El Barroco: Juego de ilusiones

Arquitectura Barroca

La arquitectura barroca se desarrolla desde el principio del siglo XVII hasta dos tercios del siglo XVIII. En esta última etapa se denomina estilo rococó. Se manifiesta en casi todos los países europeos y en lo que eran por aquel entonces los territorios de España y Portugal en América, hoy países independientes.

Los materiales propicios de construcción en la arquitectura barroca son los materiales pobres sin ningún valor aun así viendo la sensación de monumentalidad y majestuosidad sinuosa de la arquitectura barroca. Se juega un poco con la falsedad, aunque eso no quiere decir que no se emplearan materiales ricos. De hecho surgieron las Manufacturas reales donde se manufacturaron productos de calidad como el vidrio de carrá, las alfombras pérsicas, las cerámicas u otros.[[1]]

Columna Salomónica

Carcterísticas de la arquitectura barroca

Los elementos constructivos presentan pocas novedades; se utilizan los clásicos que se disponen de modo ortodoxo. Existe un predominio de de la forma sobre la función, por lo que el edificio se concibe de un modo global, destacando sus valores escultóricos.

Los materiales

Predomina la variedad (piedra, ladrillo, estuco) Aunque el mas utilizado es la piedra silar. En determinados edificios, y en especial en los interiores, se empleará el mármol de colores para subrayar la suntuosidad y el lujo, tan querida por la teatralidad barroca. En ocasiones se emplea el bronce para ciertos elementos, cuando se pretende destacar su carácter decortaivo. Frecuentemente se utilizan todos estos materiales a la vez en un mismo edificio, lo que consigue efectos de suntuosidad y complejidad ornamental.

El muro

El muro es el principal soporte y tiene un carácter dinámico; se ondula y modela permitiendo plantas flexibles. Los vanos que se abren pueden tener formas complejas, ovales, con sobreventanas.

Los soportes

Los soportes exentos o adosados se emplean mucho pero, en general, con fines decorativos. Se usan los atlantes, cariátides y ménsulas y aparecen dos nuevos soportes típicamente barrocos: La columna salomónica y el estípite.

Las columnas

a. Columna Salomónica: La que tiene fuste torsionado en forma de espiral.

b. Columna Estípite: Soporte vertical cuyo tronco tiene forma de pirámide invertida, puede resultar muy complejo al yuxtaponerse, en ocasiones, diversos elementos.[[2]]

La Scala Regia

Ciudad del Vaticano

Pórtico de la Scala Regia

La Scala Regia desde arriba

La Scala Regia fue un encargo de Alejandro VII realizado entre 1663 y 1666 y tenía como fin comunicar el atrio de San Pedro con los palacios Vaticanos. Úne el vaticano con la portada de San Pedro y consiste en un solar limitado en forma de cuña en el cual la perspectiva que se va estrechando y los pocos efectos de iluminación del largo espacio, le dan una grandiosidad inusitada. Los efectos son esencialmente teatrales creados para introducir al espectador en la composición. La Scala Regia es una gran escalera ceremonial que conduce desde la plaza recta hasta el interior del palacio del vaticano. Su estado previo era deprimente, un túnel oscuro que iba estrechándose a medida que avanzaba. La Scala Regia es una imponente escalera del Palacio Apostólico en la Ciudad del Vaticano y es parte de la ceremonial entrada del Vaticano. Fue construido por Antonio da Sangallo el Joven a principios de siglo XVI, para conectar el Palacio Apostólico a la Basílica de San Pedro, y fue modificada significativamente por Gian Lorenzo Bernini de 1663 a 1666. Se sitúa en una franja estrecha de terreno escarpado entre la iglesia y el palacio. Está rodeado de paredes irregulares convergentes. Bernini utilizó una serie de efectos barrocos para mejorar este punto de acceso al Vaticano. La rampa tiene forma de Bóveda de cañón sobre columnas que disminuyen su tamaño hacia la cumbre, impulsando la vista a una perspectiva forzada. Sobre el arco, al comienzo de la escalera, se encuentra el escudo de armas del Papa Alejandro VII, flanqueado por dos ángeles tallados. En la base de la escalera se encuentra la escultura ecuestre del emperador Constantino, obra de Bernini. Se pretende mostrar el momento, antes de la Batalla del Puente Milvio en Saxa Rubra, en el que Constantino tuvo una visión de la cruz con la frase «In hoc signo vinces». Más tarde, en 1725, se colocó al otro lado del pórtico, la estatua ecuestre de Carlomagno, obra de Agostino Cornacchini.

