La Cinematografía, una mirada al pasado desde lo moderno - Cristóbal Cabrera Tapia
| Título | Ensayo 2-2°S 2020 |
|---|---|
| Asignatura | Presentación de las Vanguardias a la Contemporaneidad |
| Del Curso | Presentación de las Vanguardias a la Contemporaneidad 2020 - Andrés Garcés |
| Carreras | Arquitectura |
| Nº | 3 |
| Alumno(s) | Cristóbal Cabrera Tapia |
La Cinematografía, Una Mirada al Pasado Desde lo Moderno.
La Exploración Expresiva del Nuevo Arte.
tras una larga evolución artística a finales del siclo XIX y principios del XX. con el fin de la Primera guerra mundial, el mundo queda en una tensión constante, donde las ideas y la expresión comienzan a surgir a lo largo de Europa. Principalmente en una Alemania arrasada tras el desenlace de sus conflictos bélicos, nace en Berlín una nueva forma de ver el arte y a si mismo el mundo. Enfocada principalmente en la arquitectura y el diseño se construye Primera Casa dedicada al arte gracias a los lazos en busca de un nuevo horizonte para la sociedad de ese entonces, nace la Bauhaus
en 1919 y como su nombre lo dice, Bauhaus podría concebirse como una escuela encargada en la mera construcción de casas en un país casi por completo devastado. Pero es esta visión la que podría haber influenciado a mirar más allá y romper con todo el esquema artístico-social de la época y abrirse al futuro inminente que se daba paso tras la liberación de un alma en ciernes que estalla en un sinfín de ideas. Como lo es La primera escuela de diseño del siglo XX, y es que, tras las nuevas tecnologías y la globalización del mundo, esta pasa un movimiento artístico llegando a ser referente internacional de las artes en general.
La indagación de la bauhaus en las distintas materias artísticas y en su revolución en temas de vanguardia y tecnología le permiten abrirse paso a variadas formas de expresión y disciplinas artísticas. Pero algunas de las ramas no tan abordadas, pero no por eso menos importantes son la fotografía y el cine. Llevándome a considerar preguntarme:
¿Qué impacto genero El cine y la fotografía en el periodo bauhaus y vanguardista en el mundo Contemporáneo?
Construcción de la Casa Vanguardista Bauhaus.
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Si bien la bauhaus que en español se traduciría como bau “construir” y haus “casa” en idioma alemán, no necesaria mente era una escuela de diseño y arquitectura. Si no más bien, “surge para reformar la enseñanza de las artes para lograr una transformación de la sociedad burguesa de la realidad política del país.”- por ende, buscaba unir una nueva estética en las artes, a partir desde lo cotidiano hasta las ramas más recientes del ámbito artístico como lo fue la fotografía y el cine a través de las nuevas tecnologías y la mescla de distintas disciplinas que revolucionaron la forma de captar y plasmar la sociedad para dar paso al futuro. A su vez, la nueva mirada del arte que quería proyectar y plasmar la Academia Como lo decía Heinrich von Eckardt.
“desde la silla en la que usted se sienta hasta la página que está leyendo” Heinrich von Eckardt
Por toda esta visión revolucionaria de la bauhaus. La fotografía y el cine llegan para quedarse y evolucionar con el tiempo. Lo moderno se hace cada vez mas moderno, evoluciona y revoluciona. Así como todo arte nace para plasmarse en la historia. El cine y la fotografía plasman eso que esta ahí, eso que es cotidiano pero propio de la época.
Experimentación Desde las Nuevas Tecnologías.
Las bauhaus nunca entro de lleno en la cinematografía y la fotografía, pero si experimento estas disciplinas que pese a la levedad de su incursión en estas formas de expresión no es hasta hoy en día que generaron realmente una visión artística, ya no del futuro. Hoy se muestra gracias a estas pinceladas que dio la bauhaus en estas formas de arte, una mirada al pasado. donde la academia tuvo sus primeros frutos, plasmando a través de las viejas tecnologías (nuevas para la época) una visión que da paso a las nuevas formas de contemplar el arte.
La Exploración del cine por manos de la Bauhaus se centró principalmente en el desarrollo experimental por parte de aficionados, alumnos de la academia que buscaban las posibilidades conceptuales y creativas de las nuevas tecnologías y formas de hacer arte tras la guerra y las invenciones de la cámara y el cinematógrafo. Es gracias a estas iniciativas de romper con los esquemas del como hacer arte que se construye un directo vinculo entre el auge de la Bauhaus y la sociedad acelerada de la Europa de posguerra conectándolo de lleno con la actualidad y la percepción de este arte en lo contemporáneo del siglo XXI.
