Francisca Leyton Tarea 4 - Módulo investigación T1 2019

De Casiopea




TítuloFrancisca Leyton Tarea 4 - Módulo investigación T1 2019
AsignaturaMódulo investigación T1 2019
Del CursoMódulo Investigación T1 2019
4
Alumno(s)Francisca Leyton

El espacio Público y los espacios culturales como oportunidad de reconversión urbana

Centro Pompidou de Paris, en el cual se puede ver el juego de plaza vertical en la caja escala compartiendo con la explanada que permite actividades en el espacio público.Imagen extraída de https://www.npr.org/sections/parallels/2017/02/22/515665662/at-40-paris-pompidou-center-is-still-an-unexpected-trip

Alumno: Francisca Leyton

Profesor: David Jolly

Carrera: Arquitectura

Abstract (final)

La presente investigación se centra en analizar cual es el rol actual de los museos y centros culturales inscritos en la ciudad, entendiendo a estos como espacios de regeneración urbana y de encuentro colectivo más allá de la concepción misma del edificio. Se centra en la capacidad de pertenencia de los espacios entendidos como lugares imantados, en los cuales es posible encontrar un nuevo uso a estos dependiendo de la interpretación que se les de con el paso del tiempo. Se analizarán tres casos de estudio en distintos puntos( Francia, Brasil, Chile); Por una parte se muestran dos edificios de construcción nueva que privilegian en su concepción el uso de vacíos para albergar lo colectivo y resignificar el espacios publico y por otro lado tenemos el uso de un edificio que se abre a la ciudadanía en un emplazamiento privilegiado y que con anterioridad había pasado por otros usos que lo mantenían cercado.Así mismo se pretende responder la pregunta de si es realmente efectivo el emplazar un edificio de cáracter publico y con espacios que median con la exterioridad para regenerar espacios urbanos que se encuentran deteriorados. [1]

Palabras claves: museo, regeneración, memoria, espacios-imantados, vacio.


Desarrollo

1.Introducción


Las infraestructuras culturales responden hoy en día a criterios de localización, tales como centralidad o la generación de nuevos centros urbanos, siendo como tal una herramienta potente al momento de plantearse como un proyecto de desarrollo. Entre unos de los factores que prima se encuentra el precio del suelo y medios de transporte público que permitan acceder fácilmente al visitante, encontrándose dentro de los puntos centrales el beneficio social que puede llegar a generar. Por otra parte, existe una noción de ciudad actual que insta al viajero a visitar urbes, pero no entendidas desde la perspectiva del “turista” si no más bien de quien se quiere introducir desde lo espontáneo y cotidiano en la ciudad. De esta forma es posible dar cuenta de un estallido que surge en la década de los años setenta, en donde la ciudad se convierte en un soporte cultural, dando paso a la participación de los usuarios como eje fundamental de esta dinámica. Así mismo los museos actuales se encuentran en un punto en que ya no son vistos como una entidad rígida, hermética si no más bien es posible que expandan sus campos hacia más disciplinas como la música, eventos culturales, cine y bajo esta premisa extiendan sus limites hacia el espacio público, mediando con múltiples actividades que permiten mejorar el entorno urbano en el cual se inscriben. Como señala Montaner(1995) los objetos antes albergados en el museo se han liberado y caracterizan abiertamente la ciudad y el paisaje por lo cual es posible establecer un vinculo que se da en la exterioridad, con el espacio público.


