Ciclo Color - Josefa Carroza

De Casiopea


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TítuloCiclo Color - Josefa Carroza
AsignaturaProducción gráfica 2020
Del CursoProducción gráfica 2020
CarrerasDiseño, Diseño Gráfico"Diseño Gráfico" is not in the list (Arquitectura, Diseño, Magíster, Otra) of allowed values for the "Carreras Relacionadas" property.
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Alumno(s)Josefa Carroza

Teoría del Color Aditivo

Introducción: ¿Qué es un color?

Los colores no son más que un producto de la mente. El cerebro ve diferentes colores cuando el ojo humano percibe diferentes frecuencias de luz. La luz es una radiación electromagnética, igual que una onda de radio, pero con una frecuencia mucho más alta y una longitud de onda más corta.

El ojo humano sólo está capacitado para percibir un rango limitado de estas frecuencias, intervalo que se denomina espectro visible de la luz, y que abarca desde los tonos rojos del orden de los 705 nanómetros (nm) hasta los tonos azul violáceos del orden de los 385 nm, pasando por todos los colores intermedios.

Espectro Visible


Síntesis Aditiva

Un sistema de color aditivo es un modelo que permite obtener un color a partir de la suma de la representación numérica de los componentes de color. Es una simulación técnica del funcionamiento del órgano de la vista y es el principio que constituye la base de la pantalla reticular de la televisión en color.

El proceso de reproducción aditiva normalmente utiliza luz roja, verde y azul como componentes para producir el resto de colores. Combinando uno de estos colores primarios con otro en proporciones iguales se obtienen los colores aditivos secundarios: cian, magenta y amarillo.

  • Combinando los tres colores primarios de luz con las mismas intensidades, se produce el blanco. Variando la intensidad de cada luz de color finalmente deja ver el espectro completo de estas tres luces.

La ausencia de colores primarios de síntesis aditiva origina el negro. El negro es la ausencia de luz, sin luz el ojo no percibe color.

  • El color complementario o inverso de cada primario aditivo se puede definir como el color que le falta a ese primario para ser blanco:

Rojo: su complementario es el Cian.

Verde: su complementario es el Magenta.

Azul: su complementario es el Amarillo.

RGB


Investigaciones

Isaac Newton: sabemos que la luz blanca, al descomponerse, origina los siete colores del espectro visible: rojo, anaranjado, amarillo, verde, azul, cian, violeta. La suma de todos los colores del espectro luminoso recompone la luz blanca. Para el color luz se utiliza un criterio de orden aditivo o, mejor dicho, de síntesis aditiva. Esto significa que a medida que sumamos color luz se restituye gradualmente el blanco.

Thomas Young, partiendo del descubrimiento de Newton de que la suma de los colores del espectro visible formaba luz blanca, realizó un experimento con linternas con los seis colores del espectro visible. Proyectando estos focos y superponiéndolos llegó a un nuevo descubrimiento: para formar los seis colores del espectro sólo hacían falta tres colores, y además sumando los tres se formaba luz blanca.

Experimento de Thomas Young

Encargo

Escoger una fotografía, luego editarla en Photoshop, modificando la saturación, la luminosidad y el croma.


Parámetros de edición en Photoshop

Edición 1:Tono: +56, Saturación: +25, Luminosidad: -2

  • En esta imagen los parámetros del tono hacen que se muestre una edición con altas cantidades y matices de fucsia, el resplandor de las rocas por el reflejo de la luz del día se vuelve rosa claro, el agua del mar y el cielo cobran un color verde saturado.

Edición 2:Tono: -143, Saturación: +29, Luminosidad: -6

  • Los valores del tono fueron disminuidos en gran medida para crear un alto contraste entre los elementos de la imagen, resultando las rocas de un azul profundo y vibrante con variadas tonalidades de este. El celeste original del cielo y agua cambian a un café claro, dando la impresión de que la fotografía se acerca más a la noche que al día.

