EAD 3212-01. David Silva. Tarea.

Título	EAD 3212-01. David Silva. Tarea.
Asignatura	Poetica General
Del Curso	Poética General 2022 S1
Carreras	Arquitectura, Diseño
Alumno(s)	David Silva Bernales

ENCARGO 1 / Martes 8 de marzo

Lectura Elogio de la Unidad Discreta, Godofredo Iommi

Resumen

En dicho texto el autor plantea que el lenguaje poético es un punto crítico en la lingüística porque esta define que el fundamento del lenguaje es comunicar la información entre emisor y receptor. Se le considera crítico por la gran carga semántica debido a sus figuras y reglas en los distintos formatos.

Definiendo la unidad discreta del poema las letras que con sus propios distingos y reglas según idioma de su combinación, que en el contexto del poema forma la unidad discreta del soneto, estas unidades no son intercambiables porque son forzadas en una posición.

Por ende una unidad discreta formaría un ritmo, un patrón de elementos no idénticos pero que forman un total, en el texto se enfatiza en el soneto, teniendo un sentido que evolucionó más allá de lo escrito a englobar la "danza bucal" del sonido la intención, los graves y agudos de quien interpreta recita junto a la preponderancia de graves y agudos de cada idioma y uso de figuras líricas en cada cultura otorgando un ritmo que finiquita el sentido de lo emitido. Finaliza el autor con el enunciado de que el lenguaje poético no es un casi lenguaje al contrario es un cristal que refleja la lengua ensalzando el idioma.

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  Acercamiento a tablón

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  Edificio sin revestimiento

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  Detalle de la CNC con IA que procesa los listones.

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  Edificio revestido.

ENCARGO 2 / Martes 15 de marzo

propuesta de acto

La celebración constaría de dos partes: la entrega de cartas, palabras, o relatos a los estudiantes de primero y en la completitud de una trama que iría desde la escalera de la pequeña plaza que da acceso a la sala de primero de arquitectura enmarcando las zonas que los estudiantes ocupan al socializar llegando a las escaleras de la salas del entrepiso que son ocupadas por los titulantes. El trabajo previo al evento sería el avance de esta estela de color divida en 9 partes para que la jornada de reunión con los nuevos alumnos no se alargue de sobre manera.

Ejemplo

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ENCARGO 3 / Martes 29 de marzo

Propuesta de mural

Con la búsqueda de patrón o patrones que tuvieran una razón de ser más sólida que la propuesta anterior se pensó en un rasgo que identifique a la e[ad], para ello se volcó a Ciudad Abierta y una de las instancias que suceden en ella: San Francisco. Extrayendo las paletas de colores de los días abochornados/nublados presentes en varias jornadas inmortalizados por Ana Asencio en los colores de las aguas similares a los del cielo y la vegetación, la parte hecha por las personas están en una simplificación de piezas empleadas en el Acto de San Francisco del 2018. En conjunto con referencias a grecas precolombinas del sector norte y centro . Todo esto restringido en un cuadrado se crean distintas variables de la trama inspirada en las plantas y los objetos elaborados junto con el solapamiento de rectángulos seccionados que rompen con las celdas como la zonas oscuras e iluminadas lo hacen entre sí en nubes, humedal y mar. Finalmente se opta por dejar vació parte del muro a intervenir para que se agreguen elementos con volumen sean permanentes y/o efímeros.

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  Mural 7, Tetilla, Teotahuacan. Hombre Puma

Ejemplo

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ENCARGO 4 / Martes 04 de abril

Propuesta de mural

El encargo consiste en traer al muro de la casa que da acceso de la plaza a la otra zona de la Escuela una unidad discreta inspirada en la escultura sin nombre emplazada en el espacio publico. Esa escultura de material ligero que sin nada más que sus surcos, protuberancias y depresiones se colorean de manera distinta según como el sol golpea, lo soleado del lugar y como el entorno la refleja. Pasando de grises azulados a tonos amarillentos con parches blancos.

Tomando una zona bien definida que a primera vista no sale. que solo está disponible si se desciende por la pequeña plaza al patio de la sala de primero de arquitectura, pequeña parte oculta a quienes la ven desde los umbrales y balcones de la escuela, con la intención de traer al frente una parte ignorada que permite un juego de sombras distinto al resto de la escultura, sin ánimo de representación se toman aspectos generales de este octavo del total.

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ENCARGO 5 / Martes 12 de abril

Lectura de Contemporaneidad de la Escultura

«Hay que ser absolutamente moderno» Rimbaud. Un llamado del ser. Abandonar los canones porque son procedimientos. Buscar o encontrar nuevos signos ante la falta de los dioses y predominios de lo humano.

El dibujo del escultor es siempre una anotación de la profundidad no de la extensión de lo que dibuja.

Rodin dice: «Cuando modeléis no penséis en superficie sino en relieve.» En la conversación cotidiana hay una expresión muy usada: «poner de relieve algo». Relieve significa resaltar, hacer sobresalir de un plano.

la obra será el lugar de un antagonismo.

Tallar esta vez no en lo erguido del material, sino en lo yacente del plano del suelo de la tierra, para erguir un vacío. No se parte de un lleno que se yergue ante uno, sino que se yergue un vacío desde el yacimiento del suelo.

