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Tarea Ciclo de la Impresión- Isadora Aliste



TítuloTarea Ciclo de la Impresión- Isadora Aliste
AsignaturaProducción Grafica
Del CursoProducción gráfica 2021
CarrerasDiseño, Diseño Gráfico"Diseño Gráfico" is not in the list (Arquitectura, Diseño, Magíster, Otra) of allowed values for the "Carreras Relacionadas" property.
Nº2
Alumno(s)Isadora Aliste

Sistemas de impresión

Podemos definir un sistema de impresión como una forma de reproducir una imagen sobre un soporte físico como puede ser el papel o textil.[1]

Impresión de colores planos

Xilografía

Trabaja los vacíos.Utiliza una matriz de madera para obtener una estampa. Se origina en china, donde hacia el año 220 se suponía cierto mecanismo de impresión sobre tela, también se conocieron registros de este tipo de mecanismo de impresión en Egipto entre el siglo VI y VII.[2]

El oficio consiste en tallar una placa de madera dura y fibra fina, por lo general de boj, peral o aliso, guardando en relieve las partes que se dibujan y las que han de quedar en blanco se rebajan con gubia o formón que, entintada luego en negro con rodillo, permite que se estampe en el papel y edición de varias copias. [3]

Se destacan 2 tipos de xilografía, según como se realice el grabado en madera:

Xilografía al hilo en esta la superficie de grabado está cortada en paralelo a las fibras del tronco. Este sistema tiende a la aparición de nudos y fibras irregulares con el problema de la impresión.

Xilografía a testa en la cual la cara es perpendicular a las fibras.[4]

200

imágenes de [5] [6]

Calcografía

Estas técnicas datan del s. XIV aunque los procesos básicos fueron usados desde mucho antes por orfebres y otros artesanos con fines distintos al de la impresión.

Trabaja los llenos.Engloba todo lo grabado sobre metal.Si bien originalmente este trabajo se realizaba sobre metales nobles (confección de espadas, joyas, armaduras y otros objetos de valor), el trabajo sobre placas metálicas con fines de impresión se desarrolló básicamente sobre cobre y zinc, adaptando procesos para obtener mejores características gráficas sobre papel y desarrollando otros para imitar cualidades formales de otros medios plásticos.

Técnicas principales:

Talla dulce(Grabado al buril)

Un Buril es una barra de acero templado terminada en una punta extremadamente afilada insertada en un mango de madera.El artista empuña el Buril y corta directamente sobre la matriz.


Punta seca

Esta es la técnica más sencilla en apariencia ya que no requiere el uso de ácidos ni químicos. Basta con una punta de acero (normalmente llamada también “punta seca”) y una placa matriz de cobre, zinc o algún otro material relativamente sencillo de rayar. En esta técnica el artista dibuja directamente sobre la superficie del metal con la herramienta, causando las incisiones que luego atraparán la tinta.

Agua fuerte

Esta técnica se basa en el uso de ácidos que corroen (“muerden”) la matriz dando origen a las incisiones (surcos) que atraparán la tinta que será luego transportada al papel mediante la presión ejercida por el tórculo.[7] Debe su nombre al nombre del ácido que se emplea durante el proceso de realización de las planchas o matrices de grabado y que es el ácido nítrico rebajado con agua que se conoce como aguafuerte.[8]

imágenes de [9] [10] [11]

Tipografía

La tipografía fue inventada hacia 1450 por Johannes Gutenberg en Maguncia (Mainz, en el oeste de Alemania). A diferencia de métodos anteriores como la xilografía —usada en China y por fabricantes de tejidos estampados—, el método de Gutenberg se basaba en el uso de multitud de pequeñas piezas de metal, una para cada carácter o letra, que se ensamblaban para formar líneas, bloques, párrafos y páginas. Son los llamados "tipos móviles". El conjunto formaba una plancha a la que se aplicaba tinta y se presionaba directamente sobre una hoja de papel con una prensa similar a las usadas en la obtención del mosto de uva.