2.Sobre el vacio y los espacios urbanos

Cuando se ejecuta una intervención urbana-arquitectonica, esta permanece como un proceso abierto permanente para que los usuarios intervengan como agentes modificadores con el uso del espacio. Esto hace que el espacio sea entendido como un lugar que permite albergar nuevas actividades y usos colectivos que pueden ir variando en el tiempo, por lo cual esto implicaría un potencial adaptativo en el tiempo y que permite que se produzcan nuevos paisajes urbanos y sociales. Como nos señala Llorens y Vilches(2017) se trataría de espacios imantados, es decir espacios que adquieren un nuevo carácter al ser utilizados de una manera distinta a la cual fueron creados, por lo cual se puede decir que el espacio colectivo se encuentra siempre en una constante construcción y permiten de está manera entender la ciudad como proyecto a lo largo del tiempo. Por tanto como estos autores señalan, se trataría de la creación de paisajes sucesivos en donde el usuario define como utilizar el espacio colectivo a través de la acumulación inconsciente de intervenciones. Es así que se conciben espacios para permitir el encuentro público y que a su vez permanecen activos en el tiempo(a través del vacío y la memoria). En esto concuerda Montaner(2004) señalando que ocurre otro fenómeno importante que es el sentido de pertenencia, ya que al reutilizar espacios a estos se les da un sentido simbolico de revalorización de la memoria colectiva, al activar esto es posible también activar el sentido de pertenencia del entorno próximo. Por su parte para Jane Jacobs(1961) el espacio público en la ciudad funciona por una mezcla de elementos de usos y si bien lo liga más a la vida comercial que arma la ciudad en el espacio publico, remarca que siempre existe una yuxtaposición de actividades, un cruce que es inevitable.


3.Casos Referenciales de manifestaciones Culturales.

3.1.Centro Pompidou de Paris

El centro Pompidou es un espacio que se construyó en el centro de Paris en Beaubourg,encontrándose en un terreno vacío un terraín vague que servía como espacio de estacionamiento y el radio en el que se encontraba inserto fue parte de un Plan de urbanismo ejecutado por Hausmann a mediados del siglo XIX , en donde se quiso alzar una nueva ciudad, por lo cual se ensancharon vías y tejidos. Por mucho tiempo el barrio de Beaubourg fue pintoresco, pero mal cuidado, superpoblado caracterizado por las malas condiciones higienicas, por lo cual el Paris post-haussmanniano quiso demoler esas zonas. El año1906 se efectuó un censo en donde se agruparon 6 islotes insalubres, entre ellos Beaubourg que ocupaba 2,3 hectarias que fueron demolidas entre 1923 y 1936. Tras esto, en los años setenta, el presidente de la Republica , Georges Pompidou, decide crear un centro nacional de arte y cultura, mirando el terraín vague[2] como un espacio potencial para irradiar arte y cultura. Cuando se construyó el Centro Pompidou, este paso a constituir una arquitectura muy provocadora constituyendose un edificio-contenedor, en el cual primaba la exteriorización de la estructura constructiva y de redes,como la tecnología estructural, mediante pórticos transversales que salen al exterior explicando la sección constructiva del edificio; Se externalizan pasarelas y escaleras mecánicas de rampa continua que salen a la ciudad. Para Alonso(2011) la relación fundamental de este espacio tiene que ver por una parte con el paradigma de la utopia técnologico que establece como principio dual hacer del centro Pompidou “un centro de información y cultura para el mundo”y del barrio Beaubourg un lugar de encuentro para Paris. El como se posiciona este espacio, no se centra en ocupar el cuadrante completo, si no que divide su superficie en dos partes iguales, una edificada y otra abierta, teniendo ambos espacios una continuidad entre si, por medio de un transito ideal y proyectual que busca hacer del edificio un generador de espacio público. Entonces en el espacio vacio se inscribe una plaza para lograr insertar la arquitectura moderna en el corazón de París, que constituye la convergencia para diferentes redes peatonales.Para los arquitectos a cargo de este proyecto Piano y Rogers este edificio planteaba una dualidad entre planos verticales y horizontales. En donde la extensión horizontal de la obra estaba dada por la plaza y lo exterior vertical a través de la caja escala. Y es en el fondo el abandono de la dominancia de centro sobre la plaza lo que define una nueva urbanidad.

