Rafaela Avalos Tarea 2 - Módulo investigación T3 2017

Título	Rafaela Avalos Tarea 2 - Módulo investigación T3 2017
Del Curso	Módulo Investigación T3 2017
Carreras	Diseño
Nº	2
Alumno(s)	Rafaela Avalos Pascual

ABSTRACT

“El valor de la elaboración manual como transmisión del oficio"

En el último tiempo se ha desatendido el valor de la elaboración manual, que es generada por un quiebre nominado como la revolución industrial; la cual produce un cambio en las metas de producción, en la optimización de sistemas y en la venta masiva por una alta demanda de distintos productos. La sociedad adquirió un carácter de consumo a través de una capitalización de los objetos. Este proceso construyó una problemática que hizo frente al diseñador en cuanto a los instrumentos y herramientas, para la elaboración y reproducción de piezas más específicas, la cuales se hicieron más tarde en grandes cantidades. Era la herramienta la cual permitía la copia exacta del objeto y aceleraba su proceso de producción.

No obstante, el diseño elaborado a mano posee una característica única; su exclusividad e idiosincrasia de la mano. De esta forma se presenta la tesis que pretende comprobar que la artesanía (o trabajo manual) trae consigo y además demuestra, el conocimiento de técnicas tradicionales. Estas técnicas se pueden ver valorizadas a través del ejemplo a lo largo de la historia de Chile por medio de los pueblos originarios. Sus piezas y obras, hoy son consideradas como únicas e importantes; y esto anterior por el hecho de no poder llevar a cabo su reproducción de la misma manera (además del valor de ser originales).

A causa de lo anterior, la artesanía se presenta como el resultado de la cultura, donde se trae lo propio de una identidad junto con influencias de corrientes ajenas. “Aparece el aprovechamiento de la materia prima, manifestando una habilidad y una inclinación natural del hombre hacia lo bello”.(1) El valor de lo distinto y único destapa una técnica tradicional, un tiempo y un contexto; deja entre-ver elementos que el diseño sistemático no permite.

CITACIÓN: (1)Branislava Susnik , 1998, “Artesanía indígena”, Paraguay , editorial El Lector.

PALABRAS CLAVE: Elaboración manual, diseño sistemático, técnicas tradicionales

FICHAS DE LECTURA

FICHA 1

1. TÍTULO: “La salvación de lo bello”
2. AUTOR: Byung Chul HAN
3. AÑO: 2015
4. EDITORIAL: Herder
5. CIUDAD/PAÍS: Corea del Sur
6. DOCUMENTO: Texto
7. RESUMEN: “Lo pulido, lo liso, lo impecable, son la seña de identidad de nuestra época. Hoy nos hallamos en una crisis de lo bello en tanto que se lo satina, convirtiéndolo en objeto del «me gusta», en algo arbitrario y placentero, que se mide por su inmediatez y su valor de uso y de consumo.”

8. USO DENTRO DEL TEXTO: Se obtiene y adquiere un carácter de consumo a través de una capitalización de los objetos. El valor de las cosas no está en un costo, sino más bien en una limpieza y pulcritud del objeto.

9. CITAS:

• CITA 1, pág. 24: “De la obra de arte viene una sacudida que derrumba al espectador. Lo pulido y terso tiene una interpretación completamente distinta: se amolda al observador, le sonsaca un <<me gusta>>.”

• CITA 2, pág. 25: “Hoy lo bello resulta satinado cuando se le quita toda negativida, toda forma de conmoción, vulneración. Lo bello se agota en el <<me gusta>>.”

• CITA 3, pág. 26: “La comunicación visual pulida e impecable se lleva a cabo como un contagio sin distancia estética. La exhaustiva visibilidad del objeto destruye también la mirada. Lo único que mantiene despierta la mirada es la alternancia rítmica de presencia y ausencia, de encubrimiento y desvelamiento.”

• CITA 4, pág. 47: “La estética de lo bello es un fenómeno genuinamente moderno. No será hasta la estética de la modernidad cuando lo bello y lo sublime se disgreguen uno de otro. Lo bello queda aislado en su positividad pura”.

• CITA 5, pág.96: “La actual sociedad positiva elimina cada vez más la negatividad de la herida… Se evita cualquier intervención costosa que pueda conducir a una vulneración. Las energías libidinosas, como si fueran inversiones de capital, se dispersan entre muchos objetos para eludir una pérdida total.”

FICHA 2

1. TÍTULO: “¿Cómo nacen los objetos?”
2. AUTOR: Bruno Munari
3. AÑO: 1981
4. EDITORIAL: Editorial Gustavo Gilí S.A.
5. CIUDAD/PAÍS: España
6. DOCUMENTO: Libro
7. RESUMEN:

“Analiza el trayecto que un diseñador recorre desde que se enfrenta a un problema funcional hasta que logra la proyección y configuración de su solución material. Bruno Munari plantea a modo de apuntes algunas de las cuestiones clave que entran en juego en el proceso de diseño, al tiempo que proporciona iluminadoras reflexiones sobre diferentes aspectos del desarrollo de un proyecto, desde su planteamiento como problema-solución o la realización de bocetos, hasta el uso de maquetas o fichas de análisis. “

8. USO DENTRO DEL TEXTO: Se extrae la premisa del diseño como bienestar y como el oficio que tiene la cualidad de adaptarse y poder plantear una solución. No sólo en lo exclusivo (lujo), sino también en un cotidiano.

9. CITAS:

• CITA 1, pág. 12: ”El conocimiento del método proyectual, de qué es lo que hay que hacer para hacer o conocer las cosas, es un valor liberatorio: es un «haz de ti» tú mismo. El lujo no es diseño."