Es un sistema de impresión que se basa en el uso de planchas en las que las zonas que deben imprimir sobresalen y están impregnadas de tinta. El papel se coloca en contacto con las planchas, que lo presionan y le transmiten la tinta y así queda impreso.[12]

Linotipia y monotipia

Linotipia

Se trata del primer sistema automático de composición de textos para la impresión tipográfica que supuso un gran salto en la producción de libros, periódicos y revistas.

Tiene tres partes muy definidas: composición, fundición y distribución y almacenamiento de matrices. Las matrices son pequeñas piezas de bronce en las que está grabada la letra y hacen posible, una vez fundida la línea de texto, el relieve tipográfico con el que se imprimirá en minervas y máquinas planas. La reunión de matrices en el componedor es rápida y precisa, no puede haber anteposiciones ni fallos (fue la mentalidad precisa de un relojero el que la inventó), los espacios entre palabras son de acero y tienen la forma de una cuña con el fin de poder justificar la línea de texto a la medida que estamos componiendo. Terminada la composición de la línea procedemos a enviarla a fundir con ayuda del trasportador y el primer elevador que la situará justo en el molde, un pistonazo de una aleación compuesta de plomo (85%), antimonio (11%) y estaño (4%) a 360º C será el que se encargue de terminar el proceso de fundición.

El segundo elevador -o brazo del distribuidor- separará las matrices de los espacios de cuña y será el encargado de trasladar las matrices ya utilizadas al distribuidor mediante un sistema automatizado, gracia a unos dientes que tienen las matrices en su parte superior, a modo de llave de cerradura, y que se utilizan para que cada matriz caiga en su canal correspondiente dentro del almacén, donde esperarán a ser utilizadas de nuevo en otra línea.[13]

Monotipia

Inventada por Tolbert Lanston, de Ohio, Ya funcionaba regularmente en 1894. La maquina fundía y componía tipos individuales y móviles, prácticamente iguales a los viejos tipos fundidos a mano.

Consta de dos maquinas individuales, cada una de las cuales necesita un operador. El teclista, que dispone de un teclado similar al de la maquina de escribir, produce una tira de papel perforada con un código de agujeros, cuando se acerca al extremo de cada línea, el operados decide hasta que punto se cortara si en la misma o partida o por palabra; por último, se pulsa la tecla que divide el espacio sobrante de la línea del número de espacios que hay entre las palabras, estableciendo la distancia real entre las mismas ( esto es fundamental para facilitar la lectura). Se vuelve entonces a introducir la tira de papel en la maquina de fundir ( un operador puede hacer funcionar dos o mas fundidoras) para recibir la señal que establece los espacios entre las palabras antes de componer la línea. El fundidor ofrece una columna de caracteres tras otra en metal completamente masivo, que se corrigen con toda facilidad, pues cada letra y signo de puntuación están separados; no obstante, hay que poner la atención que esta actividad precisa desde la invención de la imprenta, pues si solo una línea llegara a empastelarse, seria necesario reorganizarla letra por letra.[14]

Litografía

El hallazgo de esta técnica en 1796 se le adjudica al alemán Aloys Senefelder (1771-1834), la cual fue ampliamente difundida en Europa durante el siglo XIX, gracias a su utilización en la industria editorial para la reproducción seriada de imágenes. Paralelamente a la expansión comercial de la litografía, numerosos artistas como el británico William Blake (1757-1827) comenzaron a experimentar con este procedimiento para la realización de sus obras.

Este tipo de impresión radica en la repulsión mutua entre agua y grasa. El dibujo sobre la piedra se realiza con tinta o lápices grasos, luego de lo cual la piedra se moja haciendo que las zonas dibujadas con materiales grasos repelan el agua y que las zonas restantes la retengan. Así, cuando la matriz se entinta con un rodillo, esta solo se adhiere a las áreas previamente dibujadas y es rechazada por las no dibujadas. Se obtiene la estampa poniendo un papel sobre la piedra entintada y presionándolo mediante una prensa litográfica.[15]

Impresión por punto

Offset

El desarrollo de la imprenta ófset se dio a través de dos inventores, en distintos lugares del mundo: En 1875, por el inglés Robert Barclay, quien desarrolló una versión para impresión en metales (estaño), en 1903 por el estadounidense Ira Washington Rubel, para la impresión sobre papel.[16]

El offset es un sistema de impresión indirecto puesto que la imagen no pasa de la plancha al papel o plástico directamente, sino que pasa de la plancha a un caucho y del caucho al soporte final. Gracias a la flexibilidad del caucho o silicona, la tinta es capaz impregnar superficies con texturas irregulares, ofreciendo una mayor calidad.

