Travesías de diseño Michele Wilkomirsky y Arturo Chicano: “El aparecer desde los trazos”
| Título | Travesías de diseño Michele Wilkomirsky y Arturo Chicano: “El aparecer desde los trazos” - Proyecto de titulación - Camilla Carella |
|---|---|
| Tipo de Proyecto | Proyecto de Titulación |
| Período | 2024-2024 |
| Asignatura | Taller de Titulación de Diseño |
| Del Curso | Taller de Titulación: Personas, gráficas y territorios |
| Carreras | Diseño |
| Alumno(s) | Camilla Carella |
| Profesor | Michèle Wilkomirsky |
Segundo Semestre 2024
Avance 12.08
Propuesta individual "El aparecer desde los trazos"
Construcción de la secuencia del aparecer
Propuestas de secuencia 1
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Secuencia final 4
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Secuencia final 4
Propuestas de secuencia 2
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Secuencia final 4
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Secuencia final 4
Propuestas de secuencia 3
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Secuencia final 4
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Secuencia final 4
Otra versión de trazo
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Secuencia final 4
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Secuencia final 4
Dimensión de la edición
Para la totalidad de la edición se desarrollan 5 capítulos en los cuales se muestran las 9 travesías de diseño, de esta forma cada capítulo desarrollara 2 obras y que van acompañadas de su contenido escrito.
Cada capítulo tiene su propio trazo el cual se muestra en el aparecer de las obras que corresponden en cada uno de los capítulos de la edición.
Estudio de trazos
Avance 14.08
Prueba de material
Paleta de trazos
Prueba de 5 trazos en distintos materiales para lograr una secuencia que corresponda a los capítulos
Paleta escala de grises
Paleta escala de grises
Paleta a color
Paleta a color
Paleta escala de grises
Paleta escala de grises
Paleta a color
Paleta a color
Trazo que esboza
Primer estudio del trazo, muestras del potencial y características del material, se genera una textura para poder digitalizar el trazo para usarlo de forma digital
Muestra de trazo
Muestra de trazo
Muestra de trazo
Muestra de trazo
Muestra de trazo
Muestra de trazo
Muestra de trazo
Muestra de trazo
Muestra de trazo
Muestra de trazo
Muestra de trazo
Muestra de trazo
Muestra de trazo
Muestra de trazo
Digitalización "Trazo que esboza"
Proceso de edición del material para dar el resultado que se busca para la digitalización del trazo
Edición trazo
Edición trazo
Edición trazo
Edición trazo
Edición trazo
Edición trazo
Estudio de trazos
Avance 26.08
Análisis de referentes
Las Cárceles de Piranesi / Giovanni Battista Piranesi
Piranesi 1
Piranesi 2
Piranesi 3
Piranesi 4
Piranesi 5
Piranesi 6
Piranesi 1
Piranesi 2
Piranesi 3
Piranesi 4
Piranesi 5
Piranesi 6
Trazos/ achurado a detalle
Cecilia Morgado
Cecilia Morgado 1
Cecilia Morgado 2
Cecilia Morgado 3
Cecilia Morgado 4
Cecilia Morgado 5
Cecilia Morgado 6
Cecilia Morgado 6
Cecilia Morgado 2
Cecilia Morgado 3
Cecilia Morgado 4
Cecilia Morgado 5
Cecilia Morgado 1
Trazos/ achurado a detalle
Exploración de trazo
Uso del lápiz para creación del trazo 1
Uso del lápiz para creación del trazo 2
Uso trazo en secuencia
Elemento orgánico
Arbol 1
Arbol 2
Arbol 3
Arbol 4
Arbol 5
Arbol 1
Arbol 2
Arbol 3
Arbol 4
Arbol 5
Uso trazo en secuencia
Elemento inorgánico
Elemento 1
Elemento 2
Elemento 3
Elemento 4
Elemento 5
Elemento 1
Elemento 2
Elemento 3
Elemento 4
Elemento 5
Prueba 1 trazo "Sentido" Obra Huella del viento 2003
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Estudio de trazos
Avance 02.09
trazos anteriores
Trazo 1 y 2
Trazo 3 y 4
Trazo 5
Trazo 1 y 2
Trazo 3 y 4
Trazo 5
Ajuste de trazos
Trazo 1 sentido
Resultado Final
Grilla sombreado
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Resultado Final
Grilla sombreado
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Trazo 2 ¿Colocar, fundar y permanecer?
