Edición del poema "8 de Marzo, 2017", Manuel Sanfuentes

De Casiopea



TítuloPrimera Edición: Poemas y Grabados
Tipo de ProyectoProyecto de Taller
Palabras Claveedición, grabados, monocopias, impresión análoga, poema
Período2017-2017
AsignaturaTaller de la Ocasión Editorial
Del CursoTaller de la Ocasión Editorial 2017
CarrerasDiseño, Diseño Gráfico
Alumno(s)Camila Benavides, Juan Pablo Bórquez, Catalina Cea, Mabel Núñez, Jose Diaz Carvajal, Daniel Fernández, Carolina Tapia, Juan Pablo Vergara
ProfesorSylvia Arriagada, Nicole Arce

Tabla de Contenidos

Introducción

Como primer objeto de observación se realizó la visita a la Exposición de Grabadores de Casaplan en la Sala Municipal de Valparaíso, en donde se pudieron destacar muchos tipos de grabados, y con ellos, sus técnicas y resultados. A partir de esto nos introdujimos en el mundo del grabado a través de la monocopia, un tipo de grabado que se fusiona con el dibujo, realizando autorretratos.

Además de esto, en un modo de juego, se realizó una actividad durante clases, en la cual había que escoger una palabra con la regla de que tuviera las vocales que no tuvieran los nombres de cada uno. A partir de esto, al entregarle el listado de palabras al poeta de la escuela Manuel Sanfuentes, hizo un poema con ellas.

Como recopilación de todo lo anterior, se propone realizar una edición en grupo, la cual recopila los autorretratos hechos de cada integrante del grupo en conjunto con el poema como resultado del juego de las palabras.

Sobre el Poema

8 de Marzo, 2017

Manuel Sanfuentes


Un único dibujo

cruza mundo y mutación

separa y dilucida


En el sueño seguro

el suceso tortura

y une el dulzor

al respiro


Descubro en la lentitud

un fénix difuso

la piel de costumbre

el fulgor como una sombra

¿Cómo aparece el Poema?

  • Definir el ritmo que tendrá la edición y cómo se leerán las palabras sueltas y párrafos.
  • Las imágenes como pesos visuales (retratos enteros y fragmentos).
  • El texto debe estar distribuido de manera que se pueda leer y que tenga a su vez un hilo conductor.


Ritmo de Lectura según Interpretación del Poema

  • Intensidad y significado de la palabra
  • Significado del icono que atormenta
  • Cómo a través de fragmentos se cuenta una historia
    • Fragmento v/s Todo


                                              El Poema como un recorrido

Involucrarse con la Obra

El Cuervo - [1]

Método de composición de Edgar Allan Poe - [2]

¿Por qué leer "El Cuervo" y no otra obra?

Porque se habla durante todo el poema de un ícono que cruza su mirada, pero es difuso, por lo tanto lo atormenta, explícitamente habla del tormento y de una especie de desesperación que sólo cesa en el respiro, ese momento en cuando despierta del sueño. Su relación con la obra de Poe la vinculamos principalmente al concepto de esta "ave" que en realidad no es más que un ruido en la persona atormentada.

El Cuervo → El Fénix ➠ Tormento

Meterse en la historia (en el contenido del poema) y no hacerlo genérico es agregar valor a la obra.

Primeras Propuestas

Prototipo A

Construcción Formal

Archivo:Propconstructivajpg.jpg
Construcción de la Forma

La primera propuesta se basó en un sistema de ensamble de hojas. A una hoja doblada en dos, se le hizo un corte en el centro del pliegue. A otra hoja, se le hizo un corte en una de las dos divisiones en forma triangular. Las hojas se ensamblaban de tal manera que el triángulo entraba por el corte, generándose una traba del papel. El uso que se le dio a esta forma triangulada que entraba por las planas, es que este actuaba como un deformador de la realidad de la imagen.

Diagramación

Momentos de Lectura

Archivo:Propu1.jpg
Primer momento de lectura


En un primer momento, cuando el lector abre la edición, se encuentra con el grabado principal y el primer fragmento del poema por un lado de la pestaña triangulada.