La reproducción de la imagen en papel es exacta.Con esta impresión puedes utilizar todo tipo de papeles.Es económica cuando hablamos de tiradas medias y grandes. permite controlar los colores exactos y usar tintas especiales como el oro y plata, aplicar barnices, etc.[17]

Huecograbado

Las primeras apariciones de este método se ubican entre el siglo XIV y el siglo XV y algo que pocos saben es que antes de existir la calcografía, primero se utilizaba otro método llamado nielado (técnica para grabar sobre plata y otros metales). Pero el verdadero creador de la técnica hoy conocida como Huecograbado fue Karel Klik quien fundo la primera empresa que utilizaba este proceso de impresión en el año 1895 junto a su socio nacido en Inglaterra: Samuel Fawcett.[18]

El proceso de impresión del huecograbado consiste en la impresión del film de plástico mediante cilindros que tienen grabados unos huecos de tamaño muy reducido a través de tecnología láser.

En la técnica de huecograbado, las tintas son de gran intensidad y consiguen un brillo y calidad excelente, incluso en las imágenes más complejas y detalladas.

Es por esto que el huecograbado es una excelente opción para diseños con un gran número de degradados y elevada creatividad para tiradas largas.

El sistema de huecograbado permite su aplicación en diferentes soportes dando lugar a un sistema de impresión versátil que se utiliza en multitud de industrias para materiales flexibles complejos, incluidos aquellos que requieren tratamientos térmicos de pasteurización y esterilización.[19]

Serigrafía

Se trata de una técnica milenaria, que a partir de principios del siglo XX consiguió una amplia implantación, gracias al desarrollo de técnicas fotográficas y productos químicos que facilitaban el proceso.

Es una técnica de impresión que consiste en preparar una pantalla o bastidor con una tela tensada en la que habremos plasmado un diseño mediante la aplicación de un barniz que bloquea la zona de la tela sin imagen. A continuación haremos pasar la tinta por la pantalla para estampar el diseño sobre un número elevado de prendas o artículos.[20]

Flexografía

La flexografía del modo como la conocemos comenzó en la década de 1920 en EUA e inicialmente se le llamaba impresión 'con anilina' debido a las tintas, o pigmentos, que eran utilizados en ese entonces.

La impresión flexográfica es un método que utiliza una plancha en relieve flexible para imprimir sobre el sustrato, el cual puede ser de un material de pasta de madera, sintético o laminado.[21]

Risografía

En 1958, la compañía japonesa Riso lanzó un dispositivo de impresión al que llamó Risograph.Con ella los colores se transfieren al papel sin empleo del calor ni sustancias químicas, lo que supone un ahorro de energía y convierte el proceso en más ecológico. Además, el resultado impreso se distingue por su aspecto vibrante y radicalmente contemporáneo gracias a la fuerza del color, una textura genuina y a la perfecta imperfección de sus acabados.[22]

Encargo 3: Reconocer sistemas de impresiones

Linotipia
Huecograbado
Serigrafía
Archivo:Archivo:195E211B-C726-40E1-8A52-349A2F548F78.png
Offset
Offset
Flexografía
Offset
Xilografía
Seriegrafía
Offset

















Papel, Soporte,Sustrato

Origen del papel

El primero fue el papiro, inventado por los egipcios hace cinco mil años. Le siguió el pergamino, obtenido a partir de la piel de cordero, ternera o cabra.[23]

El papel nace en China, fruto de la casualidad (como otros muchos inventos). Su descubrimiento se lo debemos a Han Hsin, en el siglo II a.C., cuando buscando una forma de obtener ropa de abrigo para protegerse del frío, se le ocurrió mezclar los desechos del lavado de los capullos del gusano de seda con agua. De esta mezcla obtuvo unas fibras que pasadas por un tamiz formaron un fieltro delicado. Posteriormente comprobaron que se podía escribir sobre este fieltro.[24]

Papeles

Todos los papeles contienen ingredientes básicos:

Fibra es un material vegetal que se extraía originalmente de plantas. Son el componente básico del papel, suelen proceder principalmente de la madera pero también de plantas como el cáñamo y el algodón.

