Láminas Lámpara Chandelier - Presentación del Oficio y su Visión de Mundo / Paloma Álvarez

De Casiopea



TítuloLáminas Lámpara Chandelier - Presentación del Oficio y su Visión de mundo / Paloma Álvarez
AsignaturaPresentación del Oficio y su Visión de Mundo 2022
Del CursoPresentación del Oficio y su Visión de Mundo 2022
CarrerasDiseño, Diseño Gráfico"Diseño Gráfico" is not in the list (Arquitectura, Diseño, Magíster, Otra) of allowed values for the "Carreras Relacionadas" property., Diseño Industrial"Diseño Industrial" is not in the list (Arquitectura, Diseño, Magíster, Otra) of allowed values for the "Carreras Relacionadas" property.
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Lámpara Chandelier Neoclásica

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Origen

La lámpara Chandelier se conoce poseer un conjunto de velas que se llevan a una altura con una cuerda o cadena colgando de un gancho y que se presenta con un marco de bronce o de hierro que sostiene las velas en las extensiones y también un número variable de vidrio globular o cónico que caen de éste. Los candelabros de cristal se convirtieron en un elemento decorativo popular en palacios o casas de nobleza presenta un alto precio que era permitido para la gente de alto estatus que reflejaba una cultura de la vieja élite gobernante y un creciente interés en el concepto de democracia adquiriendo un diseño neoclásico que sintió en toda Europa a finales del siglo XVIII y principios del XIX.

En Inglaterra Robert Adam fue uno de los diseñadores más destacados que trabajó en este estilo producto de un viaje realizado a los sitios arqueológicos de Pompeya creando así un diseño neoclásico particularmente influyente conocido como el estilo Adams que inspiró los candelabros de cristal posteriores.


Referencia

Chandelier. (2009, 6 septiembre). Chandelier. https://chandelier-chile.blogspot.com/2009/09/historia-de-los-chandelier.



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Ubicación geográfica

Tras la Revolución Francesa (1794-1799), se estableció el Primer Imperio Francés (1804-1815) dirigido por Napoleón I. Hasta este momento, la defensa del barroco por parte de Luis XIV había prevalecido y había puesto de moda en toda Europa, pero la caída de la casa de Borbón iba a provocar cambios significativos en el diseño, reflejando una cultura cambiante de la época, que se caracterizaba por el creciente interés en el concepto de democracia. Generando una decadencia hacía el barroco y el rococó dando a ver lo neoclásico mucho más moderado.

La campaña egipcia de Napoleón (1798-1801) dió lugar sobre artefactos saqueados que proporcionaron inspiración hacía el diseño antiguo en Francia. Jean-Charles Delafosse uso el diseño para popularizar los motivos neoclásicos con distintos elementos que hacían ilusión a la revolución.

La moda del diseño neoclásico se sintió en toda Europa a finales del siglo XVIII y principios del XIX. En Inglaterra, James y Robert Adam fueron diseñadores preeminentes que trabajaban en este estilo, donde se convirtieron en defensores del neoclasicismo junto con otros diseñadores de la época, tales como: Thomas Chippendale, George Hepplewhite y Thomas Sheraton.


Referencia

Mallory, C. (2015, 16 mayo). Historia lámpara Chandelier. Italian Lighting centre. https://italian-lighting-centre.co.uk/blogs/news/a-history-of-the-chandelier


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Personaje

La lámpara Chandelier al ser un elemento decorativo popular en palacios o en casa de nobleza, en Francia, el origen de la lámpara Chandelier, había un gran número de palacios en la región más de 40.000 castillos entre eso están: Versalles, Cheverny, Chambord, Fontainebleau, etc.

El palacio de Versalles, residencia real de los reinados de Luis XIV, XV y XVI. Fue construido como un pabellón de caza que se transformó en un complejo real por el rey Luis XIV, donde decidió mover la corte real de Paris a Versalles en 1682. Este lugar se convirtió en un lugar con habitaciones ornamentadas, jardines y fuentes.

