Encargo 08 Epistemología - Ciencia y Diseño: Articulados en el Develar / Francisca Silva Piña

Título	Encargo 08 Epistemología - Ciencia y Diseño: Articulados en el Develar / Francisca Silva Piña
Asignatura	Presentación: Epistemología en Arquitectura y Diseño
Del Curso	Presentación: Epistemología en Arquitectura y Diseño 2022
Carreras	Diseño, Diseño Gráfico"Diseño Gráfico" is not in the list (Arquitectura, Diseño, Magíster, Otra) of allowed values for the "Carreras Relacionadas" property., Diseño Industrial"Diseño Industrial" is not in the list (Arquitectura, Diseño, Magíster, Otra) of allowed values for the "Carreras Relacionadas" property.
Nº	08
Alumno(s)	Francisca Silva Piña

Ensayo

Ciencia y Diseño: Articulados en el Develar.

Abstract

En el presente ensayo se reflexiona respecto a la relación del diseño con la ciencia. Aquel conocimiento que se vincula en el proceso creativo, que se investiga en el contexto de un encargo o proyecto; aquella tecnología y técnica que fueran necesarias en el hacer, junto a la selección y correcta utilización de los materiales, o incluso la creación de estos. Pero no tan sólo abordada como un medio, sino que también como un fin, el hacer aparecer, el desvelamiento de lo oculto.

De esta forma, la ciencia se presenta de distintas formas en la actividad, como una herramienta esencial, como la integración entre la práctica y el conocimiento, lo que me lleva a preguntar ¿Cuál es la relación de la ciencia con el Acto y la Forma en el Diseño?

Para ello, la comprensión y el sentido que se le otorgará a los conceptos del diseño, se desarrollarán desde la mirada poética ya que, “la condición humana es poética, y por ella el hombre vive libremente en la vigilia de hacer un mundo” (Exposición Escuela, 1972) y que “el diseño es un mundo creativo y artístico plasmado desde la observación” (Cruz, F., 1993).

I

El horizonte desconocido

“Esta pregunta nos abre una puerta y esta puerta nos abrirá otra y otra, en búsqueda del desconocido” (Reyes, J. 2022).

Será una travesía que sabemos dónde comienza, pero no donde termina. Para ello, comienzo preguntándome ¿Cuál es el inicio? De acuerdo con los griegos, el arjé es el principio y el origen de toda cosa, es decir la esencia, experiencia y pensada de esa manera, la cosa hace cosa…es una historia primigenia.

El arjé es un acontecimiento singular que constantemente se reitera en forma idéntica y fue Heráclito que pensó al arjé como lógos, quien intuitivamente consideró que el cosmos es íntegramente lógos. Vemos que, cada día sale el sol en la mañana y se esconde en el atardecer iluminando la Tierra; despertando y dando paso al devenir de la vida, donde se producen cambios constantes y transformaciones, permitiendo el movimiento interior y exterior, donde todo fluye. Cada inicio del día nos acompaña la luz, despertándonos a nuestras actividades, entre luces y sombras posibilita la vida de sus seres y su hábito, nos acompaña desde siempre y su comienzo nace anterior a nuestra existencia. Ella se inicia desde que aparecen las primeras partículas fundamentales del cosmos, los quarks y los fotones, vinculados con nosotros desde el comienzo, fueron testigo de nuestra génesis y evolución, entregándonos lo necesario para que nuestra mirada percibiera la realidad del mundo, en un espacio tiempo. El ser humano y la luz integrados en la vida, la luz es parte de nuestra existencia.

¿Pero, entonces qué mueve al mundo? ¿Acaso es el ritmo luminoso?, la Tierra tiene su ciclo vital, lo que mueve todo, captura la luz y la hace suya. Un sistema de adaptación al hábitat a través de su movimiento y reposo, estímulos luminosos que afectan la vida y la posibilitan; una estructura y un orden de las cosas a través de contrastes.