3.2. Museo de Arte Moderno de Sao Paulo

Llorens y Vilches(2017) señalan que el emplazamiento de Masp ocupaba originalmente terrenos del Parque Trianon,desde donde se tenía una vista privilegiada de la ciudad,en una explanada sobre una caída topografica orientada sobre una singular vista de la ciudad. En este punto de la ciudad los empresarios del Arte Assis Chateibriand y Pietro Maria Bardí, detectaron que era la artería más relevante de la ciudad, porque allí residían los acaudalados dueños de las cafeteras y por ser donde más los paulistanos paseaban antes de la aparición masiva de los autos.El Masp se inaugura en 1968, donde aspiraba vincular la sala de exposiciones con la avenida, consiguiendolo gracias al gran vacio de uso público(74x12 mts) que se genera bajo el edificio elevado. Dicho requerimiento surge de los propietarios del mirador para ceder los terrenos a la ciudad. Es así como el existo del Masp se centra en este vacio que consolida lo colectivo, fortaleciento el tejido urbano de la Av. Paulista. Odebrecht(2006) concuerda con Llorens y Vilches(2017), sobre la potencia del vacio y señala que tiene tanta o mayor importan como la caja de vidrio. Para Odebrecht(2006) La actitud radical de suspender el edificio hace que toda la historia del lugar sea preservada lo que significa decir que de esta forma el pasado y el presente dialogan entre sí, esto entendiendo que al dejar elevada la obra permite que se mantenga la antigua vista que había cuando estaba el Parque Trianon, solo que la enmarca.

3.3.Centro Cultural Gabriela Mistral


A diferencia de los casos anteriores, que refieren a construcciones nuevas el Centro Cultural Gabriela Mistral usa las dependencias del ex Edificio Diego Portales, que fue construido a propósito de la Conferencia de Naciones Unidas para el desarrollo y el Comercio de los Países del Tercer Mundo, que estaba programada para abril de 1972. Como la convocatoria era de gran envergadura ( 140 países) el comité técnico asesor designado determino que no existía en el país un edificio que reuniera las características para poder albergar a esa cantidad de publico, por lo que se determina construir en terrenos de la CORMU, el edificio que actualmente conocemos. Tras la conferencia, el espacio se destina con centro cultural al que denominan con el nombre Gabriela Mistral, el cual con el golpe de estado del 11 de Septiembre de 1973 cambia el destino del edificio, que finalmente es usado como sede gobierno. En este paso el carácter publico del edificio se pierde, cerrándose y mostrando una expresión hosca con el entorno. Hasta el retorno de la democracia el edificio fue ocupado por el Ministerio de Defensa, quedando sus instalaciones atrás hasta el incendio del año 2006, en donde sobrevino la pregunta del destino del edificio. Por este motivo el colegio de arquitectos llama a concurso publico para determinar el futuro del Edificio y el desarrollo urbano del sector, adjudicándose el proyecto la oficina de Cristián Fernández Arquitectos, Lateral Arquitectura & Diseño, quienes centran el proyecto desde su entorno,es decir como el edificio podía volver a relacionarse con la manzada con las edificaciones y sus alternativas de espacio publico. El dividir el bloque del edificio inicial, en tres partes, intenta unificar sistemáticamente variables urbanas que hasta el momento no poseían conexión real. El edificio se abre entonces hacia a la Alameda mediante un volumen central que deja espacio para albergar multiples actividades y en tanto es la vertical interior la que envuelve el lugar.

Conclusión

De acuerdo a la realidad actual la dinámica de los museos ya no se limita al uso exclusivo interior, si no más bien existe una mediación con el espacio publico que se hace presente para abrir actividades al exterior, manteniendo así un carácter abierto y mixto con la ciudad. De esta manera las actividades culturales han podido encontrarse con la ciudadanía en un acto de democratización, permitiendo el encuentro colectivo. Esto ha permitido a su vez la reactivación de los lugares que se encuentran cercanos y generar nuevos centros, A su vez la inclusión de la memoria colectiva urbana ha hecho que exista una una producción que se centra en que el turista se despoje de su rol y aspire a descubrir la ciudad en el cotidiano. Por otro lado existe una conjunción de la memoria colectiva, pasada y presente, que desarrolla la permanencia activa en el tiempo y que permite garantizar el éxito del espacio colectivo.


