Taller del Hacer Visible 2026
| Asignatura(s) | Taller del Hacer Visible |
|---|---|
| Año | 2026 |
| Período Académico | primero |
| Tipo de Curso | Taller de Etapa |
| Talleres | DO 2º |
| Profesores | Alejandro Garretón |
| Profesor(es) Ayudante(s) | Matilde Croxatto Ullrich |
| Estudiantes | Yanaret Salinas, Consuelo Arce, Catalina Barrios Núñez, Felipe Delpino Miranda, Elisa Jurgensen, María Jesús López, Antonella Martínez, José Tomás Quezada, Isabel Sáez, Francisca Toro, Anaís Urrutia, Josefa Yáñez, Antonia Campillay Miranda |
| Palabras Clave | comunicación visual, experiencia de leer, experimentación gráfica |
| Carreras Relacionadas | Diseño |
| Docencia Vinculada | Sí |
Estudiantes
Introducción al Taller
El propósito general del Taller es generar una experiencia formativa en torno a la cultura y práctica del espacio gráfico en la comunicación visual. Su desarrollo se centra en la relación entre la experiencia de leer y la experiencia de la observación, entendidas como instancias fundamentales en la formación de hábitos creativos.
En este contexto, el taller aborda la expresión gráfica dentro del campo de la comunicación visual, estudiándola a través del proceso de diseño que conduce al estado de publicación, entendido como una obra destinada a un lector. Desde esta perspectiva, el acto de hacer visible se constituye como un tema central de estudio, ya que involucra tanto el horizonte creativo del diseñador durante el proceso de diseño como la labor interpretativa de quienes leen, comprendida como parte de la experiencia de lectura.
El mundo de las palabras y de las ideas que estructuran los contenidos es, por naturaleza, invisible. De allí surge uno de los desafíos fundamentales de la disciplina: orientar el trabajo de diseño hacia interpretaciones significativas para los lectores, integrando elementos visuales y textuales junto con los contextos culturales y sociales en los que estos se inscriben.
En este sentido, el taller propone explorar la dimensión gráfica de la comunicación visual como una forma de hacer inteligibles aspectos de la realidad que aún no cuentan con una estructura definida de relaciones visuales. Dichas relaciones se organizan en el espacio gráfico a partir de tres dimensiones interdependientes: las condiciones semánticas (significado y sentido), sintácticas (estructura y organización) y prácticas (uso y contexto).
De este modo, el taller se plantea como un espacio experimental y exploratorio, donde se investigan medios y materiales gráficos mediante diversas formas de fijar dibujos y textos. A través de esta práctica se busca comprender el acto de leer como una actividad creativa, en la que el lector construye activamente el sentido de los enunciados gráficos.
Buenas prácticas en el Taller
Horario de sesiones: Marte y Viernes, a las 9:30 am. Sala: Set Grande, Matta 12
Equipo docente
- Alejandro Garretón / agarreton@ead.cl - Profesor
- Matilde Croxatto / m.croxatto@ead.cl - Ayudante
Asistencia
La asistencia mínima para aprobar el taller corresponde a un 80% donde el 20% restante se puede justificar. La justificación se debe hacer a través de un certificado médico enviado a docencia, en caso de no haber, esta inasistencia debe ser conversada con el profesor.
Participación y constancia
El Taller del Hacer Visible tiene una carga académica de 10 créditos lo que equivale a un total de 40 horas semanales de dedicación, considerando 7 horas de catedra y taller y 33 horas de dedicación personal para el desarrollo de los encargos de taller.
Bitácora personal
La bitácora o carpeta individual es un cuaderno para el registro de cada sesión del taller y las notas personales de cada estudiante en la escuela. Esta bitácora es una de las evidencias de nuestra práctica cotidiana con el diseño de las páginas, la propia caligrafía y el dibujo.
La elaboración de la bitácora en clases, es una forma de participar activamente en el transcurso del taller. Permite registrar y tomar nota de las sesiones lectivas y la revisión colectiva de las tareas y presentaciones de los compañeros. Como parte de cada tarea las páginas de la bitácora dan lugar a la reflexión sobre el registro y el avance del taller.
Planificación de Ciclos
| Ciclo 1 | Ciclo 2 | Ciclo 3 |
|---|---|---|
| 10 de Marzo - 24 de Abril | 28 de Abril - 22 de Mayo | 02 de Junio - 30 de Junio |
| ¿Observar es como leer? | Exploratoria mediante la foto-grafía | Proyecto Final |
| 13 sesiones | 7 sesiones | 10 sesiones |
Ciclo 1: ¿Observar es como leer?
Etapa 1. Contrastes, abrir relaciones y comparaciones
10 de marzo - 10 de abril
Se abre el estudio con una salida de observación, inscritos en el metro-tren desde Valparaíso a Limache, nos detenemos en los contrastes, viendo unas cosas en comparación a otras, trabajando con tiralíneas nos introducimos al horizonte gráfico del claro oscuro.
Por otras parte, la construcción de una bitácora. Se trabajó en el taller para generar los folios de papel y se dieron indicaciones para la construcción de las tapas.
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Yanaret Salinas -
Antonia campillay -
Catalina barrios -
Consuelo arce -
Consuelo arce -
Elisa jurgensen -
Elisa jurgensen -
Felipe del pino -
Felipe del pino -
Francisca toro -
Francisca toro -
AaisUrrutia -
AaisUrrutia -
Antonella martinez -
Antonella martinez -
Antonella martinez -
Isabel Sáez -
Isabel Sáez -
Yanaret Salinas
Cierre Etapa 1. Exposición de grabados en punta seca, Zaguán Matta 12
El tren salió del túnel y entró en la niebla. Así comienza, en una frase la novela País de Nieve, de Yasunari Kawabata citada en el taller para proponer un vínculo -entre las tareas de observación y la experiencia de leer-siguiendo la idea en que la frase es la unidad mínima de sentido. De esa manera los croquis de observación y las frases recogidas en la lectura comienzan a ser formas de correspondencias o de respuesta, al acto de re-coger y re-unir para mostrar que caracteriza esta primera etapa del taller. Las tareas de observación se realizan tomando el tren interurbano que va desde La Estación Aduana, a La Estación Limache y a partir de ese abordaje se observa el flujo y las detenciones de las personas al interior y exterior entre los carros, las estaciones, las ventanas, los accesos y los retornos. Si esta actividad resulta ser una salida de lo cotidiano para quien observa, entonces hay experiencias de ese flujo, que se pueden registrar con el croquis. Si el croquis es el registro de la vida del tren en un momento, entonces las frases recogidas de los textos son experiencias de oír los trenes en la literatura, también como formas de flujo en un momento memorable al interior del texto. La obra de cierre de esta etapa del taller, que se presenta aquí, consiste en contar dicha experiencia del re-coger y re-unir, editando una secuencia colectiva, basada en dos series de cuatro vistas que cada cual propone para conformar un tren de grafías realizadas a la punta seca, en aluminio. Cada serie está conectada por un blanco horizontal, dedicado a mostrar la lectura como experiencia, en una serie de frases en respuesta a su propio ir y venir entre los textos que elige y sus propias observaciones.