La falsa perspectiva de la obra / Construcción del infinito

1. El abajo de la escalera

1. Bernini trabaja la falsa perspectiva a partir de un descalce en la continuidad de la escaleta. La escalera asciende como lo haría cualquier escalera, pero es el juego vertical de sus pilares y la cornisa diagonal que estos sostienen antes de la bóveda del techo lo que posee otra ley y otra inclinación.

Se asciende de manera gradual y horizontal, pero la mirada queda sujeta a la perspectiva falsa. Entonces el ascender es frontal. Dando así un énfasis considerable en el fondo y el arriba, construyendo la monumentalidad y reforzando esta búsqueda de construir el infinito.

2. El arriba de la escalera

2. Desde arriba la escalera pierde dimensión, o mejor dicho, desde el arriba la escalera muestra su verdadera dimensión ya que el juego de la falsa perspectiva creado por Bernini fue pensado y hecho para mirarse de abajo hacia arriba, intentando mostrar el acceso al palacio Vaticano como una escalera al cielo. Desde arriba no se puede advertir el ángulo de 12º que crean las cornisas de los pilares. El abajo parece mas abajo todavía, pero se pierde ese eje de la mirada que cuando se mira de abajo hacia arriba hace aparecer un ascenso frontal con el fondo de la escalera, ilusión que crea la sensación de una escalera mas grande a pesar de sus ya dimensiones monumentales.

3. Juego de ilusión de los escalones

3. Existe un juego ilusorio que intercala el mismo lenguaje pero con una escala distinta. Por un lado los escalones de la escalera con una contrahuella de 14 cm de altura y por otro, la base de los pilares, los cuales miden 70 cm de altura. 5 escalones crean la altura de la base del pilar.

En perspectiva, este juego de distintos tamaños, proyectados en la sucesión ascendente tanto de los escalones como de la base de los pilares, construye una monumentalidad aparente. El escalón se ve mas pequeño en relación a la base del pilar y viceversa. De este modo, a pesar de su ya monumental tamaño, la escalera cobra una dimensión mas grande todavía.

Elementos del diseño

Relación de escala de a estatua de Carlo Magno

Estatua de Carlo Magno

Escudo de la familia Papal

Un elemento fundamental en la Scala Regia es el Carlo Magno a caballo al costado derecho del pórtico. La estatua en si logra dar cuenta de la des - escala humana, es una noción del cuerpo humano que se hace infimo ante esta profundidad ascendente, que busca crear una idea y una sensación del ínfinito con su monumentalidad. Se colocó el escudo de la familia papal en el vértice del arco de la entrada, que es sostenido en lo alto por dos alegorías de la Gloria, que anuncian la gloria papal con sus trompetas de plata. Aquí Bernini realiza una labor principalmente perspectiva, pero también dramática y escultórica, con la Conversión de Constantino a un lado de la escalinata y numerosa decoración. El decisivo artificio que introdujo Bernini, inspirado probablemente en el famoso corredor, obra de Borromini en el Palazzo Spada, consistió en la división de tramo de escalera, de forma que ésta resultaba óptimamente más larga. El efecto de la perspectiva aumenta adicionalmente mediante hileras de columnas, que flanquean la escalera y el techo artesonado de la bóveda de cañón. La Scala Regia significó para Alejandro VII el último escalón en la materialización de su ideal de arquitectura y urbanismo.[[3]]