Existen 2 tipos de esta, las fibras cortas que se obtienen de árboles de hoja caduca, como el eucalipto o el haya. La longitud media de las fibras es de 1 mm, y su principal característica es la lisura que aportan al papel. Y las fibras largas que proceden de árboles de hoja perenne. Su longitud oscila entre los 2 y los 4 mm. Confieren resistencia al papel.

Carga su finalidad es modificar las características físicas del papel, es un elemento mineral parte de la fibra.Ayuda a que el papel sea más blanco, más opaco o que tenga mayor calidad de absorción. A menor carga mayor su volumen y viceversa.

Aditivos su función es ayudar en el proceso de la producción, también agregándole diferentes características especiales. Existen lo Encoladosse utilizan para impermeabilizar el papel y controlar la humedad. Dentro de ello se encuentran los encolados en masa que tienen mayor resistencia a la humedad y los encolados superficiales que producen un mayor realce de las tintas.

Fabricación del papel

Extracción de lignina: la lignina es un componente natural que ayuda a que las fibras permanezcan unidas. Al ser de color oscuro produce un envejecimiento del papel (se ve amarillento) y que tenga mayor opacidad.

Papel texturado (grofado) es un proceso que consiste en producir un relieve en el papel por el efecto de la presión. Los grabados se presentan en alto y bajo relieve según cada diseño.[25]

Es posible obtenerlo de dos formas dentro de maquina en la que el papel se va deslizando por rodillos que están recubiertos por felpas gofradoras con un 85% de humedad y fuera de maquina donde la banda de papel pasa por un rodillo blando y otro duro, con una humedad mínima (6%).

Tipos de papel

Estucado

fibra + carga + aditivos de papel base + ligantes + pigmentos.

Es aquel compuesto por un soporte de celulosa al que se le añaden una serie de capas de estuco -en el estucador, de ahí su nombre-, que contienen componentes minerales y orgánicos que le dan al papel nuevas propiedades para recibir tinta durante el proceso de impresión. Esto es, se trata de un tipo de papel que ha recibido una capa externa para mejorar su acabado, dándole mayor suavidad y blancura. Su textura es fina y no presenta poros, por lo que permite mejor definición de los detalles y un rango de colores más amplio. Su terminación puede ser brillante, satinada o mate. Además, es un papel que destaca por su alta durabilidad, ya que sus acabados pueden proteger los diseños plasmados en él de los rayos ultravioleta, esto es, del desgaste.[26]

No estucado

Es aquel que no pasa por el estucador, por lo que solo lleva un tratamiento superficial. Suele presentar un acabado más rugoso que el papel estucado y es poroso, por lo que presenta mayor capacidad para absorber la tinta que el papel estucado.

Variantes de este papel son:

Papel con fibra de algodón su característica principal es su resistencia, debe tener como mínimo un 25% de esta fibra y puede llegar a contener un 100% de ella.

Papel reciclado debe contener un mínimo del 50% de fibra reciclada.

Papel vegetal al ser muy procesado sus fibras son muy finas, esto provoca que su característica principal sea que es traslucido.

Papel sintetico esta hecho a base de polipropileno (plástico), tiene una gran resistencia al agua y es mayormente usado en gigantografías para exteriores .

Medidas de papel

Existen dos grandes clasificaciones de medidas de papel:

Formato europeo: series A, B y C de la norma ISO 216.

Formato americano: tamaño carta, legal y tabloide.