Resultado final
Grilla sombreado
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Resultado Final
Grilla sombreado
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Trazo 3 Lugaridad
Elemento inorganico
Resultado Final
Grilla sombreado
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Resultado Final
Grilla sombreado
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Elemento organico
Resultado Final
Grilla sombreado
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Resultado Final
Grilla sombreado
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Trazo 4 Economía de la obra
Elemento inorganico
Resultado Final
Grilla sombreado
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Resultado Final
Grilla sombreado
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Elemento organico
Resultado Final
Grilla sombreado
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Resultado Final
Grilla sombreado
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Trazo 5 Dimensión pedagógica
Resultado Final
Resultado Final
Avance trazo
Avance 09.09
Trazo 1 sentido
Huella del viento
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Secuencia 4
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Secuencia 4
Capas
Capa de personas
Capa de obra
Capa de fondo
Capa de personas
Capa de obra
Capa de fondo
Selección de imagen de obra travesías
Avance 13.09
imágenes seleccionadas para trabajar
Huella del viento 2003
Sao francisco 2004
Cananeia 2005
Vasos comunicantes 2006
Olmopulli 2007
Alto del carmen 2008
Puñihuil 2009
Dos miradas 2022
Detif 2023
Huella del viento 2003
Sao francisco 2004
Cananeia 2005
Vasos comunicantes 2006
Olmopulli 2007
Alto del carmen 2008
Puñihuil 2009
Dos miradas 2022
Detif 2023
Guía de luces/sombras y primera edición de imágenes de los 5 capítulos
Avance 23.09
Sentido
Guía luces
Edición imagen
Lugaridad
Guía luces
Edición imagen
Coloca, fundar o permanecer
Guía luces
Edición imagen
Economía de la obra
Guía luces
Edición imagen
Dimensión pedagógica
Guía luces
Edición imagen
Avance y proceso creación Cananeia 2005
Avance 30.09
Primer avance Cananeia 2005
Capa persona y obra 1
Capa persona y obra 2
Capa persona y obra 3
Capa persona y obra 4
Capa persona y obra 1
Capa persona y obra 2
Capa persona y obra 3
Capa persona y obra 4
Avance secuencia Cananeia 2005 y Olmopulli 2007
Avance 07.10
Trazo Capitulo ¿Colocar, fundar o permanecer? - Trazo que levanta
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Trazo Capitulo Lugaridad - Trazo que marca
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Secuencias dibujos finales
Avance 14.11
Capítulo El sentido - Trazo que esboza
Huella del viento 2003
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
San francisco 2004
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Capítulo ¿Colocar, fundar o permanecer? - Trazo que levanta
Cananeia 2005
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Vasos comunicantes 2006
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Capítulo Lugaridad - Trazo que marca
Olmopulli 2007
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Alto del carmen 2008
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Capítulo Economía de la obra - Trazo que mide
Puñihuil 2009
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Las dos miradas 2022
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Capítulo Dimensión pedagógica - Trazo certero
Detif 2023
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Secuencia 1
Secuencia 2
Secuencia 3
Final
Capítulo El aparecer de los vacíos
Visualización
Huella del viento 2003
Vació fondo
Vació personas
Vació obra
San francisco 2004
Vació fondo
Vació personas
Vació obra
Cananeia 2005
Vació fondo
Vació personas
Vació obra
Vasos comunicantes 2006
Vació fondo
Vació persona
Vació obra
Olmopulli 2007
Vació fondo
Vació personas
Vació obra
Alto del carmen 2008
Vació fondo
Vació personas
Vació obra
Puñihuil 2009
Vació fondo
Vació personas
Vació obra
Las dos miradas 2022
Vació fondo
Vació personas
Vació obra
Detif 2023
Vació fondo
Vació personas
Vació obra
Diseño portadas
Propuestas portadas 8 noviembre
Propuestas portadas 15 noviembre
Propuestas diagramación
Versión 4 noviembre
Versión 8 noviembre
Versión 15 noviembre
Entrega final
El aparecer desde los trazos
Travesías de Diseño 2003 a 2023
Contexto y antecedentes
Este proyecto se desarrolla en el marco de las Travesías de diseño realizadas entre 2003 y 2023 por la Escuela de Arquitectura y Diseño de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso (PUCV). Estas Travesías, lideradas por los profesores Michèle Wilkomirsky y Arturo Chicano, tienen y han dejado un gran registro material y reflexiones conceptuales, documentados principalmente en bitácoras de viaje de los profesores y alumnos. A partir de este material, surge la necesidad de crear una edición gráfica que registre, organice y valore estas experiencias, consolidándolas en un objeto que visibilice su impacto académico y creativo.
