Claudia Rivera Tarea 3 - Módulo investigación T2 2015

De Casiopea



TítuloDel acto poético al acto arquitectónico: desde la poesía surrealista y su labor fundamental para dar paso al origen colectivo del acto arquitectónico
Del CursoMódulo Investigación T2 2015
CarrerasArquitectura
3
Alumno(s)Claudia Rivera Espinoza


FICHAS

FICHA 1

  • Titulo: Acto Arquitectónico
  • Autor: Alberto Cruz Covarrubias
  • Tipo de documento: Libro
  • Edición: Ediciones universitarias de Valparaíso, Colección Arquitectura y diseño
  • Año: 2005

“El acto abre y funda la forma, por tanto se trata de un mutuo originarse y generarse de la forma con el abrir y fundar”' Pág.13 “el acto abre y funda lo que entendemos por la forma” Pág.13

“la melancolía es un modo de llevar la vida que no elude sino que acepta a su época: para desde ello alcanzar un proceder revente que alcance a lo que es el sentido de la vida y el sentido del arte”

“6 El acto es concluso porque es en melancolía así observa conformando un lenguaje que da hospitalidad al oír a la poesía”

“Lo moderno es que cada momento adquiera su propia realidad. En sí. No en función de otro. Por ejemplo, no tomar vino para olvidar. Sino para tomarlo. Ello es lo libre.”


FICHA 2

  • Titulo: Antología de la poesia surrealista
  • Autor: Aldo Pellegrini
  • Tipo de documento: Libro
  • Edición: Compañía General Fabril Editora, Buenos Aires
  • Año: 1961

“Lo curioso en ellos es que no hablaban preferentemente de literatura y de arte, sino que proclamaban la necesidad de cambiar la vida, y se proponían cuestiones sobre el hombre y la condición humana que parecían trascender del ámbito habitual del arte.” Pág.13

“La preocupación fundamental del surrealista fue siempre el hombre concreto: su necesidad de realizarse y de conocer, sus deseos, sus sueños, sus pasiones, su mundo anímico profundo, su afán de trascender”. Pág.14

“Todo lo que el surrealismo piensa del arte se resume en su concepción de la omnipotencia de la poesía. La poesía constituye el núcleo vivo de toda manifestación de arte y ella le da su verdadero sentido. Pero la poesía no es para los surrealistas un elemento decorativo, o la búsqueda de una abstracta belleza pura: es el lenguaje del hombre como esencia, es el lenguaje de lo inexpresable en el hombre, es conocimiento al mismo tiempo que manifestación vital, es el verbo en su calidad de sonsa lanzada hacia lo profundo del hombre”. Pág. 15

“La poesía como fuente de conocimiento se basa en la creencia de que los poderes del espíritu pueden ir más allá del mundo de lo aparente”. Pág. 20

“El conocimiento que ofrece el poeta es un conocimiento de tipo especial, es un conocimiento “iluminador”. El poeta ilumina de golpe las zonas oscuras del ser y al penetrar cn su luz en la profundidad del espíritu, en su zona de nacimiento, no sólo revela al hombre esencial, sino que descubre allí los lazos secretos que lo unen al mundo que lo rodea y del cual forma parte. Encuentra el punto de conjunción entre el individuo y el universo, y, por extraña paradoja, al sumergirse en lo más secreto y personal, descubre, de pronto, la zona impersonal, la que es común a todos los hombres, la que es común a los hombres y su universo”. Pág. 20

-Pág. 18  crítica a lo “burgués, y vida de la época.

“El automatismo constituye el centro y la clave de la técnica poética surrealista”. Pág. 23

“el poeta utiliza los productos surgidos espontáneamente en el automatismo ordenándolos posteriormente según las necesidades del poema” pág. 24

FICHA 3

  • Titulo: Carta del Errante
  • Autor: Godofredo Iommi
  • Tipo de documento: Libro
  • Edición: Escuela de Arquitectura ucv
  • Año: 1976

“El surrealismo, sobre todo, ha reabierto el sueño y la aspiración a una unidad que tiende a extender la vigilia más allá de la conciencia.” La Esperanza del Surrealismo Pág. 3

“La poesía se encuentra en la raíz de la libertad; en su doble giro de reconocimiento del caos de donde brota el hombre y de la luz con la cual un mundo puede ser ordenado. En este sentido ella es siempre creadora puesto que desvela la condición «poética» del hombre. Es, por lo tanto, constantemente liberadora.” Pág. 5