Bibliografía

1.ALONSO,J.2011.El Centro Pompidou de Paris y el sentido Corbuseriano del lugar.Cuadernos de Proyectos Arquitectonicos Nº2: 27-32.Recuperado de http://oa.upm.es/49177/1/2011_pompidou_AP.pdf [27 de Abril 2019]

2. GUASCH, A.M. 2008. Los museos y lo museal: el paso de la modernidad a la era de lo global. CALLE 14, 2(2): 10-19.Recuperado de: http://revistas.udistrital.edu.co/ojs/index.php/c14/article/view/1236/1658 [30 de Marzo 2019].

3.GUITART.M,LLORENS.M.2017.Espacios-imantados y manifestaciones culturales, el misterio del turismo de lo cotidiano.Revista digital Planur-e Nº 9: 1-19.Recuperado de https://www.planur-e.es/articulos/ver/espacios-imantados-y-manifestaciones-culturales-el-misterio-del-turismo-de-lo-cotidiano-/completo [27 de Abril 2019]

4.JACOBS.J.(1961).Muerte y vida de las grandes ciudades.Madrid.Editorial Capitan Swing.

5.MONTANER,J.M. 2001.El museo como espectáculo arquitectónico. Cuaderno Central Nº 55 :35-38.Recuperado de http://www.bcn.cat/publicacions/bmm/quadern_central/bmm55/9.Montaner.pdf [30 de Marzo 2019].

6.MONTANER, J.M. 2004.El reciclaje de paisajes: condición posmoderna y sistemas morfológicos. Trabajo presentado en el II Seminari Internacional sobre Paisatge: Els paisatges de la postmodernitat (21, 22 y 23 de octubre)

7.ODEBRECHT, S.2006. Autenticidad y carácter en la arquitectura de Lina Bo Bardi(1914-1992). Arquitectura y Urbanismo, XXVII (2-3): 23-32.

8.PIWONKA, E. 2008.Museos y su entorno. Infraestructura cultural, Localización de museos y su relación con la ciudad,Casos Museo Interactivo Mirador y futuro Centro Cultural Gabriela Mistral.Pontificia Universidad Católica de Chile.Tesis de Magíster Instituto de Estudios Urbanos.Chile.



Fichas de textos citados

Ficha 1

Título Los museos y lo museal: el paso de la modernidad a la era de lo global
Autor Ana Maria Guach
Tipo Articulo
Revista La Calle (Colombia) vol.2.p 10-20.
Año 2002
Editorial Universidad Distrital Francisco José de Caldras,Colombia
Resumen Trata de como se entienden los museos de arte hoy en día, tomando en consideración conceptos tales como industria cultural y la era de la globalización.
Citas relevantes
  1. "El museo se ha convertido en un paradigma clave de las actividades culturales contemporáneas.Pagina 15".
  2. “ La globalización de economías ha afectado también a los museos del mundo entero. Por ejemplo ,cada día está más claro que la industria del turismo, el turismo cultural y la de los museos están en íntima conexión” Pagina 17"

Ficha 2

Título Museos y su entorno. Infraestructura cultural, Localización de museos y su relación con la ciudad,Casos Museo Interactivo Mirador y futuro Centro Cultural Gabriela Mistral
Autor Elizabeth Piwonka
Tipo Tesis
Año 2008
Editorial Pontificia Universidad Católica de Chile.
Resumen El estudio se centra en el como las estructuras culturales son planeadas bajo criterios de localización que permiten generar centralidad, accesibilidad y consolidación urbana. Es este sentido se señala el como las instituciones pueden llegar a tener un rol fundamental sobre las políticas culturales que produciendo de esta forma un impacto en los habitantes, barrios y ciudades.Entonces, en los casos que se estudian se permite ver que la infraestructura cultural atrae el interés de la población y forma además parte de la imagen urbana. Dentro de las preguntas centrales esta ¿existe una relación de los Museos, los vecinos y el visitante? Y si la elección de los emplazamiento va en virtud de la intención de recuperación o revitalización de barrios como una política pública cultural?. Se señala un caso de estudio que es el Museo Pompidou de Paris y Centro Cultural Gabriela Mistral.
Citas relevantes
  1. “ Los museos se transforman en elementos urbanos de espacio adaptable para expresiones culturales y recreativas, como focos urbanos que se integran al lugar localizándose en un barrio o lugar. Ellos pueden localizarse en parques, plazas, viejas construcciones, zonas céntricas o periféricas, formando parte de los espacios públicos para uso del habitante.pagina 13"
  2. "La mayoría de las infraestructuras Culturales tiene un exterior característicos, lo general son espacios de encuentro urbano. En este sentido domina la escena de la ciudad sintonizando con la ideología de la forma clásica de vivir la ciudad en los espacios urbanos"
  3. "Para los arquitectos modernos, la principal característica de contemporaneidad durante la primera mitad del siglo XX, son construcción de monumentos como lugares de culto global, teatros, museos, palacios de congresos, del deporte y la cultura, aeropuertos, centros comerciales, grandes hoteles y sedes de grandes empresas y más recientemente monumentos como parques, jardines y parques temáticos.pagina 15."