Objetivo general
El objetivo de este proyecto es producir una edición gráfica que documente las nueve obras de Travesías de estos 20 años, utilizando los dibujos como eje narrativo para reflexionar sobre los procesos creativos y conceptuales que las caracterizan, esto mediante la abstracción del proceso creativo en trazos.
Conceptos
El proyecto se fundamenta en la idea del trazo como una herramienta central para registrar y reflexionar sobre la materia de las Travesías. Los trazos representan cada etapa del proceso de la secuencia de dibujo, desde las primeras líneas libres hasta las composiciones finales, funcionando como un puente entre lo gráfico y lo conceptual. Cada capítulo de la edición se vincula a un tipo de trazo específico, destacando temas clave como; el sentido, ¿colocar, fundar o permanecer?, lugaridad, economía de la obra y dimensión pedagógica. Este enfoque busca que los trazos no solo sean representativos de las obras, sino que también dialoguen con el contenido temático de cada capítulo.
Fundamentos metodológicos
El desarrollo del proyecto se organizó en 4 etapas principales:
Investigación de antecedentes: Se organiza, revisa y categoriza todo el contenido disponible, con esto se generan los hallazgos más significativos para empezar a trabajar en la propuesta.
Desarrollo propuesta y dibujos: Se identificaron nueve obras que abarcan las diferentes Travesías realizadas, se estructura y propone su forma, tanto el proceso como el resultado final de los dibujos.
Diseño y creación de trazos: Se definieron trazos específicos para cada capítulo, desde líneas abstractas hasta trazos más definidos, para reflejar las etapas de creación y conceptualización de la materia de los capítulos.
Producción y edición: Se consolidaron los dibujos y los textos en un diseño final, cuidando la coherencia entre los elementos visuales y el contenido escrito, para generar una narrativa gráfica que represente las Travesías y contenido de manera clara y ordenada.
Propuesta
Este proyecto pone en valor las Travesías de diseño como experiencias pedagógicas y creativas, documentándolas de forma sistemática y visual. La edición final busca ser un registro fiel del contenido desarrollado en las Travesías, integrando los aspectos gráficos y conceptuales en un formato que facilite su comprensión y apreciación. Además, el uso del trazo como hilo conductor destaca la importancia del dibujo, el cual permite hacer aparecer el contenido, sirviendo como una herramienta fundamental en el diseño y la reflexión.
Relación de capítulos y trazos
Cada capítulo de esta edición está relacionado con un trazo específico que simboliza una etapa del proceso de la secuencia de dibujo. La elección de los trazos no es arbitraria; responde a una abstracción cuidadosa de las características conceptuales de cada tema, buscando una coherencia entre el contenido textual y su representación gráfica.
El sentido poético
Representado por el trazo que esboza, este trazo es libre y caótico, evocando las primeras líneas que surgen en el papel blanco. Refleja el momento inicial del diseño, donde las ideas comienzan a tomar forma de manera intuitiva y abierta (img 1).