“Si revela el acto humano, es por tal acción que ella llega a ser la Fiesta. Y digo bien el acto. Es verdad que el poeta es un hombre de palabras, pero, también, él es mucho más que eso. El poeta es el portador de la Fiesta.” Pág. 6

“Cara a cara del mundo constituido, el poeta se encuentra en otro lugar. Me explico. El no puede, y no debe tener en cuenta ni los favores ni los obstáculos que el mundo pueda significarle. Surge tal como es en su medio. Este es su deber y su destino. No se ocupa de ser o de llegar a ser un rebelde.” Pág. 6

“es necesario obedecer al acto poético con y a pesar del mundo para desencadenar la Fiesta. Y la Fiesta es el juego, supremo rigor de mi libertad.” Pág. 7


FICHA 4

  • Página WEB: http://www.amereida.cl/ritoque-ciudad-abierta/
  • Tipo de Referencia: Artículo de Revista
  • Título: Ritoque: Ciudad Abierta (1969 hasta la Actualidad)
  • Autor: Escuela de Arquitectura UCV
  • Edición: Revista Arquitectura Panamericana Nº 1
  • Páginas: 130 – 141
  • Ciudad: Santiago
  • Año: 1992

“La poesía que oímos canta el «Ha lugar». Y así origina –o íntima razón de ser– a las obras. Los oficios, la arquitectura, generan el íntimo modo de existir de ellas: la forma. La poesía es concéntrica consigo misma al originar y la arquitectura se constituye excéntricamente para generar. El «ha lugar» canta a la extensión americana en Amereida (libro de poemas, la Eneida de América). Nuestra excentricidad nos urge a generar una dimensión que origina la extensión del continente. Así una obra tiene largo, ancho, alto y esta dimisión del «Mar Interior Americano».”

“Como los terrenos van desde la playa por los primeros cerros con sus dunas, habitamos con las arenas, cuya movilidad y esterilidad nos hablan de un volver a no saber. Que para nosotros –arquitectos– es ir cuaderno en mano anotando las manifestaciones u ocultamientos cotidianos de la expectación en cuanto a que el mundo se construya como obra: la observación. Así, avistamos que los distintos oficios por diversos caminos oirán la palabra poética. Asunto que requerirá de generaciones. Por eso la arquitectura, junto a la escultura –aquella que va y viene por los lugares– permanecen junto a las arenas.“

“Habitamos en un continente que no cuenta con una Partenón ni de un cortejo de obras originales, esas, que expresan el ser ellas en toda obra. Por eso la poesía ha señalado que los originales han de ser poemas, «Música de las Matemáticas», diálogos platónicos; no para sustituir, sí para dejar abierta la cuestión. Una forma de dejar abierto es el signo. La Ciudad Abierta, por entero es signo.”

“La Ciudad Abierta, las travesías, sus exposiciones, se dan en el horizonte de la interna libertad de una obra, que no en sus posibilidades. La interna libertad es la perseverancia que no se marcha donde nuestros logros se levantan sobre otros logros: la posibilidad.”


FICHA 5

“el poeta es el portador de la fiesta de la condición humana, que revela el esplendor que llevan en sí los hombres. Es lo que llama la fiesta consoladora que es revelar esa posibilidad de hacer y de alcanzar toda realidad a través de todas las significaciones. Revelación del instante que es el hombre antes de todo tiempo.”


FICHA 6

  • Título: La capital poética de América. Relación Poesía Arquitectura
  • Autor: David Jolly
  • Tipo de documento: Libro
  • Edición: Editorial académica española
  • Año: 2012

“ahora, esta invención creativa que permite y lleva el arte de la poesía a la vida, a ciudad, a los campos al paisaje y la naturaleza, los hace hablar de un modo nuevo en el cual por la gratuidad sin más con que despliega, hace aparecer el lugar. Donde hombres y extensión se dan cita en un tiempo donado.” Pág.73

“la experiencia de la Phaléne y los actos poéticos ha llevado como lo dice Godofredo Iommi en la Carta del Errante a la construcción de signos, el signo del lugar.” Pág. 73

“La Phaléne proporciona por unos breves instantes la conmoción de la experiencia poética, un acercamiento a la experiencia de la poiesis, el paso del no ser al ser.” Pág. 75

“El acto poético es otro modo de estar en el mundo, es una manera colectiva e incluyente que permite hacer aparecer la construcción de mundo anterior a cualquier propósito” Pág. 78

“El acto poético no es un supuesto paraíso para la arquitectura y los arquitectos sino otra posibilidad que ofrece en el inicio de la obra, que puede iluminar su origen respondiendo ¿Qué es lo que se quiere hacer?¿Qué es esta obra?” Pág.79