Siempre es el mismo sol el que retorna cada día, aunque cada vez sean otros los seres y sus entes que interaccionan. Un arjé como sucesión singular de eventos que no es solamente individual con sentido general, sino que también es una unidad ideal-material, se trata de la historia de un ser con nombre propio, que asume la función de un concepto…la vida.

Somos seres en el universo y el lógos es parte de nosotros, existimos y estamos en constante aprendizaje a través de la experiencia, nuevos conocimientos, el surgimiento de las cosas y el hacer propio estos conocimientos que nos produce iluminación; somos seres espirituales, individuos en búsqueda de la “verdad” a través del conocimiento, junto al nacimiento de ideas y pensamientos, al encuentro del arjé de algo que se conoce, descubriendo el fundamento que está en la misma cosa y su entorno, sacar a la luz el fundamento, el ser de algo a través de nuestra percepciones, construyendo paso a paso el conocimiento humano, dándonos un lugar en el cosmos y me pregunto ¿Será el lugar verdadero? ¿Estamos en la luz o sólo vemos reflejos?

II

Ser social

Que el ser humano es eminentemente social por naturaleza es una verdad ¿Quién podría dudarlo?, por lo que se desarrolla plenamente en sociedad, una sociedad que se determina por medio de reglas, normas y acciones, de la misma forma en que se creó la naturaleza, una inspiración, donde se produce la interacción de todo lo que existe en el cosmos y la sociedad humana, siempre acompañada de la luz. Pero, la luz también nos ilumina a través de la verdad y ¿Qué es la verdad? Alétheia en griego y su sentido originario es el salir del olvido, un “des-velamiento” o “des-ocultamiento”. Aristóteles concebía a la verdad como aquella afinidad admirable entre el ser humano y las cosas. La verdad designaría el ámbito de intersección entre el pensamiento y las cosas, entre el ser humano y el mundo.

¿Entonces, cuál es la verdad? Se podría entender como traer lo propio de las cosas a presencia, iluminar trayendo algo de la oscuridad a la luz, lograr comprender su esencia y no quedarnos sólo en representaciones de ella. Es decir, la correspondencia de la realidad y esencia del ser realizada con la propia mirada y/o comprensión de lo que se perciba o entienda, y a su vez, la concordancia con su palabra en búsqueda del lógos.

Un lógos que nos ha permitido construir una sociedad humana en el tiempo, que tiene una estructura y orden, otorgándole el lugar que ocupa en un espacio tiempo en el cosmos, conformándose así su esencia, su origen y su desarrollo, que sólo fue posible al existir la luz. La luz es el pilar principal del cual ocurre la creación y porque fue ella, la primera forma de la creación, una luz que se multiplica en todas las direcciones a través de sus propiedades y permite la expansión en la Tierra.

¿Entonces qué es la esencia? Es lo que es común a varios y permite ordenar las cosas, aquello que un ser o algo es en sí mismo, aquellas cualidades que lo distinguen y lo definen como tal, diferenciándolos de los demás, en sus diferentes momentos y realidades. La esencia es sobre un ente y no fuera de éste. Platón decía que la esencia de una pasión le pertenece aquello que nos apasiona, es decir, aquellas cualidades del ser que nos apasiona.

Entonces, la esencia es aquello que persiste en el tiempo constituyendo así su naturaleza, tal como la luz…iluminadora, reveladora que permite el aparecer. La luz narradora omnisciente de la humanidad, un elemente onmipresente de la existencia, siendo mucho más que el origen del cosmos, le otorga el ritmo luminoso a la vida; los tiempos del quehacer y los tiempos del descanso de los seres vivos, interviniendo en sus procesos biológicos. También un numen, inspiración que siente el artista y que estimula o favorece la creación o la composición de obras de artes y el diseño, dando sentido a la vida, el mundo renovándose gracias al arte y el diseño, construyendo la sabiduría del conocimiento.