Archivo:Propu2.jpg
Segundo momento de lectura






En un segundo momento, el lector descubre lo que hay a través de la pestaña, apareciendo la segunda parte del poema. Al mismo tiempo, al girarla, se produce una distorsión de la imagen, añadiéndose un fragmento nuevo al grabado principal y creando una imagen totalmente nueva.



Registro

Prototipo B

Propuesta

  • Mediante los ensambles de dos papeles diferentes se van creando distintas luces, ya que éstos son de bajo gramaje y delicados, por ende, se crea una armónica relación entre ellos.
  • Los cortes diagonales permiten hacer otro tipo de diagramación, lo cual se escapa del clásico formato rectangular de las ediciones.

Construcción Formal

Se cortan dos frisos, los cuales se hacen acordeón. Ambos deben tener la misma cantidad de pliegues (páginas).

El Primer Acordeón se junta y se mide el centro de la hoja, luego se mide la tercera parte de la hoja para hacer un triángulo cuyo vértice llega al punto del centro del la página.

Al Segundo Acordeón se le marca la medida de la base del triángulo y se cortan desde la marca hasta las esquinas.

Luego se entrelaza la parte pequeña con la grande.

Formato de páginas / doble-página

La Edición propone siempre una Doble-Página

Entre las primeras propuestas se generaban entre los cruces con diferentes papeles una intención en la página, diferentes luces que acentuaban algo:

Registro









Corrección

  • Finalmente, de acuerdo a las correcciones hechas en clases, se tuvo que pensar en una forma de modificarla para lograr un asombro en el lector a medida de que vaya avanzando en la edición, es decir, que no ocurriera lo mismo en todas las páginas. Además, se tiene que definir un ritmo de lectura: los versos del poema deben aparecer de tal forma que tiene que existir un por qué, cómo y dónde se ubica cada verso para generar un complemento entre la lectura y la imagen, es decir, que el texto tenga relación con el poema. Por último, los papeles usados deben obedecer a una ductilidad, la edición debe ser fácil de manipular sin dejar de ser fino y que el lector pueda abrir, cerrar y pasar las páginas sin problemas.


Segunda Propuesta

Propuesta

  • Se cambia la forma totalmente simétrica en sus ensambles.
  • Se propone la diagramación del texto y grabados en base al ritmo del poema.

Construcción Formal

Diagramación

Registro

Corrección

  • En este caso, la corrección se basó en que la edición debe estar pensada para la impresión de los grabados y el texto. Las páginas con imágenes no deben toparse por los reversos con textos. Es decir, se debe establecer un tipo de papel para las impresiones de los grabados, y otro tipo de papel para las impresiones de texto. También se propone jugar con los tipos de tipografías y variarlas a través de la edición.


Tercera Propuesta

Propuesta

  • Sólo se proponen distintos materiales
  • Dos maquetas
  • Se rediagraman los grabados, fragmentos y poema, ya que por problemas de impresión (una digital, por plóter, y otra por análoga, por prensa y papel mojado) no pueden ir la tinta y los monotipos en un mismo tipo de papel.

Construcción Formal

Diagramación

Archivo:Propuesta Retiro 1.png
Diagramación Retiro

Corrección

  • Incompatibilidad de impresiones: ¿Cuál es la creatividad?
  • De acuerdo al poema, se debe cumplir que los versos "sean versos", y no diagramaciones separadas en el blanco.
  • Hacer una planimetría. Establecer relación de papeles (1:1, 1:2, 1:3).
  • En cuanto al Colofón, deben ir los nombres de cada persona, el nombre del taller y la fecha.
  • No deben haber simetrías tan definidas, ya que estas se muestran antes que el contenido.


Cuarta Propuesta

Propuesta

  • Totalidad entre la portada y la contraportada.
  • Se trabajó en torno a la asimetría.
  • Propuesta construida a través de dobleces de papel que contribuyen a la menor pérdida de este.

Construcción Formal

Diagramación

Tipografía

  • Garamond bold en 18 pt para el título y Calibri regular 12 pt para el subtítulo.
  • Garamond regular e italic en 16 pt para el poema.