Ficha 3

Título El museo como espectáculo arquitectónico
Autor Joseph María Montaner
Año 2001
Tipo Articulo
Revista Cuaderno Central, Nº35.35-38p
Editorial Barcelona Metropoli Mediterranea
Resumen Se habla de tipificación de museos de acuerdo a su forma, por lo cual el autor se remite a hablar de museo como "caja", el “ Museo museo”, el “ Museo minimalista” y el museo como “ Collage de fragmentos". En si se remite a la fuerte representatividad que tiene el edificio por si mismo, la inserción en la trama urbana y a programas que cada vez se han ido diversificando con la era globalizada.
Citas relevantes
  1. "En cualquier caso, el contenedor arquitectónico es la primera pieza hermenéutica del museo; su misión primordial , además de resolver el programa funcional, debe ser expresar el contenido del museo como colección y como edificio cultural y publico"
  2. "En los últimos años se ha pasado de la caja tradicional a la caja electronica, continuando con la fortuna tradicionalista y abstracta pasando por la eclosión del edificio masa del que es muestra el Centro Pompidou en Paris..... Todos estos ejemplos demuestran la confianza en el hecho de que un contenedor de planta libre, un fuerte soporte tecnológico y la máxima plurifuncionalidad son la mejor respuesta al carácter mutante y complejo del museo"
  3. "La fuerte representatividad del edificio, el alojamiento y presentación de la colección, la inserción en la trama urbana y un programa funcional cada vez más diversificado"

Ficha 4

Título Espacios-Imantados y manifestaciones culturales,El misterio del turismo de lo cotidiano
Autor María Sanchez Llorens y Miguel Guitart Vilches
Año 2017
Tipo Articulo
Sección Revista Digital Planur-e.1-19 p.
Resumen El articulo trata de como se conectan las políticas urbanas con los aspectos de planeamiento, en el cual se analizan cuatro espacios públicos donde se sitúan ciertas manifestaciones culturales y de regeneración urbana desencadenad, un tipo de vacío que atrae a la gente y que los autores denominan espacios imantados.Se reflexiona además sobre la memoria que se alberga en esos vacíos urbanos, su transformación en el tiempo. Los casos que son revisados son el Museo de Arte Moderno de Sao Paulo en la Av. Paulista(1968);el Kulturhuset de Estocolmo (1975);el Centro Pompidou(1977) y el High Line de New York(2009)
Citas relevantes
  1. "En la década del setenta del pasado siglo, momento e que la ciudad se convirtió en un soporte cultural y la participación de los usuarios fue una herramienta creativa para los artistas de todas las latitudes. Y es que la cultura es clave para reinterpretar nuestras ciudades"
  2. "Hoy nos encontramos al mismo tiempo con ciertos turistas urbanos que buscan participar de la cultura que ofrece la ciudad desde otra dimensión.No quieren ser un turista más, sino que quieren vivir la ciudad como si se tratara de un acto cotidiano, asisten con el deseo de sentirse en el lugar, participando de la vibración cultural apuntada anteriormente, pensada inicialmente para el ciudadano habitual"
  3. No es que sucesivas transformaciones hagan desaparecer la estructura del espacio colectivo, sino que la estructura existente se adapta en el tiempo y sustenta otras estructuras internas, produciéndose así nuevos paisajes urbanos y sociales.Estos son los espacios imantados"
  4. La conjunción de la memoria colectiva, pasada y presente, dentro del vacío físico, desarrolla una permanencia activa en el tiempo, lo que realmente garantiza en gran medida el éxito del espacio colectivo.
  5. Brasil es un claro ejemplo , allí, en ciudades como Sao Paulo no había tradición de ir a museos. El Masp formo parte de esta transformación.El vacío generado bajo el museo inaugurado en 1968 propició que el arte consquistará la calle, la avenida Paulista;ofreciendo a los paulistas un espacio para pasear, manifestarse, asistir a conciertos, circos y mercados ambulantes ahí alojados."