El formato europeo es el más utilizado en casi todo el mundo, y mientras que el formato americano es sobre todo popular en algunos países del continente americano.

La estandarización de las dimensiones del papel ayuda a unificar criterios de producción e impresión, y al mismo tiempo sirve de guía para los profesionales de las industrias relacionadas, como la editorial, la publicitaria, o la de insumos de oficina.[27]

Troquelados guillotinados y prepicados

Troquelados

Es el proceso en el que se corta de forma irregular diferentes tipos de materiales y procesos, como pueden ser: planchas, cartones, cueros, P.A.I., micas. P.V.C. goma eva, corcho, cartón gris, foamex, imantado, papeles y cartulinas, cartón corrugado y microcanal, etc.[28]

Guillotinado

Este se utiliza para realizar cortes rectos y en escuadra, generalmente estos cortes se incluyen en el presupuesto de impresión.


Prepicado

Es el más metodo más economico.

Tintas

Su uso es originario de china, en ese entonces se componía básicamente de una variedad de hollín fino, conocido como negro lámpara, combinado con agua para formar un líquido.

Sin importar el metodo de imprestino para el cual se utilice, la tinta tiene cuatro componentes importantes:

Colorantes

Anilinas estas se disuelven en agua y crean una solución trasparente.Se suelen utilizar en acuarelas, en la ropa e incluso en el pelo.

Pigmentos son sustancias sólidas finamente trituradas que no se disuelven en el aglutinante, si no que se dispersan en el[29]. Le da mayor durabilidad y resistencia a la tinta.

Barniz

Es quien permite que este colorante anilina o pigmento se adhiera al soporte final. Este le da fijación al color de la tinta.

Solventes

Corresponden al cuerpo liquido de la tinta. Se separan en dos grupos:

Aceites solventes que no se evaporan estos de origen vegetal o mineral.

Solventes de evaporación que al entrar en contacto con el aire se gasifican y/o evaporan, su origen viene principalmente de alcoholes, agua, éteres, etc.

Aditivos

Estos ayudan a mejorar las propiedades del barniz y así hacer más eficiente la tinta, agregándole secantes, ceras, siliconas, antiespumantes, etc.

Terminaciones

Barnices

Diferente al mencionado antes, este es usado principalmente para proteger o decorar. Se compone de una película transparente, adherente, dura y lisa.


Encuadernación

Existen tres tipos de encuadernación que son usados frecuentemente:

Cosido es el tipo más duradero, pero también el más difícil. Dentro de el se encuentra el cosido acaballado de lomo redondo y el cosido francés de lomo cuadrado.

Corcheteado su lomo casi siempre es redondo, se usa principalmente en revistas, diarios, etc.

Pegado utilizado para libros y revistas de lomo cuadrado ya que no tiene mucha durabilidad.

Lomo

Existen dos tipos de lomo, el redondo y el cuadrado, esto es muy importante y debe ser especificado a la hora de mandar un trabajo a una imprenta.

Lomo cuadrado
Lomo redondo

Cuño seco

Este es un proceso costoso que se caracteriza por aplicar presión pero no color, esto permite dejar una huella en la portada con la información que se quiera transmitir.Puede ser bajo relieve donde la forma quedará hundida en la portada o sobre relieve en la que la forma sobresaldrá de la portada.[30]

Sobre relieve
Bajo relieve




Hot stamping

Es una técnica de impresión en la cual un pigmento, generalmente de alta resolución, se transmite a la superficie de un objeto mediante un procedimiento basado en la alta temperatura. La imagen, previamente preparada, se graba en una cuña (generalmente realizada en materiales como estaño, bronce, magnesio, aluminio o silicona), y esa cuña se posa sobre una película llamada foil, que a su vez se pone sobre la superficie que se quiere grabar.[31]

Encargo 4:Escala de grises

Tipografía digital

Es una pieza de software que en conjunto de otros software logra una composición de dibujos vectoriales e información para lograr un espacio donde encontremos letras, números, signos, etc.

Las fuentes universales son la Helvetica y la Futura Bold

Computadores y Softwares

Sistemas de composición

Las tipografías digitales evolucionaron funcionar tanto en la industria gráfica y también en los sistemas de autoedición.