¿Colocar, fundar o permanecer?
Asociado al trazo que levanta, aquí las líneas comienzan a adquirir dirección y estructura, sugiriendo una intención de establecer conexiones y dar soporte a las ideas que emergen (img 2).
Lugaridad
Vinculado al trazo que marca, este trazo introduce patrones definidos y repetitivos, simbolizando la identificación de lugares, límites y características concretas en el diseño (img 3).
Economía de la obra
Representado por el trazo que mide, este trazo incrementa su densidad y precisión, reflejando el cálculo y la racionalidad, necesarios para optimizar recursos y procesos en las Travesías (img 4).
Dimensión pedagógica
Asociado al trazo certero, este trazo combina control y variabilidad, integrando todos los elementos anteriores para generar una representación clara, estructurada y significativa (img 5).
El proceso para llegar a estos trazos partió de una reflexión sobre el acto de dibujar y su progresión natural. Se analizaron las etapas fundamentales del proceso de dibujo y se abstrajeron en cinco trazos que reflejan desde los abstracto del inicio, hasta la definición de la forma. Cada uno fue ajustado para representar no solo la evolución gráfica, sino también la lógica conceptual detrás de cada capítulo. Esta metodología permitió construir una narrativa visual que acompaña al lector en el recorrido por el contenido de la edición, conectando la abstracción del dibujo con la materia de las Travesías realizadas.
Proceso de creación
El desarrollo de los trazos comenzó con exploraciones análogas y digitales, donde se buscó replicar la textura y el comportamiento del lápiz grafito como base uniforme para todas las pruebas. Tras analizar diferentes herramientas y materiales, se decidió mantener una forma gráfica constante para todos los trazos, permitiendo que sus diferencias residieran en su aplicación y uso, más que en el medio empleado. Una vez definida esta base, se realizaron ajustes precisos en las configuraciones digitales del pincel, como densidad, presión y opacidad, buscando maximizar las capacidades gráficas del trazo. Estas configuraciones no solo replicaron las cualidades del lápiz grafito en papel, sino que las optimizaron para permitir detalles y luminosidades que serían difíciles de lograr de forma análoga. El resultado es un trazo digital que conserva la esencia del dibujo manual, pero se potencia gracias a las herramientas modernas como el iPad y el Apple Pencil, logrando un nivel de precisión y versatilidad superior.
Exploración de los trazos
El proceso de exploración de los trazos comenzó con pruebas análogas sobre distintos elementos, utilizando diferentes materiales, grosores y estilos con el objetivo de evaluar sus características y posibilidades. Este ejercicio permitió analizar cómo cada trazo podría reflejar etapas del proceso de la secuencia de dibujo, desde líneas libres y caóticas que evocarán el inicio de una idea, hasta trazos definidos que comunicarán precisión y estructura.
Cada trazo fue examinado no solo en términos visuales, sino también en su relación conceptual con los capítulos del libro. Se buscó que cada línea tuviera coherencia con los temas principales, integrando tanto la abstracción inicial como la progresión hacia el aparecer de las formas. Este trabajo permitió seleccionar trazos que representarán de manera gráfica y simbólica la materia recopilada de las Travesías, logrando una narrativa visual consistente y significativa que complementa el contenido textual de la edición.
Taza estilo 1
Taza estilo 2
Taza estilo 3
Taza estilo 4
El aparecer de los trazos
El “aparecer desde los trazos” es el núcleo que conecta todos los elementos de esta edición. Cada trazo, dibujo, texto y capítulo forma parte de una narrativa progresiva que guía al lector desde la abstracción inicial hasta la definición final, reflejando el proceso de la secuencia de dibujo de las Travesías.
Los dibujos se desarrollan mediante una secuencia gráfica que permite ver cómo surgen las formas capa a capa, desde los trazos más libres hasta los detalles que completan la obra. Este proceso no solo representa visualmente las Travesías, sino que también acompaña la lectura de los capítulos, cada uno vinculado a un tipo de trazo específico que simboliza su contenido conceptual.