Una sociedad luminosa creada a través de valores, sus objetos y usos en directa comunicación con la naturaleza y el cosmos, a través de la quietud de la naturaleza que nos comunica, esa conexión con ella, que nos produce cambios, nos enseña, su orden y belleza, ese espacio silencioso que nos otorga esa quietud interior, la mente ruidosa que vive en sociedad es acallada y se regala la quietud de la naturaleza, un ser humano como parte del ser, un ser de luz. Esto implica, todos los entes que lo componen.

Una sociedad en búsqueda del develar el fundamento del ser, todo regido por el lógos. Para Heidegger el ser supone no sólo su revelación, sino también su retiro. El ser se oculta, un horizonte desconocido, es en este horizonte, la ruta permanente del diseño, donde interactúa con personas, cosas y espacio en el modo de acceder al Acto y la Forma ya que, al traerlo al oficio nos acercamos al umbral de lo conocido y desconocido, manteniendo el paso ganado, aprovechando el legado tanto del diseño como de la ciencia, el lógos. O desde la mirada de un poeta, que nos dice que” la visión del diseño es través de la danza de la poesía y de los oficios, la sabiduría del conocimiento construido en el tiempo, una comunidad sustentada en la generosidad del compartir, el tejido de miradas que descubren un aparecer que asombra” (Covarrubias, C.,2022). Develando el carácter social del conocimiento y sin conocimiento no se puede crecer ni construirse.

III

Poesía y Oficio

En las aulas de diseño, los trabajos se inician por un “encargo”, comenzando el proceso con un tiempo de observación plasmado en el croquis y la palabra, la que se convertirá en su fundamento , lo que se hace, palabra y posición. “La observación intenta dar a la obra un fundamento trascendente, arrancando la disputa de la forma del ámbito de la mera combinatoria funcional, apoyada en un cierto manejo plástico” (F.Cruz, 1993). Entonces, ¿Qué es la Observación? Es esa actividad del espíritu y del cuerpo con profundidad artística y por ende poética, la que nos permite acceder iterativamente, a una nueva e inédita visión de la realidad que sorprende. La observación se realiza apoyándose con el croquis y con la palabra; el croquis obliga a abstraer bajo una cierta estructura y la palabra recoge el sentido de la observación y entrega su clave.

El diseñador, docente y poeta Jaime Reyes, define el observar como una ocupación artística, pero advierte que esta proporción no proviene exclusivamente de los artistas, sino también de las humanidades o de las ciencias clásicas. Sin embargo, estas observaciones tienen distintos modos de observar; por ejemplo, la mirada científica define a la observación como un factor empírico básico, su objeto es un estudio y su producto son datos, produciéndose una relación entre ellos.

Por lo que, los encargos en diseño y arquitectura se realizan a través de una observación artística y poética. En uno de estos encargos, observé una gota de agua de lluvia suspendida en un cable, la que contenía la imagen del patio en forma invertida, asombrando con sus colores vívidos y brillantes, contrastándose con los colores opacos y envejecidos que me rodeaban, sin siquiera poder distinguir sus contornos ni detalles. Los mismos elementos de un lugar y que al mismo tiempo, construían dos rostros distintos de un espacio, uno opaco y otro brillante. Esta mirada mostraba rasgos diferentes, permitiendo descubrir distintas realidades, emergiendo en él, colores que cambian al proyectarse a través de la luz en un medio acuoso, espacios heterogéneos, mostrándonos un lugar físico que contrasta con otro proyectado en una realidad paralela; color y luz integrados creando intimidad.

Vemos que, la observación es inicio de la travesía hacia el conocimiento hasta develar lo oculto, lo desconocido. Por lo que, la construcción del conocimiento se produce con las vivencias y las percepciones de los sentidos, que conectan con la realidad de lo observado, conocer.