• CITA 2, pág. 13: “El lujo es la manifestación de la riqueza incivil que quiere impresionar a quien se ha quedado pobre. En la manifestación de la importancia que se le da a todo lo exterior y revela la falta de interés por todo lo que es elevación cultural. Es el triunfo de la apariencia sobre la sustancia.”

• CITA 3, pág. 19: “El método proyectual para el diéeñador no es algo absoluto y definitivo; es algo modificable si se encuentran otros valores objetivos que mejoren el proceso. Y este hecho depende de la creatividad del proyectista que, al aplicar el método, puede descubrir algo para mejorarlo. En consecuencia, las reglas del método no bloquean la personalidad del proyectista sino, que, al contrario, le estimulan a descubrir algo que, eventualmente, puede resultar útil también a los demás.“

• CITA 4, PÁG. 40: "El cliente del diseñador es la industria, ésta es quien le propone el problema, pero él no debe salir inmediatamente en busca de una idea general que resuelva en seguida el problema, porque ésta es la manera artistico-romántica de buscar una solución."

FICHA 3

1. TÍTULO: “Borde de los oficios”
2. AUTOR: Godofredo Iommi M.
3. AÑO: 1991
4. EDITORIAL: Escuela de Arquitectura ucv.
5. CIUDAD/PAÍS: Chile, Valparaíso
6. DOCUMENTO: Libro
7. RESUMEN:

"En una apreciación muy general, acerca del tema, muy disputado a fines del siglo pasado, todo el pensamiento y en consecuencia desde la teología hasta los oficios se pensaban con un trasfondo que dividía, como un quiebre, una dualidad de base. Fue a objeto de ese razonamiento la división entre naturaleza e historia, el concepto de naturaleza y el concepto de historia; significando por este factor la construcción del mundo.”

8. USO DENTRO DEL TEXTO: La unicidad se extrae como una percepción, por lo que se define como subjetiva e infinita.

9. CITAS:

• CITA 1, pág. 2:“Un texto se deja leer de muchos modos y no de uno solo. Por eso se puede seguir leyendo interminablemente.”

• CITA 2, pág. 4: “Es lo mismo, siempre visto pero hecho de nuevo, de nuevo; la construc- ción de hacer algo nuevo, no imitar lo antiguo, pero es originariamente lo mismo. Esto es en la tradición.”

• CITA 3, pág. 5: “No acaba de nacer este modo de pintar que ya nació el otro, la causa profunda de que eso ocurra es que el lugar del naufragio y esto sí que es algo conmovedor y que nos toca vivir casi como un don, está siendo velado. Y por lo tanto si no se desvela no habrá irrupción.“

• CITA 4, pág. 6: "Retirar la utilidad a la necesidad para dejar a la necesidad pura, en la creación de objetos."

FICHA 4

1. TÍTULO: “Un ritmo en el uso de las herramientas”
2. AUTOR:Alberto Cruz y Claudio Girola
3. AÑO: 1985
4. EDITORIAL: Escuela de Arquitectura ucv.
5. CIUDAD/PAÍS: Chile, Valparaíso
6. DOCUMENTO: Sección de libro
7. RESUMEN:

“Hay que tener un ritmo en el uso de las herramientas. Diseño Grá co dibuja la actividad de arquitectura, pero no indiscriminadamente. Cada instrumento, su modo; hachas, un modo; carretilla, otro modo; palas, picotas, azadón y chuzo, otros modos.”

8. USO DENTRO DEL TEXTO: La herramienta para la fabricación industrial y la mano para la elaboración de lo detallado y único.

9. CITAS:

• CITA 1, pág.1 : "Pero las herramientas constituidas y constituyentes al ser tales llevan con- sigo la rapidez. Rápidamente han de ser utilizadas y rápidos avances han de traer. Y por cierto la rapidez implica la decisión. Y la decisión el riesgo. Y el riesgo, la generosidad. Y la generosidad, la anza. Y la anza, la épica. Y la épica, la poesía, ella misma."

• CITA 2, pág.2 : “Entonces... el máximo riesgo. Basta pensar sólo en que alguien hace algo «único» y por lo tanto «aislado», como un hijo, por ejemplo, y que para que exista en la duración es necesario, casi obligatorio, que se «pierda». Que sea un «perdido»; puesto que sólo así, perdiéndose volverá a comparecer como «pródigo», es decir, «exigente». Dicho de otro modo. La mayor « delidad» exige, reclama y cobra el riesgo de perderse para durar. He descrito metafóricamente en qué consiste el procedimiento o técnica de la fundición «a cera perdida», entre los escultores.”

FICHA 5

1. TÍTULO: “Diseño Sistemático de productos industriales”
2. AUTOR: Eskid Tjalve
3. AÑO: 1976
4. EDITORIAL: Reedición por Universidad del Bosque
5. CIUDAD/PAÍS: Dinamarca
6. DOCUMENTO: Libro
7. RESUMEN:

“La profesión de diseñador industrial afecta profunda y positivamente el comportamiento social. El mundo, el entorno y lo cotidiano se ve y se percibe distinto, diferente, si se quiere más profundo. El mundo material que nos rodea impregna mucho más de lo que pensamos y modifica sensiblemente la forma de sentir.”

8. USO DENTRO DEL TEXTO: Se rescata de este texto el sentido de <<intervención e influencia en la sociedad y en su comportamiento>>, a través de lo sistemático en la fabricación de los objetos; junto con su reproducción en masa.