La secuencia de los capítulos avanza de lo más interpretativo a lo más definido, integrando textos que explican y profundizan en los temas de los capítulos, como; el sentido, ¿colocar, fundar o permanecer?, la lugaridad, la economía de la obra y dimensión pedagógica. Así, el aparecer desde los trazos une lo visual y lo textual, creando un recorrido progresivo, donde el lector puede experimentar el diseño como un proceso integral que articula ideas, imágenes y aprendizajes.
Trazos finales
Los trazos finales creados para esta edición reflejan una progresión coherente desde lo abstracto hasta lo definido, vinculando cada capítulo a una representación gráfica específica. Cada trazo fue construido para capturar la forma de los conceptos abordados en los capítulos, integrando tanto su carácter visual, como su significado conceptual a modo de abstracción. Estos trazos sirven como el hilo conductor de la narrativa visual del proyecto, aportando claridad y estructura a los dibujos y textos que componen esta edición.
Los trazos creados para esta edición fueron definidos a través de un proceso de exploración, prueba y ajuste, con el fin de captar y representar de manera abstracta los conceptos fundamentales del contenido de los capítulos. Cada trazo fue creado para ser un reflejo gráfico de los temas clave, conectando visualmente los capítulos los aspectos abstractos escritos del contenido.
Trazo que esboza
El sentido poético
Este capítulo explora el propósito y la poética detrás de las Travesías, vinculando el acto creativo con los significados que genera. El trazo que esboza representa esta fase inicial de exploración, cuando las ideas aún están formándose y las cosas están sin definir. Su fluidez y libertad reflejan la espontaneidad del proceso de la secuencia de dibujo, donde el sentido comienza a tomar forma pero aún es flexible y en desarrollo. (img. 1)
Trazo que levanta
¿Colocar, fundar o permanecer?
En este capítulo, se profundiza en la relación de las obras con el suelo, cuestionando principios de temporalidad, permanencia y apropiación del espacio. El trazo que levanta simboliza la transición entre lo abstracto y lo concreto, reflejando la construcción de una base sólida sobre la cual se edifica la forma. Es un trazo que, aunque más estructurado, aún conserva cierto dinamismo y flexibilidad, representando aún lo abstracto del trazo inicial. (img. 2)
Trazo que marca
Lugaridad
Este capítulo aborda la conexión entre los espacios geográficos y su transformación en lugares significativos para el diseño. El trazo que marca, definido y repetitivo, ayuda a representar la construcción de límites y la organización del espacio. Su precisión refleja cómo el lugar se delimita y se transforma en algo habitable, con un sentido, subrayando el acto de marcar el territorio y definir el espacio en Travesía. (img. 3)
Trazo que mide
Economía de la obra
En este capítulo, se analizan las decisiones prácticas y estratégicas que afectan el desarrollo de las Travesías, como la gestión de recursos, el tiempo y los equipos involucrados. El trazo que mide es un trazo más calculado, reflejando la racionalidad y la necesidad de optimización en el proceso. Su densidad y precisión simbolizan la planificación y el balance de recursos, esenciales para el desarrollo eficaz de cada Travesía. (img. 4)
Trazo certero
Dimensión pedagógica
Este capítulo reflexiona sobre el impacto formativo de las Travesías, destacando cómo estas experiencias contribuyen al desarrollo formativo, profesional y personal de los estudiantes. El trazo certero es el más definido y estructurado, representando el final del proceso. Este trazo refleja la claridad y precisión alcanzadas después de una reflexión profunda y un aprendizaje multidisciplinar, simbolizando el impacto formativo continuo de las Travesías. (img. 5)
Edición final
Diagramación páginas
La diagramación de las páginas prioriza dar espacio a la secuencia de dibujos para lograr mostrar el aparecer de los trazos en cada una de las obras de las 9 Travesías. Entonces se decide que el formato de la página será de tamaño A4 (210 x 297 mm) en orientación horizontal para dar suficiente blanco a las etapas de cada dibujo de cada obra. El formato abierto es de 210 x 594 mm.