Cuantificación de la obra

Planta de la Scala Regia

Corte de la Scala Regia

Corte Elevación de la Scala Regia

La Scala Regia posee aproximadamente 100 mt de largo. Al pie de la escalera su ancho es de 12 mt, pero a medida que sube se estrecha finalizando en la cúspide con un ancho de 7 mt. Posee 32 pilares con un diámetro de aproximadamente 80 cm los cuales están montados sobre una base cuadrada de 1.12 mt de lado y 70 cm de altura. La altura de los pilares no es regular a lo largo de la escalera, ya que en su juego de alturas diversas se logra el efecto de la perspectiva que hace parecer a la escalera mas larga de lo que es. Pero la medida de estos está entre los 9 y los 7 mt. La escalera posee 4 tramos los cuales rematan en 4 descansos. El primero mide 9.76 mt y tiene 12 escalones de 80 cm de huella y 20 cm de contrahuella. El primer descanso posee un largo de 7.5 mt y un ancho de 14 mt. En el se encuentra la estatua de Carlo Magno y el pórtico principal de la escalera con el escudo Papal. El segundo tramo de la escalera mide 28.4 mt de largo y posee 40 escalones, los cuales tienen 60 cm de huella y 14 cm de contrahuella. En este tramo hay 16 pilares, repartidos equitativamente a cada lado. El segundo descanso posee un largo total de 6.3 mt y un ancho de 10 mt. En este punto se encuentra el traga luz de la escalera y es punto intermedio que logra dar la medida de la escalera y advertir sus partes. El tercer tramo de la escalera tiene 25 mt de largo y 36 escalones de 60 cm de huella y 14 cm de contrahuella en donde se ubican los 16 pilares también repartidos de manera equitativa a cada lado de la escalera. Al finalizar el tercer tramo de escalones de la escalera se encuentra un descanso que gira ascendiendo hacia el palacio Vaticano el cual posee 7.8 mt de ancho y 14.5 mt de largo el cual da origen al último tramo de la escalera. Este último tramo posee 33 mt de largo y 45 escalones de 60 cm de huella y 14 cm de contrahuella. En este tramo cabe destacar que no fueron incluidos los pilares ya que el giro que se da en el descanso previo rompe la continuidad y no habría tenido ningún sentido continuar el juego de pilares para la perspectiva si desde abajo estos jamás se hubiera podido ver. La escalera asciende en total 19.82 mt desde el descanso inicial previo al primer tramo de escalones.

Contexto urbano de la obra

Primera propuesta de la Vía de la Conciliazione, 1776

Alberti diseñó una planta abierta consistente en una serie de bulevares en forma de "V". De mayor ancho del lado de la basílica y angostándose al acercase al río. Desde el río Tiber la totalidad imponente de la basílica. Esta idea fue finalmente descartada y se le encargó a Bernini el diseño de la Vía della conciliazione. Su propuesta consistía en demoler un cuadrado de 100 m de lado frente a la plaza para llenarlo con una tercera columnata. La muerte del Papa Alejandro VII, produjo la interrupción de las obras. La idea de la tercera columnata fue abandonada, y la plaza permaneció sin remate e incompleta. Hasta la llegada al poder de Benito Mussolini, casi 200 años mas tarde y la concretización final de la vía, la cual se inició en 1936 y culminó en 1950.[[4]]

Vía della Conciliazione

Castillo Sant'Angelo

Plaza de San Pedro

La obra de Bernini fue sencilla y su intención simple. Construir una escalera a través del juego de los elementos verticales que simulan un ascenso progresivo e infinito hasta el cielo. Llevando una escalera monumental a un corredor dentro de las dependencias del palacio Vaticano. La obra en su contexto tiene 3 momentos. El recorrer a través de la vía della conciliazione, en la cual la estrechez de este eje monumental entre la basílica y el castillo de Sant'Angelo conduce a la apertura y la permanencia que se sostiene en la amplitud del vació central que construye la columnata en la plaza de San Pedro, el segundo momento. Para luego internarse en las profundidades del Vaticano y encontrarse con esta magna y monumental escalera que se proyecta hasta el cielo, hasta el infinito, buscando colocar la figura del papa mas allá de esta tierra, usando de manera simbólica el acceso del palacio.