Para Aristóteles conocer significaba desvelar la esencia de las cosas, formulando una teoría del conocimiento, donde la realidad se encuentre en el mundo sensible y se hayan las sustancias compuestas de materia y forma, conociéndose por medio de nuestros sentidos unidos a la razón y distinguiendo los niveles de conocimientos: el productivo, que es técnico y se orienta a la fabricación de cosas útiles, el práctico, es “ético-político” y se orienta a la libertad, porque su objetivo es la virtud y el teórico, referido al modo de ser de las cosas mismas.

Sin embargo, saber que son, significa que la vivencia del conocimiento de las cosas particulares, reflexionando que “…ninguna de las acciones sensibles constituye a nuestros ojos el verdadero saber, bien que sean el fundamento del conocimiento de las cosas particulares; pero no nos dicen el porqué de nada; por ejemplo, nos hacen ver que el fuego es caliente, pero sólo que es caliente” (Aristóteles, Metafísica, Libro 1,1)

Es por ello, que el diseño busca encontrar la mejor opción en la creación, tanto en sus conocimientos, tecnologías y procesos utilizados, basados en el bien pensar y en el bien hacer, donde la ciencia a través de la tecnología y la técnica se integran en el tejido del diseño, el llevar del Acto a la Forma y producir una realidad que no existía. El arquitecto, docente y artista Alberto Cruz, incorporó esta nueva mirada en la enseñanza, realizando observaciones acerca de las técnicas que se desarrollaban en su ambiente circundante y a propósito de las obras usaban las técnicas que estaban a su disposición.

Este proceso de diseño es posible tras una serie de acciones, o por sobre todas ellas, por medio de la Observación (o Elogio), vislumbrar una suerte de Meta-actividad o Meta-función, que en cierta forma engloba todo este acontecer, denominado el Acto de la Obra. Esta obra en gestación, la búsqueda y disputa de La Forma, de Su Forma, debe anclarse y surgir de esta realidad para poder darle cabida al Acto. (Cruz, F., 1993). Es decir, el Acto es un hecho simple y cotidiano, pero que al observarlo se considera un acto inédito, el que por medio de la Observación se vislumbra en infinitas situaciones. Este acto primeramente presenta y es concluso, sabe lo que acomete y consuma; no así en su representar. Por tanto, ese entendido antedicho de ir en lo concluso, lo es con el acompañamiento de la representación inconclusa. Así, el Acto oye a la poesía.

Entonces el Acto devela la Forma… lo que es en esencia, es un modo de aparecer en plena presencia y representación en un propio presente; la que se origina y genera mutuamente con el abrir y fundar del Acto. Se sustenta y nace de una realidad observada para darle cabida al acto, siendo más que la simple combinatoria funcional ya que, tiene una intencionalidad y, además se apoya en el arte. Poseyendo un componente artístico, se aproxima a lo desconocido; por ello, lo que acontece en su interior no se deja definir ni conceptualizar cabalmente.

De esta forma, el proceso de diseño incluye principalmente observar, investigar, develar, nombrar, materializar y presentar, uno de los fundadores de nuestra Escuela decía que los trabajos en un momento son observaciones de la ciudad, en otro momento son mostrar en la Escuela, son palabras. En otro momento son faz en el espacio, son obras espaciales, y en otro momento son retórica para encontrarse con la Técnica, para encontrarse con todos los medios que vengan a complementarla. (Cruz, A., 1959)

IV

Ciencia y Diseño

La palabra ciencia proviene del latín scientia que significa conocimiento. Es decir, la palabra ciencia incluye todo conocimiento que sea ordenado o sistemáticamente organizado. La palabra conocimiento del latín cognosco, significa saber, tener noción. Sobre esta ciencia objetiva, Albert Einstein definió a la ciencia como el empeño de agrupar por medio del pensamiento sistemático, los fenómenos perceptibles de este mundo, en una asociación o más amplia posible. Lo que haya de producir en las manos del hombre dependerá por completo de la naturaleza de los objetivos que permanecen vivos en esta humanidad. Una vez fijado el objetivo, el método científico proporciona los medios para realizarlo. Pero no puede brindar los objetivos mismos. El conocimiento de lo que es no abre la puerta directamente a lo que debería ser.

