Ensayo Presentacion: La Escala de la arquitectura Barroca.

La Escala de la arquitectura Barroca.

La materialización, la condensación, producción y elaboración que se había dado en el Renacimiento en cuanto a la concepción de mundo. Se llevan a cabo ideas como la perspectiva, quizás, pictóricamente, es un gran salto en el modo de figurarse una imagen mental del espacio. Dicho “gran salto” desarrollado pictóricamente y luego arquitectónicamente en obras como las expuestas en estas hojas, traen el germen de pensar ciudad desde dentro, entre, en el vacío habitable. Con esto aparece en su contexto histórico en cuanto a la consolidación de las grandes monarquías nacionales, dando lugar al nacimiento de los estados modernos, configurándose el mapa europeo casi como lo conocemos ahora. Cabe mencionar que la Iglesia estaba dedicada a contrarrestar el empuje de los reformadores, tuvo que renovarse, y con ello el arte dio lugar al Barroco, término que significaba raro o extraño. Esto debido a las nuevas formas y dimensiones buscadas y encontradas por los artistas que reinterpretaron temas religiosos, lo que producía anticuerpos en las autoridades eclesiásticas, tildando de pinturas como “indecorosas” por mostrar las figuras santas demasiado terrenales. Con esto se da cuenta del primer rasgo, de que aquella búsqueda de nuevas dimensiones del barroco, qué echa raíces tanto en un desconocido artístico como en una alcance social mayor. Anuncio así el tema de este escrito que es el desarrollo de nuestro oficio a tal punto de abarcar desde el urbanismo hasta la concepción de la casa del hombre, qué desde allí se comprehende más o menos como el espacio que nos llega, en mayor o menos medida, al que conocemos hoy en día.

Para tales efectos me referiré a la obra del pintor holandés Vermeer, que en reiteradas obras expresa el interior de la casa, creando un modo ideal de abarcarlo para esa época. También el modo en que se hace ciudad en ciudades neerlandesas construyendo una manera de llegar, de andar, en fin se explicita el Acto arquitectónico en el hacer y ser ciudad.

Paso Renacimiento Barroco, desarrollo de la Perspectiva.

Comienzo por el desarrollo de la perspectiva. Fue descubierta por el artista y arquitecto florentino Brunelleschi durante 1417 y 1420. Lo desarrolló para presentar sus edificios, y con la ayuda de instrumentos ópticos reveló los secretos matemáticos y científicos de ella. Luego Leon Batista Alberti otro destacadísimo hombre renacentista en su tratado Da Pictura se exponen las leyes de la perspectiva. Así se lleva a cabo en obras como La Plaza del Capitolio de Miguel Ángel, apareciendo la profundidad como tema arquitectónico espacial que da cuenta de que se concibe la arquitectura de un modo diferente, desde el estar dentro. A modo de complemento utilizando la comparación entre bocetos, uno de la Edad Media de Villard d' honnecourt y otro de Leonardo a mano alzada. Se aprecia entonces la ausencia y presencia de la perspectiva en el primero y el segundo boceto respetivamente. De este modo se expresa la manera de figurarse mentalmente un espacio arquitectónico, acerándose el segundo a lo que conocemos como croquis. Así, durante el Renacimiento se progresó en esta idea de presentación y/o representación espacial que le trae otra dimensión, dándole oclusión a la manera de mostrar la realidad. Obras como la Galería de los Oficios o la Plaza del Capitolio son verdaderas alegorías a este modo de quedar inmerso bajo la profundidad que plantea la línea recta que trae consigo el aquí y el allá el frente y fondo, dimensiones que salen a colación en nuestras observaciones. Con esto, vuelvo a lo esbozado en un comienzo, se traen las nuevas dimensiones que durante el barroco plantean proyectos a mayor escala, complejos urbanos, que obligan a un cambio en el mesurar la magnitud de su alcance o impacto, pensando así en proyectos de ciudad, ya no como elementos aislados, sino como un modo de acceder, de ir, por la ciudad. Así al pensar un edificio, viene asociado a una avenida que lo vincula con la ciudad. Versalles es paradigmático en la composición de la profundidad como modo de concebir y percibir el espacio arquitectónico con un frente y fondo trayendo a presencia la extensión, lo que se resume en los libros como escenografía se enmarca el espacio. Otro ejemplo es la plaza de San Pedro creada por Gian Lorenzo Bernini durante la mitad del siglo XVII. Se construye el espacio perspectivo desembocando desde La Plaza, hasta La Basílica de San Pedro, y viceversa. Esto como muestra del pensar los proyectos como a gran escala, como conjuntos, complejidades arquitectónico-urbanas. La ciudad, complejo urbano en la con-formación de Acto.