Adobe

En 1982 abobe desarrollo un sistema llamado PostScript, un lenguaje de descripción que pone en contacto los computadores personales con los dispositivos de impresión.


Aldus

Aldus Page Maker es una aplicación informática de maquetación de paginas compleja creada en 1985.

Impresoras

La técnica WYSIWUG (What You See Is What You Get) permitía trabajar en la pantalla con documentos los cuales mostraban exactamente el resultado final[32]

En 1985 Apple saca al mercado una impresora láser que revolucionaría la impresión tal y como la conocemos hoy día: LaserWriter.Tenía un tamaño realmente pequeño (24x47x41) pero además ofrecía plena conectividad de red (utilizando el protocolo AppleTalk) de hasta 40 ordenadores Mac. Es decir, la impresora se conectaba a la red como un equipo más de la misma para que todos pudieran imprimir por ella.

Ahora la primera impresora de inyección de tinta se comenzó a vender en 1988, esta fue la HP offcejet PRO X.

Fuentes digitales históricas

Lucida

Creada por adobe, tiene como propósito principal ser legible en impresiones de muy poca resolución.

Lucida console
Lucida Sans Demibold

Chicago

Diseñada por Apple para utilizarla en sus pantallas, siendo aún visible con poca resolución. Se caracteriza por ser pixeleada.

Arial

Es bastante parecida a la Helvetica ya que fue un encargo de windows para ahorrarse la licencia y así incluirse en su sistema.

Boom tipografía digital

Comenzó en los años 90 cuando se masificaron los computadores y softwares para dibujar fuentes tipográficas.

De esta forma empezaron a aparecer empresas dedicadas a crear y comercializar fuentes.

Evolución tipografía digital

Fuentes de bitmap

Estas son fuentes construidas con puntos o pixeles.Estas limitada a una cuadrícula de X píxeles horizontales e Y píxeles verticales. Esa fuente se imprimirá o verá correctamente en pantalla únicamente a unas resoluciones y tamaños determinados. Si se intenta ampliar para que se imprima o vea a mayor tamaño, se interpola introduciendo píxeles inexistentes anteriormente en la fuente, que adquiere un aspecto pixelado o desenfocado.[33]

Fuentes vectoriales

Vectoriales o de contorno, donde su sistema vectorial se basa en las curvas de bèzier. Es utilizada en los sistemas mas avanzados.

Fuente PostScript

Utilizan un lenguaje de programación completo para describir una imagen de impresión.

Fuentes Truetype

Se desarrollaron por Apple para evitar el pago de las regalías a los dueños de otras tecnologías de fuentes. El formato fue diseñado para ser eficiente en el almacenamiento y procesamiento y permite el uso de enfoques "insinuados", que permite que otras fuentes se conviertan en True Type. Apple primero incorporó las fuentes True Type en sus sistemas en 1991, seguido por Microsoft en 1992.[34]


Fuentes Opentype

Es un formato de tipografía digital. Sus orígenes se remontan al inicio de los noventa, cuando Microsoft intentó licenciar para su sistema operativo Windows la tecnología de tipografía de Apple, TrueType. Apple vendió una licencia a Microsoft que decidió continuar en solitario el desarrollo de una nueva tecnología: la TrueType Open que lanzó en 1994.

A esta tecnología se sumó Adobe y le añadió al formato las curvas matemáticas empleadas en sus fuentes Type 1 que llamó OpenType. La característica principal de las fuentes OpenType es que pueden contener hasta 65.636 caracteres de una misma fuente mediante la ‘codificación Unicode’ (Las PostScript se limitan a 256).

