Tarea ciclo de Impresión - Alejandra Collao

De Casiopea



TítuloTarea ciclo de Impresión - Alejandra Collao
AsignaturaProducción Gráfica
Del CursoProducción Gráfica 2022
CarrerasDiseño
2
Alumno(s)Alejandra Collao

Sistemas de impresión

Tipos de impresión

  • Colores planos
  1. Xilografía: es una técnica de impresión con plancha de madera. La imagen deseada se talla a mano con una gubia en la madera. Se utiliza una sola matriz para la impresión. A continuación se le coloca la tinta y presionándola contra un soporte se obtiene la impresión del relieve.
  2. Calcografía:tallados en metal que datan del siglo XIV. Entre las técnicas mas usadas están:
    1. Talla dulce: grabado con buriles de acero de distinto grosor y metales blandos.
    2. Punta seca: sobre metales mas blandos
    3. Aguafuerte: ácidos que corroen la plancha.
  3. Tipografía: la imprenta de tipos móviles nace en Europa durante la época renacentista con Gutenberg que hizo la publicación biblia de 42 líneas. Esta descompone y reutiliza los caracteres para diversas composiciones, además puede imprimir un gran numero de copias idénticas en una cantidad de tiempo reducida.
  4. Linotipia y Monotipia: Othmar Mergenthaler fabrico la primera maquina para componer, "linotipia" compuesta por 3 secciones: El almacén con las matrices reunidas mediante un teclado y alineadas en el componedor; La caldera con plomo fundido, e cual es prensado sobre las matrices y queda grabado por ellas; Y mecanismos que llevan las matrices devuelta al almacén. Finalmente a finales de siglo Tolbert Lanston invento la monotipia, que también fundía pero esta lo haca letra por letra facilitando la corrección.
  5. Litografía: sistema de impresión química hecha sobre una piedra, pulida y luego dibujada con un lápiz graso, tiene la propiedad de retener en las partes no dibujadas una ligera capa de agua que en cambio el trazo graso expulsa. Si se aplica una capa de tinta después esta es rechazada por las partes húmedas y retenida por las partes dibujadas que se transfiere al papel.


  • Impresión por puntos
  1. Offset: Louis Jacques Mandé Daguerre realizó la primera copia “fotográfica”, a la que llamó daguerrotipo, sustituyendo el trabajo manual del grabador con un procedimiento químico que asegura la perfecta fidelidad de la reproducción respecto del original. Por otro lado el alemán George Meissenbach introdujo la trama reticulada. Los experimentos contemplaban la posibilidad de reproducir imágenes a color, aplicando la ley de Newton sobre la descomposición cromática.
  2. Huecograbado: El cilindro en relieve es reemplazado por un cilindro de cobre grabado en hueco, obtenido con procedimientos fotomecánicos (transparencias positivas o negativas). Con el tiempo se fue perfeccionando hasta hacer un cilindro que imprima 8000 revoluciones por hora.
  3. Serigrafía: Fue utilizada en un principio para impresión de tejidos especialmente gobelinos, a la malla se le aplica una emulsión fotográfica que en contacto con un original o dibujo en negro o positivo que no deja pasar la luz.
  4. Flexografía: Este sistema de impresión es directo a el soporte, por ello cuando vemos esta plancha observamos que los textos de la imagen se leen al revés para que en el soporte impreso se lean correctamente. Las planchas tienen un área en alto relieve que imprime directamente sobre el sustrato con una ligera presión denominada "presión al beso". Pueden imprimir colores planos y también tramas.
  5. Risografía: Proceso de impresión que funciona con el concepto de stencil o plantillas, usando matrices y tintas planas para imprimir resultados muy atractivos, a bajo costo, en poco tiempo y con muy poco daño al medio ambiente. El mecanismo de la impresión Riso es el mismo que el de la serigrafía. Se puede imprimir tintas planas y tramas a través de sus tintas transparentes.

Actividad 1: Traer de casa diversos objetos impresos e identificar sistemas de impresión ( offset, inyección de tinta e impresión láser, flexografía, etc.) Documentar fotografías y observaciones: cómo lo identifican y comparar entre los otros casos.