Ficha 5

Título El centro Pompidou de Paris y el sentido Corbuseriano del lugar
Autor José Ramón Alonso Pereira
Año 2011
Tipo Articulo
Editorial Universidad Politécnica de Madrid
Sección Cuadernos Arquitectonicos Nº2, 27-32p.
Resumen El articulo se centra en analizar el Centre Pompidou desde el punto de vista urbano,identificando el barrio en donde se emplaza como un espacio vacio o terrene vague como señala el autor. Aquí se detiene a realizar una identificación de la conformación del Beaurborg desde una etapa en la cual fue un barrio sin condiciones de higiene y con problematicas de acceso, hasta que se convierte parte de el demolido. De esta forma queda este terreno abandonado por más de 30 años, sirviendo como estacionamiento.

Señala además como a este edificio como espacio que se abre para consolidar el barrio y lo que se encuentra contiguo, esto por la inclusión de una plaza que se integra en conjunto con el museo, lo que ha permitido que se den al aire libre multiples actividades.

Citas relevantes
  1. "En el centro destacaba el Beaubourg, cuyas 2,3 hectárias fueron declaradas ilôts insalubre nº1, siendo destruido entre 1923 y 1936.Durante más de treinta años fue un espacio olvidado en el que no se construyó nada: un terrain vague.A partir de 1969 sobre el se alzará el Centro Pompidou"
  2. "Para ello, el edificio tiene una forma prefijada por las nuevas técnicas, las cuales dan su aspecto exterior a un sistema espacial de planta libre en el que ocho salas-contenedor completamente diafanas aparecen envueltas por las diferentes tecnologías: tecnología estructural , mediante un sistema de porticos transversales que sale al exterior explicando la sección constructiva del edificio; tecnología de las instalaciones, qeu se sacan fuera y a la cubierta para que no estorbe la diafanidad de los espacios; y tecnología de las circulaciones( ascensores, pasarelas y escaleras mecánicas de rampa continua), que salen polemicamente a la ciudad.
  3. "Como la torre Saint Merri de Le Corbusier, su edificio no quiere ocupar totalmente el plateau, si no que divide su superficie en dos partes iguales , una edificada y otra abierta, con una continuidad total entre ambas, en su concepto y en las actividades a desarrollar, por medio de una tránsito ideal y proyectual que buscar hacer del edificio público un generador de espacio público."
  4. " Para lograr a la vez flexibilidad proyectual y la integración urbana, acudían al concepto de plaza o de piazza, apelando así a la memoria ideal de lugar que su nombre simbolizaba y haciendo de ella el medio para lograr insertar la arquitectura moderna en el corazón urbano de Paris."
  5. "El abandono de la dominancia de Centro sobre laplaza define una nueva urbanidad-una urbanidad corbuseriana- que adapta la relación mutua a la realidad de la ciudad. No solo relega la circulación del automovil y hacer crecer el área peatonal, convirtiendo la plaza en un nodo, sino que permite a tra´ves de su estructura dual una experiencia multiple del lugar."