“La Phaléne o acto poético ofrece para el obrar de las artes una partida. No sabemos si para otros oficios también pueda serlo. En esto hay que notar que no cualquier hecho, acto, actuación, o texto puede ofrecerse como punto de partida de un obrar, que no pueda ser impugnado por tener ya un propósito o intencionalidad de antemano.” Pág.79



ENSAYO

Del acto poético al acto arquitectónico: desde la poesía surrealista y su labor fundamental para dar paso al origen colectivo del acto arquitectónico


El surrealismo poético para la concepción de la condición humana y su realidad

Libertad amor y maravilloso: poeta surrealista

El surrealismo del que nos habla André Bretón en el manifiesto surrealista de 1924, se define, por Bretón en el manifiesto como: "Automatismo psíquico puro, por cuyo medio se intenta expresar, verbalmente, por escrito o de cualquier otro modo, el funcionamiento real del pensamiento. Es un dictado del pensamiento, sin la intervención reguladora de la razón"(1)

A partir de este manifiesto podemos afirmar que el surrealismo se considera a sí mismo como una forma de expresión del pensamiento, aún más, los poetas surrealistas, principales exponentes del movimiento, proclamaban “la necesidad de cambiar la vida, y se proponían cuestiones sobre el hombre y la condición humana que parecían trascender del ámbito habitual del arte.”(2). De esta forma la poesía del surrealismo es ajena a las reglas y la decoración propias hasta ese momento del arte y se acerca más a ser la puerta a un conocimiento especial que sólo el poeta puede lograr, un “conocimiento iluminador”(3) hacia los demás. La forma de expresión poética aparece pura en la medida que es libre de los límites que nos pone la razón, pudiendo estar en vigilia del presente y la realidad de la sociedad, o, se puede decir que aparece también como aquella forma que expone la realidad, ya que no deja de ser objetiva, y tiene una existencia en el instante mismo, a través de la manifestación.

La poesía surrealista entonces, abre la posibilidad de encontrar lo colectivo, desvelar el común en el quehacer de los habitantes, y de tal forma hacernos a todos partícipes, como dice Pellegrini sobre la poesía surrealista, “encuentra el punto de conjunción entre el individuo y el universo, y, por extraña paradoja, al sumergirse en lo más secreto y personal, descubre, de pronto, la zona impersonal, la que es común a todos los hombres, la que es común a los hombres y su universo” (4).

Lo automático en el poeta moderno y su presencia

“El poeta utiliza los productos surgidos espontáneamente en el automatismo ordenándolos posteriormente según las necesidades del poema”(5)

Una de las técnicas, la más importante, de la poética surrealista es el automatismo, la escritura automática que es la construcción espontánea de un documento que expresa el pensamiento del artista, esta manera de escribir está fuera de las normas tradicionales y se da en una suerte de borrador constante, Breton pretende que la escritura automática se lleve a cabo para evitar una relectura y posible corrección de lo escrito, sin embargo él mismo propone una organización de este documento en miras al poema.

Sin embargo, se puede afirmar que el objetivo del automatismo no es construir un poema, sino que es provocar la liberación de la imaginación del poeta, Aldo Pellegrini dice que “la imaginación se libera mediante el automatismo y logra la imagen pura, incandescente, vital, la imagen auténticamente poética” (6). En el poeta moderno lo importante es la liberación de sí mismo desde su auténtica realidad, él “surge tal como es en su medio. Este es su deber y su destino. No se ocupa de ser o de llegar a ser un rebelde” (7). El poeta moderno toma esta situación de lo automático en lo inmediato, en el presente y lo considera un regalo. Godofredo Iommi nos muestra la importancia del poeta para traer a presencia el esplendor de la realidad en su condición más poética, más pura, en el ahora, no recae en el pasado sino que habita en el instante y en lo automático.

La Phaléne de Godofredo Iommi; el aparecer del acto poético desde lo colectivo

“El surrealismo, sobre todo, ha reabierto el sueño y la aspiración a una unidad que tiende a extender la vigilia más allá de la conciencia.”(8)

El poeta muestra el acto poético del lugar, es quien abre los espacios y momentos para lograr en nosotros el esplendor de cada realidad que tenemos, es a través de su voz, o de distintas artes que logra provocar la fiesta en el presente, desde este punto es elemental ya que es quien establece los tiempos de la fiesta, del acto poético. Entonces, el poeta logra generar esta situación de espejo del espíritu, no con la intención de cambiar el mundo sino en la consideración siempre en vigilia de estar en el presente para conseguir en vigor esa libertad de la condición humana.