PAQUETE Material Color Terminaciones Sistema de impresión
Paquetedepapas.jpg plastico negro, dorado, rojo, blanco, turqueza, plateado, verde, amarillo pegado y sellado al calor huecograbado
REVISTA Material Color Terminaciones Sistema de impresión
Revista1mai.jpg papel plastificado amarillo, morado, fucsia, azul, verde corcheteado offset
REVISTA Material Color Terminaciones Sistema de impresión
Revista2mai.jpg papel plastificado morado, fucsia, amarillo, negro, blanco, rojo, celeste corcheteado offset
CAJA Material Color Terminaciones Sistema de impresión
Cajaceleste.jpg carton plastificado verde, celeste, blanco, dorado, negro plegado, pegado offset
ENVOLTORIO Material Color Terminaciones Sistema de impresión
Dulcebona.jpg plastico rojo, dorado, blanco, negro pegado, prensado con calor huecograbado
LIBRO Material Color Terminaciones Sistema de impresión
Librodecocina.jpg papel plastificado blanco, amarillo, negro, verde, rojo pegado offset
DIARIO/PERIODICO Material Color Terminaciones Sistema de impresión
Eldiario.jpg papel negro, amarillo, rojo, verde plegado offset
CAJA Material Color Terminaciones Sistema de impresión
Lacajacafe.jpg carton corrugado cafe, negro plegado, cortado, pegado flexografia
CARPETA Material Color Terminaciones Sistema de impresión
Carpetahueso.jpg papel grueso hueso(blanco), verde agua, negro plegado, pegado offset
BOTELLA Material Color Terminaciones Sistema de impresión
Botellamorada.jpg plastico morado, negro, verde, blanco moldeada con calor huecograbado

Papel, soporte, sustrato.

Origen del papel: China. El papiro se elabora a partir de tiras de tronco de la Cyperus Papyrus que crece en aguas fluviales.

  • Tres ingredientes básicos:
  1. Fibra: de origen natural -> algodón-madera
  2. Cargas: elementos minerales (menos transparente, blanco)
  3. Aditivos: para conseguir cualidades al papel/ color /blanqueantes ópticos.

En el proceso de fabricación del papel un paso fundamental es la extracción de lignina. Ésta es un componente natural, amorfo, de color oscuro, que une fuertemente las fibras entre sí (pegamento).
La presencia de lignina es la responsable de:
-Envejecimiento acelerado (tendencia a ponerse amarillento)
-Mayor opacidad al papel.

  • Papel estucado

Es un papel base, recubierto con capas de estuco por una o ambas caras, obteniendo una microporosidad en su superficie. La composición de los papeles estucados es:
Fibras + Cargas + Aditivos papel base + Ligantes + Pigmentos.
Ligante: Compuestos químicos que unen los pigmentos al papel.
Pigmentos: son químicamente iguales a las cargas, pero más depurados.
-Papeles finos de excelente calidad
-Superficie lisa y uniforme
-Muy buena opacidad
-Mejora el realce de las tintas

  • Papel no estucado

ninguna aplicación especial de recubierta

      • Papel con fibra de algodón (25%) mientras mas algodón más resistente.
      • Papel reciclado (50%)
      • Papel vegetal, es más transparente.
      • Papel sintético, papel a base de polipropileno (plástico)

Medidas de papel

Estándares de medida

DIN 476:Es la primera estandarización de papel en Europa. Esta se complementa con la norma ISO 261 que contempla tres series: A, B, C.
El pliego mercurio (77x110 cms):Desde ésta medida se desprende: el medio mercurio (medio pliego), cuarto de mercurio, el tabloide o doble carta. En Chile, tenemos una mezcla de ambos sistemas. La confusión está también en los derivados: Carta, A4, Folio (oficio), Legal.

Troquelados, guillotinados y predicados

  • Troquelado: cuando necesitamos cortar una forma irregular, especialmente para folletería y para packaging. Para realizar un troquelado hay primero que hacer una matriz de corte que es bastante costosa y lleva bastante tiempo.
  • Guillotinado: Se utiliza para los cortes rectos y en escuadra, generalmente se incluye en los presupuestos de impresión.
  • Predicado: El predicado suele ser económico ya que las imprentas generalmente cuentan con una máquina para realizar este tipo de corte y no deben encargar el trabajo.