Ficha 6

Título Autenticidad y caracter en la arquitectura de Lina Bo Bardi(1914±1992)
Autor Silvia Odebrecht
Año 2006
Editorial Universidad Autonoma del Estado de Mexico
Sección Artículo web
Resumen Este trabajo aborda aspectos de la arquitectura y de la vida de la arquitecta Lina Bo Bardi a partir un análisis de algunas de sus principales obras a través de la interpretación de la propia Lina, de historiadores, críticos,del arquitecto Marcelo Carvalho Ferraz que trabajó muchos años con Lina Bo Bardi y de la propia autora. También se presenta una analogía de sus proyectos con obras construidas anteriormente por otros arquitectos de reconocido prestigio. Se toma puntualmente el caso del Museo de Arte Contemporaneo de Sao Paulo, ya que forma parte de la presente investigación.
Citas relevantes
  1. "El museo tiene una arquitectura osada: un cuerpo elevado,visible, suspendido, transparente y otro semiescondido,acomodándose al declive del terreno. Se trata de un ejemplode diálogo entre lugar urbano e intervención, en el cual lassugerencias resultantes de las condiciones del lugar seincorporan a la forma edificada pero sin determinarla, dejando espacio para la libre creación"
  2. "el edificio en dos partes para lograr que el espacio públicoexistente y las visuales del mirador fuesen preservados sobrela caja de vidrio, un espacio urbano de uso público que se tornóno solo conocido sino también muy elogiado"
  3. "La actitud radical de suspender el edificio hace quetoda la historia del lugar sea preservada lo que significa decirque de esta forma el pasado y el presente dialogan entre sí"
  4. "El museo de Lina rompe con los modelos propuestos por los maestros Le Corbusier (Mundaneum) y Wright (Guggenheim); museos-recorridos, progresivos y unidireccionales que coinciden con un concepto lineal de tiempo, base de la idea de progreso. Contra este tiempo medido por los relojes y calendarios, Lina propone un museo donde el tiempo sufre un cortocircuito, ella habla de choque allí donde todo, pasado y presente, se concentra en un único espacio."

Ficha 7

Título El reciclaje de paisajes: condición posmoderna y sistemas morfológicos
Autor Joseph María Montaner
Año 2004
Sección Trabajo presentado en el II Seminari Internacional sobre Paisatge: Els paisatges de la postmodernitat (21, 22 y 23 de octubre)
Resumen Este trabajo se vincula al como la arquitectura ha heredado una dificultad conceptual del como relacionarse con lo actual y en el como existe un reciclaje de infraestructuras obsoletas que permite dar un re-uso y también un sentido simbólico a los espacios.De esta forma el autor va abordando el tema a través de una categorización morfológica de los paisajes degradados.
Citas relevantes
  1. "En la actualidad, el reciclaje de las infraestructuras obsoletas tiene un doble sentido: el sentido funcional del reuso y el sentido simbólico de revalorizar la memoria colectiva."
  2. " Si resumimos el estado de la cuestión, podemos plantear que, por un lado, sobreviven arquitecturas industriales, eje fluviales,líneas infraestructurales de transporte, puertos, canteras y otras preexistencias de la sociedad industrial en desuso,y, por otro lado, aflora una nueva concepción de paisajismo, relacionado con el respeto por la preexistencias, la capacidad en la búsqueda de nuevos equilibrios ambientales, la voluntad de recreación de la memoria."

Notas al pie

  1. Esta discusión bibliográfica forma parte del proyecto de título de Museo de Arte Contemporaneo en Barrio Almendral, en el cual se pretende usar un terreno que se encuentra abandonado para así poder reactivar el barrio y su actividad.
  2. Se opta por dejar el término en su idioma original dado que su traducción tanto al inglés como al español no logra captar los múltiples significados que el término posee. La expresión francesa terrain refiere a un espacio urbano determinado y a su vez lo que potencialmente puede llegar a ser habiendo ya sido definido. Y vague refiere a un vacio, una ausencia pero al mismo tiempo lugar de encuentro, disponibilidad, espacio de lo posible sin límites determinados, este termino fue acuñado por el arquitecto Solà-Morales