De esta forma el científico, por ejemplo, puede descubrir nuevos materiales a través de fórmulas químicas, cálculos numéricos, etc. pero éstos sólo toman forma cuando se interpreta en un contexto o se le da un propósito. Es ahí, donde el mundo se renueva gracias al diseño…los valores, su esencia, en un construir que cuida y salva, trasladando los conocimientos de las ciencias, sus usos y hábitos a nuevas realidades, nuevos mundos mediados por las tecnologías y técnicas que se aplican en la Obra.

Por otra parte, Jorge Frascara (2000) dice que “El diseño es una actividad humana volitiva, una actividad abstracta que implica programar, proyectar, coordinar una larga lista de factores materiales y humanos, traducir lo invisible en visible, en definitiva, comunicar. Incluye juicios de valor, aplicaciones de conocimientos, adquisición de nuevos conocimientos, uso de intuiciones educadas y toma de decisiones”. El diseño es una actividad humana volitiva en cuento es un acto voluntario, existe una intencionalidad del que diseña en su obra de acuerdo con su fundamento.

De esta forma, desde mi perspectiva el diseño toca zonas científicas en la dilucidación del Acto y Forma, que asombra en el descubrir y a su vez, participa en su concreción, es medio, pero también es fin. Siendo necesario a veces complementar con conocimientos formales e investigar sobre materias técnicas pertinentes al proyecto y a su vez, a través de cada proyecto el diseñador realiza nuevos aprendizajes.

Dado que la ciencia es la disciplina del conocimiento, éstos se traducen en nuevas tecnologías, conocimientos y herramientas, las que el ser humano puede usar para el logro de objetivos y materializarlo a través de la técnicas, métodos o procedimientos, es decir, recursos y herramientas. Por lo que, la tecnología y la técnica serían lógos… lo que contribuye al desocultamiento.

Este conocimiento trae junto a la vivencia de la observación, el saber necesario de la realidad para traer a presente aquello que se oculta y que se busca desvelar. Por lo que, para ello es necesario captar la realidad de lo observado, comprenderlo y aprehenderlo. Para Heidegger, la técnica como hacer deviene en las acciones del hombre, se manifiesta desde su necesidad y capacidad de desocultar-explorar y explorar el objeto.

Él proponía que la exhortación sobre la esencia de una cosa nos viene del lenguaje; desde esta mirada, la palabra “tekhne”, técnica para los griegos, no está referido a la artesanía, arte o actividades manuales, sino que aparezca en lo presente, pensaban el construir como un “dejar aparecer”. El que a todas luces es necesario, pero no es suficiente, conversa y escucha al diseño, contribuye y complementa y a su vez, el diseño a su manera hace lo mismo. Pero, la técnica no es igual que la esencia de la técnica, es decir, la esencia no es algo técnico. Por lo que, siendo todo lógos y que el ser humano está en una incesante búsqueda de la verdad y del conocer es que todas las disciplinas realizadas por el ser humano es lógos y por añadidura, la ciencia a través de la técnica y la tecnología son un modo de desocultar, el que contribuye al habitar del ser humano, este ser humano que construye y busca encontrar la luz, la luz del arjé primigenio, la esencia, todo está compuesto de arjé.

De esta forma, entendería al diseño como aquella interrelación entre la observación, los fenómenos y los entes, comprendiendo y aprehendiendo el Acto junto a todo aquello que lo envuelva construyendo un fundamento para luego, dilucidar su Forma a través de la materialización y un proceso creativo e ingenioso, que permitirá el aparecer de la Obra. Por otra parte, la ciencia deja que algo aparezca en lo presente, un dejar aparecer. Ciencia, en su dimensión de conocimientos, es necesario para el Acto y Forma, ganándose el camino recorrido y articulados uno con otro para poder producir este develamiento a través de su materialización, abriendo otras puertas del conocimiento y en el diseño, existiendo entre el diseño y la ciencia una integración en el Oficio, están íntimamente asociadas desde el arjé común, estableciéndose implicaciones en el Acto y la Forma.