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A través de filmaciones en distintos géneros del cine, estudiantes y profesores de la escuela Exploraron y experimentaron en la realización de reportajes sociales, documentales, ensayos artísticos, cine didáctico y animaciones donde se mostraba una escuela en constante movimiento y habitada en su máximo resplandor. Donde se podía ver la urbanización de las ciudades despedazadas por la guerra o a personajes artísticos como Wassily Kandinsky pintando sus majestuosas obras de arte. Es por esto que el cine de la Bauhaus genera un gran impacto hoy en día, trae a presencia el detrás de escena de obras artísticas mundialmente reconocidas. Muestran La creación del arte a través del arte, el Arte de la cinematografía.
El Habitar Cotidiano de Una Gran Ciudad.
Estas Experimentaciones en el ámbito del cine llevaron a la creación de obras artísticas que fueron precursoras para la modernidad de las filmaciones. Una de las creaciones vanguardistas más reconocidas y ligadas a la bauhaus es La Película "Berlín: Die Sinfonie der Großstadt" (1927) traducida como "Berlín, Sinfonía De La Gran Ciudad" dirigida por Walther Ruttmann. Un arquitecto, musico y pintor que finalmente se revela como Cineasta. Considerado como uno de los principales Exponentes cine abstracto experimental. Logra la creación y la mezcla de disciplinas que tanto resuenan en las vanguardias. En el estreno del año 1927, el director comenta:
“Desde que empecé en el cine, tuve la idea de hacer algo con vida, crear una película sinfónica sobre la gran energía que comprende la vida de una gran ciudad". Walther Ruttmann. 1927.
La obra pretende mostrar de forma artística un aspecto sociocultural de la época que por medio del “ Cine Urbano” logra el vinculo de una multiplicidad de disciplinas como la música, la arquitectura, el cine, la fotografía haciendo aparecer las bases de una ciudad a través de lo más cotidiano y real posible en aquella época. Con una similitud de lo que se quería plasmar en aquella época por la bauhaus, Walther Ruttmann logra plasmar y trasmitir lo caótico y acelerado de la época con una atmosfera industrial en blanco y negro abstrayendo lo más esencial del inocente acontecer humano. Tal como son los principios de la academia o como tal los de nuestra escuela de arquitectura y diseño.
Es así como a través de la película hecha en Berlín, el día de hoy se puede mostrar la sociedad de Entre guerras que se vivía los años del surgimiento vanguardista donde el cine le da un vuelco a la historia y la permite perdurar a viva imagen en el presente conectando el arte y la cultura de dos siglos en una obra realizada con una labor de cinematografía y sinfonías perfectamente equilibradas para mostrar lo real de una ciudad en un periodo que rompió esquemas de Expresionismo con nada más que la inspiración de crear arte. El mismo artista Expreso:
“Durante esos largos años de tentativas de expresión del movimiento no me abandonaba un deseo: el de crear, a partir de la energía dinámica de este organismo que es la gran ciudad, de millones de fuerzas vivas humanas, un filme sinfónico” Walther Ruttmann. 1927.
Una Sociedad Plasmada en la Actualidad.
El arte de la cinematografía a evolucionado a la par de las vanguardias y el expresionismo que rompe con lo tradicional a mediados del siglo XX y a su vez a compartido con la escuela de arte bauhaus una visión que busca romper con lo establecido por una sociedad burguesa y se han centrado por el camino de explotar la cotidianeidad del ser humano con una perspectiva que implica las múltiples disciplinas artísticas y transformarlas en la liberación del pensamiento.
La bauhauas por medio del cine hasta el día de hoy a logrado inspirar y plasmar lo mas propio del periodo vanguardista y la sociedad hasta en los aspectos mas simples del habitar es aquí que se puede dar respuesta a la pregunta inicial. Y es que las vanguardias por medio de la cinematografía a perdurado en el tiempo para implantarse en la moderna cultura humana como un inicio a esta abertura a lo nuevo, tal y como su significado lo dice las vanguardias fueron la primera línea para los diversos movimientos artísticos actuales y también las formas de ver la sociedad
Tras esto, el cine desde sus inicios al igual que la fotografía han permitido viajar en el tiempo de la forma mas realista y cotidiana que se puede hasta el momento al menos hasta que se pueda viajar en el. Y que gracias a obras cinematográficas como el trabajo de Walther Ruttmann y otros grandes cineastas de vanguardia como Chaplin, Fritz Lang o Leni Riefenstahl se a logrado revivir un periodo de revolución social artística y cultural que ha sentado las bases para esta era de tecnologías contemporáneas en la que estamos inmersos.
Bibliografía y Referencias
Emilio Martínez - "A Propósito de Berlín. Imaginarios sociales y representaciones urbanas en el cine documental" Universidad Complutense de Madrid. Link: http://www.ub.edu/geocrit/b3w-842.htm
Museo Nacional de Bellas Artes - "BAUHAUS FILM" Servicio Nacional del Patrimonio Cultural. Link: https://www.mnba.gob.cl/617/w3-article-28527.html?_noredirect=1