Tintas

El uso de la tinta se remonta a los tiempos en la antigua China y Egipto. La tinta tiene 4 componentes: Colorante, Barniz, Solvente, Aditivos.

  • Colorantes: anilinas, son solidos que se disuelven y crean una solución transparente; pigmentos, son partículas solidas homogéneamente dispersas.
  • Barniz: La resina, es un sólido que se disuelve en el solvente formando un barniz. El barniz fija la calidad de la tinta, no el color.
  • Solventes: el cuerpo liquido de la tinta, puede ser de evaporación como el alcohol y sin evaporación como el aceite.
  • Aditivos: Son una serie de compuestos que tienen por fin mejorar las propiedades del barniz, o agregar otras que el barniz no da a las tintas. Antiespumantes, secantes, plastificantes, ceras, siliconas, etc.

Terminaciones

  • Barniz: Los barnices son una mezcla de aglomerantes, disolventes y eventualmente diluyentes, forman una pelicula adherente, dura, lisa, tiene cualidades protectoras.
  • Encuadernación: Hay tres tipos de encuadernados que son los más comunes: Cosido: es la más costosa y la más duradera. Hay dos tipos, el cosido acaballado (lomo redondo) y el cosido francés (lomo cuadrado)

Corcheteado: para publicaciones periódicas (revistas), es de lomo redondo corcheteado
Pegado: para libros y revistas de lomo cuadrado. No es costosa pero es menos duradera.

  • Lomo: Este puede ser redondo o cuadrado. Todas estas especificaciones deben ser dadas a la imprenta por el cliente antes del proceso de impresión.

Ejemplo el lomo redondo por ejemplo no tiene sus hojas del mismo tamaño, sino que los pliegos exteriores son más anchos que los interiores.

  • Cuño seco: Este es un proceso costoso que consiste en dar relieve a una forma o tipografía dentro de un impreso. Para ello hay que hacer un original y luego dos moldes en metal o clisé, uno con la forma en relieve y otro con la forma en bajo relieve. Luego el papel se coloca en medio de estas dos formas, se prensa y así se obtiene el relieve.
  • Hot stamping: El Hot Stamping, es mucho más costoso que el cuño seco, también es una terminación de relieve pero con tintas que se elevan por calor. Tiene dos desventajas muy grandes: solo permite piezas pequeñas como tarjetas personales.

Actividad 2: Recortar cuadrados de 1x1 cms impresos por distintos medios en distintos soportes para crear una escala de grises (desde el máximo blanco al máximo negro). Observar y registrar los tipos de soportes + tipos de impresión de cada recorte.

blanco1: revista, offset. 2 revista, offset. 3 periodico, huecograbado. 4 periodico, hueograbado. 5 folleto, ofset. 6 revista, offset. 7 revista, offset. 8 revista, offset. 9 plastico, huecograbado. 10 folleto, huecograbado.


Tipografía digital

  • Fuente digital: Es una pieza de software que trabaja con otros tipos de software. Contiene el dibujo de caracteres y la información del espacio entre estos para visualizar diferentes diseños de letras, números y signos.

Computadores y softawares

  • Sistemas de composición: Las tipografías digitales que se usaban en áreas de la industria gráfica evolucionaron hacia formatos que pudieran funcionar en los primeros sistemas de autoedición.
  • Adobe: desarrolló PostScript (.PS): un lenguaje de descripción de página que permitió poner en contacto los computadores personales con los dispositivos de impresión.
  • Aldus:Aldus PageMaker (PM) fue la primera aplicación a para maquetación más compleja que un procesador de texto como Word Perfect y Microsoft Word.
  • Impresoras: Junto al desarrollo de programas más complejos estuvo el desarrollo una de las primeras impresoras de bajo precio, capaz de proporcionar impresiones a 300 puntos por pulgada: La Apple Laserwriter. La primera impresora de inyección a tinta que se comercializó para uso doméstico en 1988 fue la HP officejet Pro X.