Abarcar una dimensión mayor, A escala de Ciudad

Amsterdam, durante el barroco, avanza entre las ciudades con su planteamiento urbano, con-formando el acceder desde el agua a un interior como la casa o los almacenes. Esta ciudad tiene la virtud de dar forma al curso de agua con la construcción de represas y diques reconfigurando su recorrido que a su vez ordena con sus canales secundarios. Se construye así, con el pensamiento barroco, espacios arquitectónicos urbanos que tienen esta cualidad del espacio perspectivo, de este modo se trae a presencia el fondo conducido por la profundidad que desemboca en la iglesia como se muestra en la imagen. Aparece entonces como un ejemplo de planteamiento urbano construyendo Acto de Habitar, con un tiempo en la llegada, como sale explicitado en el texto curso “Panorámica del desarrollo urbano en Europa”: “(…) Los canales de habilitaron para permitir el acceso directo de las barcazas a las casas y almacenes de los comerciantes – frecuentemente reunidos en un solo edificio - (…)”. De esta manera se comienza a consolidar como ciudad capital la que en siglo XIII era solo una pequeña caleta de pescadores. Se asegura su futuro crecimiento urbano con lo que diríamos hoy en día, planos reguladores” respecto a la edificación, luego de los incendios de 1451 y 1452, los cuales destruyeron casi la totalidad de la ciudad se exigió (aquí la referencia a los “planos reguladores”) en 1521 la construcción en ladrillo y teja, sustituyendo la madera y la paja. El rápido aumento de la población demandó (y obligó) a una propuesta higiénica para la ciudad debido a que, por dicho crecimiento acelerado de la densidad ocupacional, en un edificio unifamiliar, habían dos o tres familias, y al no existir previsiones de índole sanitaria en los pisos superiores, se habían dispuesto vertederos para vaciar los cubos de aguas sucias a la calle o al canal desde las ventanas, por esta razón la ordenanza obligaba a los propietarios a instalar sumideros con conductos de desagüe, prohibiendo así mismo la construcción de alcantarillas y albañales enterradas a menos que estuvieran provistos de tapas de registro a intervalos regulares; evidencia así el cómo hacer ciudad a partir de una exigencia como el aumento del comercio que trajo consigo el crecimiento de las construcciones debido a la migración que acarrean dichos acontecimientos, de esta manera se comienza a gestar la idea de metrópoli convirtiéndose más tarde en la capital de lo que conocemos ahora como Holanda.

Del afuera al dentro.

Ahora bien trataremos de adentrarnos en la concepción de lo doméstico que se dio en la época en estudio, para la cual se revisarán, como se enuncia en las primeras líneas de este escrito, la obra pictórica del señor Vermeer. En el libro “Historia de la Arquitectura” que tiene autor a Jonathan Glancey, se declara lo siguiente: “(…) fue precisamente aquí, en Holanda, donde surgió la idea de la casa familiar moderna: pulida, ordenada y limpia como una patena. Estas casas inspiraron a los pintores holandeses de la época, entre ellos Vermeer, que lograron captar y, hasta cierto punto crear el ideal doméstico cuya influencia ha llegado hasta nuestros días”. En su pintura Conversación se muestra a una pareja conversando sentados en una mesa que le da espesor a la ventana. La perspectiva aparece fundida con la iluminación del cuadro en cuanto aparece el mozo a contra luz y la dama iluminada por la luz exterior. Esto da cuenta de la existencia de un espacio dentro de la casa que está a libre disposición, construyendo el recibir en el espesor de un umbral dentro-fuera-

Es entonces aquella búsqueda de nuevas dimensiones en la arquitectura del Barroco la que construye un cambio de escala que va desde lo urbano a lo doméstico, en cuyo traspaso, a través de recursos como la perspectiva, y medios de expresión como la pintura se logra evidenciar y consolidar Actos. El acceder desde el agua a un interior, el recibir a un visitante existiendo un espacio arquitectónico construido por una luz suave que da cabida a la conversación afirma que el Barroco es más que un derroche de grandeza en cuanto a la arquitectura, es más que un medio para la representación del poder de las monarquías, es aquel oficio que dinámico que se adapta a lo que se exige y lo que se entrega, siendo esta época la que condensa, en potencia, lo que somos en nuestro presente.