Están diseñadas para comportarse de forma idéntica en Mac y Windows, lo que garantiza la total compatibilidad entre todos los documentos. El OpenType tiene capacidad para manejar grandes conjuntos de caracteres, por eso, permite editar más idiomas que nunca.[35]

Web Fonts

Entre los años 1990 y 2000 la masificación del internet, las computadoras y el diseño digital desarrollado en páginas que por uno u otro motivo utilizaban tecnologías web (HTML y CSS) en particular, nos limitaban al uso de apenas unas pocas tipografías de sistema. Esta poca flexibilidad hacía que los sitios se vieran aburridos y homogéneos, muy parecidos unos de otros. [36]

En 2010 se comienza a usar Font Face, lo que permitía cargar tipografías especiales a sus sitios web. El problema se genero debido a que estas fuentes aumentaban el peso de este sitio y se presta para problemas de licencias.

Diseño y uso De Fuentes tipográficas

Factores a considerar al momento de usar y diseñar fuentes:

Su uso o finalidad es aquí cuando debemos prenguntar para que queremos usarla, es decir identificar si será usada para identidad visual o para edición.

El soporte en donde se vera plasmada, en pantallas, exteriores, impreso, etc.

Y por último su medio y contenido que será, un diario, novela, etc.

Si se requiere probar una tipografía el método más seguro es usar el programa llamado Pangrama el cual realiza una praseodimios con todas las letras del abecedario.

Derechos Tipográficos

Todas las tipografías cuentan con licencias, que son principalmente los derechos sobre como reproducir y explotar.

Estos se pueden separar por derechos morales y patrimoniales.

Copyright

Estos derechos se pueden vender, arrendar, regalar, etc. Pasando el tiempo de validez de esta licencia la obra pasara a ser de dominio publico.

Copyleft

Es la respuesta al copyright desarrollado por artistas que invita a permitir la libre distribución de copias.

Creative Commons

Permiten a los autores de todo el mundo definir condiciones menos restrictivas de uso de sus obras en Internet, de manera ordenada y de un modo más universal, y abarcan distintas modalidades, desde el sistema de derecho de autor hasta el dominio público.

Estas licencias no reemplazan la legislación actual, sólo sistematizan la identificación de las autorizaciones que el creador da a su obra.

Estas licencias mezclan cuatro condiciones:

Reconocimiento (Attribution (by)): El material puede ser distribuido, copiado y exhibido, pero obliga a citar las fuentes de esos contenidos. El autor debe figurar en los créditos.

No Comercial (Noncommercial o NonCommercial (nc)): Obliga a que el uso de los contenidos no pueda tener bonificación económica alguna para quien haga uso de contenidos bajo esa licencia.

Sin derivar (No Derivative Works or NoDerivs (nd)): La obra puede ser distribuida, copiada o exhibida, pero inalterada, sin cambios, es decir, no se puede utilizar para crear un trabajao derivado del original.

Licenciar igual (ShareAlike (sa)): Obliga a que todas las obras derivadas se distribuyan siempre bajo la misma licencia del trabajo original.

A partir de los atributos mencionados, se generan las 6 licencias a escoger:

Reconocimiento: El material creado por un artista puede ser distribuido, copiado y exhibido por terceros si se muestra en los créditos.

Reconocimiento - Sin Derivar: El material creado por un artista puede ser distribuido, copiado y exhibido por terceros si se muestra en los créditos. No se pueden realizar obras derivadas.

Reconocimiento - Sin Derivar - No comercial: El material creado por un artista puede ser distribuido, copiado y exhibido por terceros si se muestra en los créditos. No se puede obtener ningún beneficio comercial. No se pueden realizar obras derivadas.

Reconocimiento - No comercial: El material creado por un artista puede ser distribuido, copiado y exhibido por terceros si se muestra en los créditos. No se puede obtener ningún beneficio comercial.

Reconocimiento - No comercial - Compartir igual: El material creado por un artista puede ser distribuido, copiado y exhibido por terceros si se muestra en los créditos. No se puede obtener ningún beneficio comercial y las obras derivadas tienen que estar bajo los mismos términos de licencia que el trabajo original.

Reconocimiento - Compartir igual: El material creado por un artista puede ser distribuido, copiado y exhibido por terceros si se muestra en los créditos. Las obras derivadas tienen que estar bajo los mismos términos de licencia que el trabajo original.[37]

Fuentes Liberadas

Son fuentes que vienen dadas en el sistema operativo , por lo que automáticamente adquirimos sus licencias para trabajar y diseñar con ellas.