Pero su labor se lleva a cabo en la medida que la creación es colectiva, es donde puede lograr que se dé una poesía hecha por todos, “el poeta es el portador de la fiesta de la condición humana, que revela el esplendor que llevan en sí los hombres. Es lo que llama la fiesta consoladora que es revelar esa posibilidad de hacer y de alcanzar toda realidad a través de todas las significaciones. Revelación del instante que es el hombre antes de todo tiempo.”(9)

Godofredo Iommi, poeta fundador de la Escuela de Arquitectura y Diseño de la PUCV logra, a través de lo que denomina la Phaléne, llevar la palabra poética a una situación de lugar, a la construcción del signo del lugar, donde el poeta es el que guía la colectividad del acto, y ese acto que puede ser tan solo un instante, es donde el hombre y extensión se encuentra, donde el hombre cae en la cuenta del lugar. El acto poético es en lo colectivo y permite en las artes ser un punto de partida para la obra.

“El acto poético no es un supuesto paraíso para la arquitectura y los arquitectos sino otra posibilidad que ofrece en el inicio de la obra, que puede iluminar su origen respondiendo ¿Qué es lo que se quiere hacer? ¿Qué es esta obra?”(10)

Poesía y arquitectura, en el tiempo de hoy

“El acto abre y funda lo que entendemos por la forma” (11)

Se ha dicho que el poeta tiene la capacidad de hacer del acto poético, un punto de partida para la obra, es a través de la poesía que se lleva a cabo el acto, y la poesía está en las manos, o más bien en la voz del poeta. Cuál es entonces la relación entre esta poesía, que el surrealismo propone para liberar el pensamiento y develar la condición humana, y la arquitectura: la poesía “canta el «Ha lugar». Y así origina –o íntima razón de ser– a las obras. Los oficios, la arquitectura, generan el íntimo modo de existir de ellas: la forma.”(12) Entonces es posible atreverse a decir que la poesía da el paso inicial de origen a la arquitectura de hoy, ya que esta poesía, fuertemente surrealista señala que los originales de hoy deben ser los poemas, la palabra originaria, esto es, para que el acto abra y funde la forma, labor en manos del arquitecto.

Develar el acto arquitectónico de la obra

“El acto abre y funda la forma, por tanto se trata de un mutuo originarse y generarse de la forma con el abrir y fundar”' (13)



BIBLIOGRAFÍA CITADA BIBLIOGRAFÍA CITADA

  1. (1) Bretón, André. Primer manifiesto en “«Manifestes du surréalisme” . Traducido por: Aldo Pellegrini. (Buenos Aires: Argonauta, julio 2001).
  2. (2) Pellegrini, Aldo. Antología de la poesía surrealista. (Buenos Aires: Compañía General Fabril Editora, 1961) Pág.13
  3. (3) Pellegrini, Aldo. Antología de la poesía surrealista. (Buenos Aires: Compañía General Fabril Editora, 1961) Pág. 20
  4. (4) Pellegrini, Aldo. Antología de la poesía surrealista. (Buenos Aires: Compañía General Fabril Editora, 1961) Pág. 20
  5. (5) Pellegrini, Aldo. Antología de la poesía surrealista. (Buenos Aires: Compañía General Fabril Editora, 1961) Pág. 24
  6. (6) Pellegrini, Aldo. Antología de la poesía surrealista. (Buenos Aires: Compañía General Fabril Editora, 1961)
  7. (7) Iommi, Godofredo. Carta del Errante. (Escuela de Arquitectura ucv, 1976)
  8. (8) Iommi, Godofredo. Carta del Errante. (Escuela de Arquitectura ucv, 1976) Pág. 3
  9. (9) Jolly, David. Resumen en seis puntos de la Exposición de la relación Poesía y Arquitectura en Europa. (http://www.ead.pucv.cl/2010/exposicion-de-la-relacion-poesia-y-arquitectura-en-europa/, 2010) Punto 3.
  10. (10) Jolly, David. La capital poética de América. Relación Poesía Arquitectura. (Valparaíso: Ediciones universitarias de Valparaíso, Colección Arquitectura y diseño, 2005) Pág. 79
  11. (11) Cruz, Alberto. Acto Arquitectónico. (Editorial académica española, 2012) Pág. 13
  12. (12) http://www.amereida.cl/ritoque-ciudad-abierta/
  13. (13) Cruz, Alberto. Acto Arquitectónico. (Valparaíso: Ediciones universitarias de Valparaíso, Colección Arquitectura y diseño, 2005) Pág. 13