Para la portada (img. 1) de cada capítulo se utiliza un fondo negro y el título que muestra a través del trazo que compone ese capítulo. Es el mismo trazo que hace aparecer el título.
El inicio (img. 2) de la secuencia del aparecer de cada obra se da con las 3 primeras etapas desplegadas a doble página acompañadas de texto en relación a lo que se puede destacar y mencionar sobre la secuencia.
El último dibujo de la secuencia (img. 3) está en la página siguiente de manera más amplia. Se le da más espacio a la última etapa de mayor contenido y detalles sumando de todas las 3 etapas en conjunto para una visualización del potencial total del trazo, este último acompañado de un párrafo que da inicio al contenido textual del capítulo.
Luego de la última etapa (img. 4) de la secuencia y el inicio del contenido textual del capítulo, la siguiente doble página presenta los textos redactados por Michèle Wilkomirsky y Arturo Chicano. La secuencia que siguen los textos sigue el modelo de los dibujos. Van desde menor a mayor densidad de texto al igual que los dibujos que van apareciendo progresivamente en las páginas.
En cuanto a la selección de las tipografías para la Edición: desde el principio la elección debía ser una combinación entre una familia sans serif para las portadas y títulos; y una con serif para los cuerpos de textos. Lo que se quiere hacer visible es que esta edición tiene una parte análoga y otra digital en el proceso de creación de los dibujos, por esta razón se eligen 2 tipografías que contrastan entre ellas, haciendo la diferencia entre lo clásico de una y lo moderno de la otra (img. 5).
Dibujos finales
Los nueve dibujos finales presentados en esta edición resumen el trabajo gráfico desarrollado durante el proyecto. Cada uno representa una Travesía específica, utilizando trazos que reflejan tanto el proceso creativo como los elementos distintivos de cada obra y lugar. Los dibujos se realizaron siguiendo una metodología estructurada, lo que permite apreciar la progresión desde el trazo inicial hasta los detalles finales, integrando aspectos clave como la luz, la sombra y la composición.
Para cada dibujo se destinó un máximo de una semana de trabajo, ajustándose al tiempo disponible para la producción. El tiempo promedio diario fue de 8 a 10horas, distribuidas en dos o tres sesiones de producción. Esto permitió avanzar en la creación de cada dibujo con su trazo específico y su secuencia de manera estructurada y eficiente.
Huella del viento 2003
San francisco 2004
Cananeia 2005
Vasos comunicantes 2006
Olmopulli 2007
Alto del carmen 2008
Puñihuil 2009
Las dos miradas 2022
Detif 2023
Edición impresa
La edición impresa representa la culminación y materialización de todo el trabajo desarrollado en este proyecto. Cada elemento, desde los trazos hasta los textos, fue diseñado cuidadosamente para integrarse en un formato físico que transmita de manera clara y ordenada los conceptos fundamentales explorados en este proyecto.
El diseño de la edición refleja la secuencia progresiva y gráfica del proyecto, donde cada capítulo está vinculado a un trazo específico que abstrae las etapas del proceso de la secuencia de dibujo. Los dibujos finales y los textos se estructuran de manera que el lector recorra el contenido siguiendo una narrativa progresiva, conectando las primeras ideas, las reflexiones sobre el diseño, las conclusiones alcanzadas y el aparecer de los trazos.
Además, la edición pone en valor el papel del diseño como un medio para proyectar y dar forma a los resultados de las Travesías. El formato de la edición no solo destaca los dibujos y trazos, sino que también propone un objeto físico que invita a reflexionar sobre el proceso y su vínculo con los lugares, las obras y las personas.
Esta edición no solo documenta las Travesías realizadas, sino que también se convierte en un testimonio del aprendizaje colectivo y las metodologías que las han definido. Su diseño y producción sintetizan el dibujo, el pensamiento y el diseño en un objeto que representa dos décadas de trabajo creativo y colaborativo.
Video Presentación
Láminas finales
Memoria grupal
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Memoria Personal