Registro Fotográfico

Corrección

  • Tipografía: Asignar solo una fuente para toda la edición. No jugar ni mezclar diferentes tipos.
  • Poema: No separar cada verso en páginas separadas. Dividir las tres estrofas adecuadamente a lo largo de la edición. Asignar una página para el colofón.
  • Grabados: Corregir grabado final para que siga la misma línea editorial de formas triangulares, no dejar la imagen cuadrada ni al margen.

Propuesta Final

Propuesta

  • Se modificó la propuesta anterior en cuanto a la diagramación del texto.

Diagramación

Tipografía

  • Título: Garamond Bold de 18 pt. y Garamond Regular de 12 pt.
  • Poema: Garamond Regular de 14 pt.



Archivo:Prueba Tipografica.png

Prueba de contraste de la tipografía sobre el blanco.











Registro Fotográfico

Edición Digital

sub-grupos:

Sub-grupo 1

Juan Pablo Bórquez, Catalina Cea, Daniel Fernández

Modo de impresión: Inyección de tinta

Edición de la Diagramación del Texto

  • Legibilidad del párrafo II del poema
  • Diagramación del colofón acorde al resto de la diagramación
  • Proposición de tamaño de la tipografía para el colofón

Edición Digital de Retratos

Edición de una sola imagen en la cual se repetirá para hacer una escala de grises/prueba de impresión, y a partir de los resultados se editan todas las demás. Se hacen los cambios respecto a:

  • Varía la escala de grises - Varía el Claroscuro.
  • Varía la escala de grises - Alto Contraste/Variado Contraste


Archivo:27032017-1.jpg
ningún cambio (original)
Archivo:27032017-Jose1.jpg
Definición de texturas, además de generar un variado contraste, y no luces ni sombras muy extremas. Incluyendo grises.










claridad +24

altas luces +7

sombras -8

blancos -22

negros -90


Archivo:27032017-2.jpg
Imagen mucho más clara. Los negros no quedan 100% oscuros y al bajarle la claridad "0" quedó con menor definición y se redujo la escala de grises (menor variedad).






claridad +24

altas luces -100

sombras -100

blancos -100

negros -40


Archivo:27032017-3.jpg
Más oscuro y las luces quedan como "sucias





claridad 0

altas luce +1

sombras +8

blancos +11

negros -40


Archivo:27032017-5.jpg
Alto contraste entre las luces y sombras, pero al existir alta "claridad" (definición de la textura) ya otorga otra dimensión de gris.



claridad +23

altas luces +37

sombras -40

blancos +37

negros -40




  • Archivo para Prueba de Impresión: [3]

Además, en esta prueba, se propusieron otras formas de presentar el Colofón en la edición, en las cuales se agregaron algunos datos. También, el propósito de que fuese impreso y no sólo una visualización digital, era para comprobar si el tamaño sugerido era legible o no.

Archivos Editados

A partir de la prueba de impresión con la imagen anterior en sus distintas variantes de edición, se toma como referencia el mejor resultado, y a partir de eso, se van modificando cada archivo de forma particular, con el fin de que todos tengan una variada escala de grises, desde los tonos más claros hasta los más oscuros, pasando por una gran cantidad de tonos intermedios.


Diagramación

Subgrupo2

José Díaz, Mabel Núñez, Juan Pablo Vergara

Modo de impresión: Plóter


Edición Digital de los Autorretratos

Se busca principalmente una uniformidad luminosa a través del balance de grises en los retratos. Esto otorga una coherencia visual a la edición, y distribuye el peso visual de la imagen, evitando sobrecargar con información algunas zonas. Primero se convierte la imagen a escala de gris. Luego se modifican los parámetros de negros y blancos, con la herramienta curvas.


Edición de los Archivos


Diagramación


Subgrupo3

Camila Benavides, Carolina Tapia

Modo de impresión: Láser

Edición Digital de Retratos

Para la edición de los retratos se llevan todas las imágenes a escala de grises para desde ahí ajustarlas con el propósito de lograr unificar la tira de grabados en una misma tonalidad. Los ajustes se hacen de acuerdo a la exposición y el contraste.

Cada archivo se modifica de forma particular de acuerdo a los ajustes que se consideran necesarios y finalmente teniendo una vista general de la tira de grabados se hacen los últimos arreglos para perfeccionar el total.