Esculpir o modelar era una elaboración realizada sobre fragmentos de materiales desprendidos de las canteras, minas, bosques. Esta vez la elaboración no sobre el fragmento de material desprendido, extraído, esta vez la elaboración del suelo mismo de la tierra, para decir si a un espacio integrado que connote su integridad y denote su no objetivización.

Esculpir o modelar un fragmento de material es elaborar un objeto cuya cualidad más específica será la de ser aislado. Esa elaboración en cuanto escultórica se realizará pensando en un espacio interior del objeto como consecuencia y origen de sus volúmenes exteriores. Su espacio interior será siempre inaccesible, paradojalmente, insisto, es pensado y trabajado como origen de los volúmenes positivos. Esa inaccesibilidad sitúa siempre al observador en el exterior del objeto.

Esta vez se trata de negarse a lo inaccesible, se trata de transitar en lo que da origen, el vacío del propio espacio interior para sumarlo al giro en derredor y exterior de lo yacente.

Lo moderno sería el vivir el momento, el ahora. El estar consciente del presente, el no estar perdido en el procedimiento, estar perdido en el proceso o ruta. Y cuestionar los paradigmas con los que se hacen las obras, porque un nuevo fenómeno se puede captar, engendrar una obra que quizás de los preceptos tradicionales no haya nacido.

Propuesta

Tomando las abstracciones de las luces y sombras Marilia Cerna en las que se aprecia la geometrización de lo curvo:

Error al crear miniatura: Archivo más grande que 25 MP

Junto con los relieves de la unidad discreta de mi propuesta:

Se propuso una disposición de las unidades discretas en torno a la pared del edificio contando cada una con los reslieves y abstracciones de la forma de la escultura en rectas y elevaciones que presenten una nueva luz y sombra además de un elemento de unión entre ellas mediante escuadras de listones que marcan nuevas curvas que traeran un nuevo juego de sombras y conforman una unidad en torno a lo individual. Haciendo que el vacío suave del concreto de la escultura sean pequeñas versiones de ellas mientras que los grandes surcos sombreados serán formados por las escuadras de listones.

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ENCARGO 6 / Martes 19 de abril

==Lectura de CUANDO LA ESCULTURA SE ENCONTRÓ CON LA EXTENSIÓN AMERICANA== La Escultura hace presente un lugar, espacios invisibles que existen pero que pueden pasarse por alto. El autor hace un ejercicio de observación y reflexión sobre las características del continente que le hacen llegar a la forma que hace presente donde habitará la pieza. Contra la tradición europea de erigir, al igual que amereida toma aspectos del canon europeo, los adapta, y gira para encontrar la singularidad de este pastiche resiente que es américa.

Lo modular: la escultura está compuesta por módulos iguales ensamblados armando un todo que privilegia lo unidireccional. • Lo sinfín: la escultura no propone ni comienzo ni término, en el hecho podría extenderse indefinidamente. • Lo aéreo: la escultura que se extiende como el horizonte, no se vincula directamente con el suelo. Plantea una independencia o dislocación de la base.

La propuesta de pieza es un plano inclinado en respecto al plano. Sus colores vendrían a ser aplicados al reverso de las piezas levantadas que pintarían las sombras.

ENCARGO 7 / Martes 26 de abril

Lectura de Signo. Amereida vol. II.

El signo es una ley, que como ley omite ciertos aspectos de la materia al hacerla entendible. Permite la apertura de la cosa, no es el fin, y ni está para repararse. Las unidades discretas son parte de un regalo, más no representan nada. Ni alegóricas ni figurativas. No son el regalo en sí, ya que un acto, un encuentro les dota de ser presente. Estas piezas alterarán el espacio. Abriendo un espacio de conversación y otros intercambios. Tomando los colores de la escuela se proponen trazos que coincidan con sombras y bordes son ocultar el material de la unidad.

Encargo 10 / 17 de Mayo

Montaje | Distribución

Se propone una estructura base que está enmarcada en los escalones del muro de enfrente. Los trazos diagonales rompen con la estructura rectangular que la sostiene al edificio. Estos trazos reciben a las unidades discretas en distintas configuraciones creando vetas orgánicas rojas que guardan similitud con los recovecos sombras y luces presentes en la escultura que fue la inspiración de las labores de este semestre sin sobrecargar la pared dando a su blanco tonos madera, cromados que oscilarían entre resplandor y opacidad, nuevas sombras que cambiarán durante el día y rojos que irrumpen en los suaves colores base. Se posicionaron 30 unidades discretas en la pared de al costado de la sala de primer año de arquitectura, dichas son colocadas únicamente en las diagonales conformadas por los listones.

Propuesta de montaje

Montaje final / 24 de Mayo

Apreciación

El semestre abocado a un regalo de los estudiantes en última etapa de las carreras a los nuevos estudiantes que ponen pie por primera vez en la facultad contribuyó a la meta clara de las labores de la asignatura haciendo práctica el acto poético en el regalo a un otro. Tomando en cuenta la cantidad fluctuante de participantes se logró cumplir con el objetivo en la construcción de este espacio de color en compañía de los nuevos estudiantes que revitaliza una zona pública que por su uso pareciese ser de propiedad de la facultad.

Quizás la carga académica obstaculizó la planeación a más a fondo del acto sin embargo fue zanjado. En caso de repetirse una instancia similar estudiantes y docentes deberían llegar a una serie de procesos que involucren a la clase completa porque en el montaje participaron cerca de 15 de unos 30.

Una buena experiencia.