Encargo 5

  • Crear una composición digital en un formato de 800x800 px, diagramando un concepto con tipografías, tamaños y contrastes coherentemente con el significado de la palabra Rítmico.
  1. ↑ https://imborrable.com/blog/sistemas-de-impresion/
  2. ↑ https://historia-biografia.com/historia-de-la-xilografia/
  3. ↑ http://www.portaldearte.cl/terminos/xilografia.htm
  4. ↑ https://historia-biografia.com/historia-de-la-xilografia/
  5. ↑ https://www.facebook.com/290363494485896/posts/414079275447650/
  6. ↑ https://es.wikipedia.org/wiki/Xilograf%C3%ADa#/media/Archivo:Xylographie_poulalier.jpg
  7. ↑ https://aguafuerte.cl/que-es-calcografia/
  8. ↑ http://asociacionceat.org/aw/3/aguafuerte.htm
  9. ↑ http://asociacionceat.org/aw/3/buril.htm
  10. ↑ https://totenart.com/noticias/punta-seca-que-es/
  11. ↑ https://tecnicasdegrabado.es/2009/la-punta-seca-esquema?utm_source=noticias&utm_campaign=punta-seca
  12. ↑ http://www.gusgsm.com/la_tipografia
  13. ↑ https://www.omanimpresores.com/articulos/linotipiael-primer-sistema-automatico-de-composicion-de-textos/
  14. ↑ https://agraficas.wordpress.com/2014/06/11/que-es-monotipia-linotipia/
  15. ↑ http://www.artistasvisualeschilenos.cl/658/w3-article-84692.html
  16. ↑ http://prodigitales.cl/index.php/2019/09/25/conoce-la-impresion-offset/
  17. ↑ http://estugraf.com/funciona-la-impresion-offset/
  18. ↑ https://insumosesmar.com/que-es-huecograbado-caracteristica-usos-y-mucho-mas/
  19. ↑ https://www.spg-pack.com/spgservicio/huecograbado/
  20. ↑ https://www.brildor.com/blog/tecnicas/que-es-la-serigrafia-parte-1.html
  21. ↑ https://www.flexografia.com/queeslaflexografia
  22. ↑ https://stafmagazine.com/news/risografia-el-nuevo-espiritu-de-la-impresion/
  23. ↑ https://curiosfera-historia.com/historia-del-papel/
  24. ↑ https://archivisticafacil.com/2016/02/15/el-origen-del-papel-parte-1/
  25. ↑ http://materialoteca.azc.uam.mx/index.php/catalogo-de-materiales/item/53-papel-y-carton/2897-papel-gofrado
  26. ↑ https://www.soloimprenta.es/blog/post/diferencia-entre-papel-estucado-y-no-estucado.html
  27. ↑ https://www.diferenciador.com/tamanos-del-papel/
  28. ↑ https://troqueladosfranklin.com/que-son-los-troquelados/
  29. ↑ https://www.products.pcc.eu/es/k/tintas-de-impresion/
  30. ↑ https://www.sprintcopy.com/acabados-portadas-de-un-catalogo/
  31. ↑ https://www.proprintweb.com/blog/que-es-el-hot-stamping
  32. ↑ https://www.seguridadapple.com/2019/08/laserwriter-la-importancia-de-la.html
  33. ↑ https://es.quora.com/Cuáles-son-las-diferencias-entre-una-fuente-bitmap-y-una-fuente-vectorial
  34. ↑ https://techlandia.com/13171205/que-son-las-fuentes-true-type
  35. ↑ https://www.paulamastra.com/blog/2014/05/06/que-es-el-opentype/
  36. ↑ https://www.tiendanube.com/blog/que-son-las-webfonts-y-como-usarlas-en-tienda-nube/
  37. ↑ https://www.uchile.cl/portal/informacion-y-bibliotecas/ayudas-y-tutoriales/guia-de-aplicacion-de-los-derechos-de-autor/78270/creative-commons
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