José Díaz

Mabel Núñez

Catalina Cea

Camila Benavides

Daniel Fernández

Carolina Tapia

Juan Pablo Bórquez

Juan Pablo Vergara

Ediciones Finales

Para la realización de la forma de las ediciones finales, se toma a partir de una forma final, donde la asimetría de la forma es fundamental para la toma de la tipografía y grabado a la forma; de manera que, esta asimetría de a lugar una continuidad al poema. ¿Cómo es entonces que la tipografía y el grabado toma forma dentro de la misma? para responder esta pregunta se utilizan las variaciones como pilar fundamental y la finalidad óptima de la edición.

A partir de lo mencionado anteriormente, se llevan los grabados desde una parte analógica (impresión por monocopia), y también desde la parte digital (impresión digital); para así mostrar una variedad dentro de la misma forma tomando en consideración una buena finalidad en cada edición.

La variedad de como se muestra el poema y como las impresiones se relacionan con diferentes papeles se muestra en esta serie de edición. Ahora bien, las tres ediciones finales conllevan una forma en común, cuya encuadernación se detallará en el siguiente ítem.

Encuadernación Común

Una encuadernación basada en ensamble, dos tiras de papel de aproximadamente 100cm y 17,6cm (aproximadamente ya que estas medidas varían levemente entre la edición de la monocopia y la edición digital, debido a los parámetros que encasilla cada uno). Estas tiras están divididas en 11cm cada uno, con la excepción de la portada y la contraportada las cuales toman partes de dos divisiones con 1ml más en cada uno; esta consideración es fundamental para no afectar la estructura de la forma, ya que al ser tiras sostenido uno sobre el otro, un error puede afectar la prolijidad de la estructura de la forma.

Ahora bien, se corta y se plisa en las para la mínima pérdida de papel (y esto se utiliza para el canto de cada plisado) la forma y el ensamblaje de ambas tiras de papel.

El lado en que cada parte se plisa depende de donde se quieres ver, ya que ambos papeles son parte de tanto el frente y el revés de la edición.

Una vez terminado esto, el ensamblaje se va haciendo temporalmente de la siguiente manera: portada, medio de izquierda a derecha y finalmente, contra-portada. El ensamble se hace con sumo cuidado, para así no afectar la estructura del papel; y considerando lo anterior se toman los plisados reales para la facilitación de este trabajo.

Planimetría y Forma de la Edición

Archivo:Planimetria Tira Grabados.png


Archivo:Planimetria Tira Texto.png

Edición Mixta: Monocopias Originales y Texto Digital

  • Papeles: Sahara en tonalidades Blanco y Camel de 90 grs.
  • Tipografía:
    • Título: 20 pt.
    • Cuerpo: 14 pt.
    • Colofón: 8 pt.


  • Diagramación:

Archivo:Edición Digital 1 - Texto Cara Atrás Papel Sahara.png Archivo:Edición Digital 1 - Texto Cara Frontal Papel Sahara.png

Registro fotográfico: Momentos de Lectura

Ediciones Digitales

Ambas impresiones en láser.

Primera edición

  • Papeles: Sahara en tonalidades Blanco y Camel de 90 grs.
  • Tipografía:
    • Título: 18 pt.
    • Cuerpo: 12,5 pt.
    • Colofón: 9 pt.


  • Diagramación:

Frontal

1000px

1000px

Revés

1000px 1000px

Registro: Momentos de Lectura

Segunda edición

  • Papeles: Sahara en tonalidad Camel de 90grs y Bright White Long de 90grs.
  • Tipografía:
    • Título: 20 pt.
    • Cuerpo: 14 pt.
    • Colofón: 8 pt.


  • Diagramación:
Frontal

Archivo:Edición Digital 1 - Grabados Frontal.png Archivo:Edición Digital 2 - Texto Frontal.png

Revés
500px

Archivo:Edición Digital 2 - Texto Atrás.png


Con respecto a las variables de cada edición, el poema (tanto el título como su cuerpo) se dispone de diferente manera en la página con cambios leves en el cuerpo de la tipografía; mientras que en los grabados se trabajan dos escalas de tipo de edición para ambas, con distintas imágenes y disposición de ellas en cada edición. Sin embargo, en ambas se utilizan las mismas mascarillas para su diagramación.

Registro: Momentos de Lectura


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