo efímero. Finalmente, el plano no solo se mira: se interpreta, se percibe y se recuerda desde lo que sucede, aunque no siempre se logre observar a simple vista.