En la época fue marcada la vestimenta con el estilo rococó que surgió un tiempo después del barroco así que se cree un estilo lleno de lujos y de excentricismo. Se distingue por prendas que son amplias y muy ornamentadas el uso de colores vivos de seda y encaje Luis XIV impone en su corte el traje a la francesa que se basa en un traje de tres piezas dando así un conjunto que marcó la vestimenta aristócrata en Europa durante el siglo.


Referencias

Arroyuelo, J. (s. f.). Luis XIV. La Nacion. Recuperado 9 de septiembre de 2018, de https://www.lanacion.com.ar/lifestyle/el-rey-moda-nid2169416/ Pozzetti, G. (2022, 20 septiembre). Historia I -Barroco. Paris City Vision. https://historiadeltraje.com/tag/luis-xiv/


Materiales y proceso

La lámpara Chandelier fabricada partir de cristal de bronce, hierro u oro. A partir del siglo XVIII, la evolución del vidrio permitió la producción del cristal de plomo que es un vidrio trasparente incoloro que fue desarrollado y exportado desde Inglaterra en 1676. Por otro lado Francia recibía hierro desde Inglaterra, la cual tenía grandes exportaciones de hierro debido a que habían pocas colonias que producían y, también a la ley de hierro que se produjo en 1750. Dado que algunas lámparas eran de bronce, éste se conseguía partir de estaño y cobre. Este material se empezó a desarrollar desde el 3000 hasta 1200 a. C. Dada la fusión de cobre y del estaño. La aleación de ambos materiales es producto de la mezcla de ambos hasta que se fundan a altas temperaturas.

Materiales

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1. Vidrio

El plomo se puede introducir en el vidrio como ingrediente en la masa fundida (arena silícea y cal). Esto se hace a partir de un horno de fusión, pero para llegar a su uso la extracción de arena se realiza a través de una excavación con pala o con mano ésta se puede extraer de playas, ríos, dunas, etc.

2. Minerales

Es una mezcla de cobre y estaño, las cuales son minerales. El estaño, proviene de la casiterita, la cual pasa por un proceso de extracción (martillo, cincel, punzones, llaves de impacto, cuña, etc.). y otro desincrustación donde se ocupan molinos de bolas y un horno de altos grados. Uso de explosivos para desprender las rocas y manejar el material.


Proceso

1. Vidrio

Las técnicas de soplado de vidrio se expandieron y por toda Europa bajo la influencia Inglaterra siendo uno de los países que desarrollaron nuevos métodos de la oración en el siglo XVII La técnica del vidrio soplado consiste en usar vidrio fundido consistencia de melaza dónde se coloca en un extremo de un tubo hueco luego se sopla aire por ese tubo generando que el vidrio se infle dando la libertad de darle forma al mover rotar o soplar el vidrio. Por otro lado para hacer algunas formas específicas se realiza la técnica de vidrio con la voz en donde se debe verter masa vítrea sobre algún molde dando distintas piezas de decoración.

Fusión Soplado Templado
Este paso consiste fundir la arena silícea para que pueda ser un material moldeable en una temperatura de 200°. Dado lo anterior, con un tubo hueco se moja en un extremo en una olla con el vidrio fundido. Al sacar el vidrio fundido, éste se lleva a un molde que le permite suavizar la superficie para así después el maestro soplador gire y sobre por el tubo para darle forma a cristal. Este proceso se lleva de una forma más lenta para que el vidrio no se quiebre. Este enfriamiento, permite que se pueda cortar y retirar del tubo.
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2. Minerales

Dada la extracción, se lleva el material a un molino de bolas que desincrusta los restos de pierda para fundirlos en hornos de fusión para verterlo en moldes con la forma deseada. Una vez frío, se desmolda la pieza para realizarle acabados.

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Referencias

Lopéz, T. & Martínez, A. (2000). El mundo mágico del vidrio. http://bibliotecadigital.ilce.edu.mx/sites/ciencia/volumen3/ciencia3/137/html/mundoma.html Alchin, L. (2017, febrero). Ley del hierro. https://www.landofthebrave.info/iron-act.htm Burgueño, M. J. (2007, 27 noviembre). Bronce y sus secretos. Revistadearte - Logopress. https://www.revistadearte.com/2007/11/27/el-bronce-y-sus-secretos/


Escena de lámpara

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Lámina final

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