Por otro lado, el diseño comunica, el que se encuentra materializado, aplicando conocimientos y creatividad en la búsqueda del desocultar, transitando del Acto a la Forma, produciendo una realidad que no existía, de tal manera que la ciencia a través de la técnica y la tecnología colabora en develar a lo oculto. Esta Forma, lo que es en esencia, un modo de aparecer en plena presencia y representación en un propio presente; la que se origina y genera mutuamente con el abrir y fundar del acto. La que se sustenta y nace de una realidad observada para darle cabida al acto, siendo más que la simple combinatoria funcional ya que, tiene una intencionalidad y, además se apoya en el arte. Poseyendo un componente artístico, se aproxima a lo desconocido; por ello, lo que acontece en su interior no se deja definir y conceptualizar cabalmente.

En este sentido, Heidegger señala que en el ámbito del pensar hay que cuestionarse las cosas, hay que esforzarse para repensar lo ya pensado al principio desde su origen, con la mente y sentidos abiertos para sorprenderse ante lo venidero de lo antiguo.

Siendo el verdadero conocimiento el que se logra a través de la comprensión y consiste en aquel que se sustenta en fundamentos, incluyendo la causa original, la esencia y con ello, traer noticias al hábito a través del traslado y aplicación de conocimientos, donde el mundo podrá ser rediseñado, interpretando a la sociedad a través de la diseño, el arte y la ciencia, con conocimientos que no necesariamente le pertenecen, obtenidos a través de investigaciones o equipos multidisciplinarios, así el diseño aporta a la transformación del mundo a través de la creación e innovación. Teniendo un gran desafío por delante, ¿Cómo conciliamos la pluralidad de objetivos y sus efectos divergentes converjan a un orden y armonía universal? ¿Cómo diseñamos un construir cuidado? Habitando poéticamente el cosmos y como dicen los poetas de Amereida…” El camino no es el camino” …

Referencias

• Cruz, A. (2010), El Acto Arquitectónico, EAD-PUCV.
• González, A. (2020), Capítulo 1: Traumázein.
• Chicano, A. (2022) Apuntes Asignatura Epistemología en el Diseño.
• Cruz, A. (1959), Improvisación, EAD-PUCV.
• Reyes, J., (2017), La observación es una actividad del espíritu y del cuerpo.
• Einstein, A. (2005) Su vida y la ciencia. Revista de la Unión Iberoamericana de Sociedades de Física, vol. 1, págs. 35-53.
• Reyes, J., Covarrubias C., Isabel R., y otros (2022), Taller de Amereida 2°Semestre, EAD-PUCV.
• Cruz, F. (1993), Ponencia Sobre la Observación, EAD – PUCV.
• Holzapfel C., (2015), La concepción heideggeriana del logos de Heráclito, Editorial Universitaria.
• Heidegger M., (1951) Construir, habitar, pensar, Texto expuesto en Darmstadt.
• Heidegger M. (1954) La Pregunta por la Técnica, Revista de Filosofía, traducción de Francisco Soler.
• Varios Autores (1967), Amereida, Ediciones Escuela de Arquitectura y Diseño PUCV.
• Heidegger M., (1951), Capítulo Séptimo La Cosa.
• Heidegger, M. (1935), Caminos del Bosque, Capítulo El Origen de la Obra de Arte, Alianza Editorial.
• Cordón, N., Manuel J. y Pardo J. (2009) Historia de la Filosofía, Madrid, Araya.
• Salgado S.,(2012), La Filosofía de Aristóteles, Cuadernos Duererías Serie Historia de la Filosofía.