Fuentes digitales históricas

  • Lucida: nacida en los 80s, fue de las primeras en aparecer en pantalla.
  • Chicago: Susan Kare, tipografía pixelada.
  • Arial: fue un encargo de Windows para ahorrarse la licencia de la Helvética.

En los años 90s se produjo el boom del diseño tipográfico digital, gracias a la masificación uso del computador especialmente y de softwares para dibujar fuentes tipográficas como el Fontographer. Empresas que se dedican a crear fuentes y a comercializarlas. Tienen diseños propios, y también compran diseños a diseñadores. Muchas de las tipografías que se crean son tipografías antiguas digitalizadas.

Evolución de la tipografía digital

  • Fuentes de bitmap: Se construían con puntos o píxeles representando la imagen de cada “glypho (signo)”
  • Fuentes vectoriales: En la actualidad la mayoría de las escrituras utilizadas en los computadores son tipografías vectoriales o de “contorno”. Se escala la letra mediante una simple transformación matemática por lo que no es necesario instalar todos los tamaños de un tipo de letra que se desee utilizar.
  • Fuentes PostScript: .PS1/Type1 (Adobe) Entre los formatos comerciales de fuentes vectoriales los más extendidos se encuentran las fuentes PostScript asociadas al lenguaje de descripción de página PostScript.
  • Fuentes True Type: .TTF (Apple) Esta tecnología fue desarrollada con el objetivo de competir con PostScript de Adobe.

Apple finalmente no siguió con el proyecto lo que llevó a vender la licencia a Microsoft y que finalmente TrueType se convirtiera en el estándar definitivo de PC. Fue incorporada el gestor de tipos en el propio sistema operativo a partir de Windows 3.1 y de Apple System 7.0.

  • Fuentes Open Type: .OTF (Adobe y Microsoft) Es un formato de tipografía creado en los noventas para mejorar el formato creado por Apple utilizando su propia tecnología, volviéndose el principal estándar.
  • Webfonts: Con la llegada de internet y el diseño web, el uso de tipografías para web sólo podía acotarse a una breve lista específica que todos los computadores podían cargar, establecidas por Microsoft como las Core Fonts for the Web: Arial, Courier New, Times New Roman, Comic Sans, Impact, Georgia, Trebuchet y Verdana. A comienzos del 2010, los navegadores comenzaron a usar Font Face, que permitía cargar tipografías especiales en un sitio, pero aumentaba el peso de un sitio y se presta para problemas de licencias.

Diseño y uso de fuentes tipográficas

  • Uso de tipografías

Cuando se diseña una tipografía se debe considerar factores que afectan a su estilo y a la extensión de la familia:

  1. Uso o finalidad: para identidad visual o para edición.
  2. Soportes: pantalla, exterior, impreso, etc.
  3. Medio y el contenido: diario, novela, etc.
  • Derechos tipográficos

Las tipografías en el entorno digital se tratan como cualquier software y tienen licencia de uso. Por eso lo primero que hay que hacer para saber si usar una tipografía en un proyecto es averiguar el tipo de licencia de lo contrario se comete un delito.

  • Fuentes liberadas

Son las que vienen con los sistemas operativos y habitualmente en Office y Adobe Creative Suite o Google Fonts. Si estos no son piratas, uno adquiere las licencias de uso de las tipografías que se han instalado automáticamente y se puede diseñar y cobrar. Pero no se puede instalar la fuente para usarla en una página web porque cualquiera podría descargarla.


Actividad 3: Crear una composición digital en un formato de 800x800 px, diagramando interpretativamente un concepto en blanco y negro utilizando 1 tipografía, y variando su tamaño y contraste, coherentemente con el significado de su palabra. "Pequeño"

Calibri, regular 4pt.

Pequeño-Produccion grafica 1.jpg

Arial, regular 4pt.

Pequeño-Produccion grafica 2.jpg

Arial, regular 4pt.

Pequeño-Produccion grafica 3.jpg
Centaur, regular 4pt.
Centaur, regular 4pt.