Edición 3:Tono: +117, Saturación: +28, Luminosidad: -13

  • En la imagen se denota enormemente el protagonismo de un color verde esmeralda, habiendo una oposición entre los tonos más oscuros de este y las intensas luces de las rocas que son casi molestas a la vista. En el cielo se logra un degradado de un color rosado llamativo y con carácter.

Edición 4:Tono: +24, Saturación: +35, Luminosidad: +11

  • Al subir levemente los tres parámetros, la edición lidera un enfoque hacia un enérgico color rojo, las algas de la parte baja de la imagen y los árboles del cerro cambian a un fosco matiz borgoña. En el mar y atmósfera se realza un color verde agua livianamente brillante y atractivo de observar.

Edición 5:Tono: -180, Saturación: +53, Luminosidad: +2

  • Se disminuye inmensamente el tono de la fotografía para alterar las rocas a tonalidades celestes y azules, haciendo que este cambio logre en las sombras y árboles un color casi negro. También se da lugar a un cielo y agua con una entonación rojo claro con notas bajamente cobrizas.

Teoría Sustractiva del Color

Síntesis Sustractiva

Introducción

La síntesis sustractiva explica la teoría de la mezcla de pinturas, tintas y colorantes naturales para crear colores que absorben ciertas longitudes de onda y reflejan otras. El color que parece que tiene un determinado objeto depende de qué partes del espectro electromagnético son reflejadas por él, o dicho a la inversa, qué partes del espectro no son absorbidas.

  • Nos referimos a la síntesis sustractiva del color como pigmentos. Los pigmentos no emiten luz sino que sustraen (absorben) parte de las radiaciones de la luz. Dependiendo que radiación de luz absorban los veremos de uno u otro color. Como cada pigmento quita parte de la luz, cuantos más pigmentos mezclemos más oscuro será el color que se obtiene.La síntesis sustractiva de color se aplica en la impresión a color y la fotografía en color, también en las artes plásticas y la pintura decorativa.

En la síntesis sustractiva para impresión se utiliza:

  • cyan
  • magenta
  • amarillo
  • negro

Impresión CMYK

Monocromo

El término monocromo se refiere a cualquier tecnología que produzca resultados en un solo color, efectivamente se categorizan como monocromo.Es la impresión en la cual se utiliza una sola tinta. Antiguamente las impresoras sólo podían imprimir imágenes compuestas de un sistema de impresión por puntos, lo que permitía darle la profundidad a la fotografía. Estos pequeños puntos, unos al lado del otro, determinan la claridad y oscuridad de cada zona dependiendo de la distancia que existiera entre ellos.

Frecuencia de puntos en monocromo
Impresión en monocromo


Duotono

Una imagen impresa con dos tintas (tonos), sinónimo de bitono. En un sentido más preciso de tratamiento digital de imágenes en dos dimensiones, un duotono es un archivo en escala de grises (es decir: Una imagen de blanco y negro) que contiene una o más curvas de transferencia aplicables a otras tintas. Es decir: Existe una sola fuente de de información pero se proporciona más de una curva para aplicar a más de una plancha de impresión.

Duotono
Frecuencia de puntos en duotono

Cuatricomía

La cuatricromía es un sistema de impresión que se basa en la reproducción de imágenes mediante el modelo CMYK. Este modelo de colores incluye Cyan, Magenta, Amarillo y Negro. Con estos 4 colores es con lo que se reproducen las fotografías a todo color. El modelo CMYK se basa en la absorción de la luz. El color que presenta un objeto corresponde a la parte de la luz que incide sobre este y que no es absorbida por el objeto.

Frecuencia de puntos en Cuatricomía
Cuatricomía



Encargo 2: Pigmentos Naturales

Pignatus.jpg

Primera Parte

Este se basó en la realización de tintas naturales a base de elementos que se pueden encontrar fácilmente, tales como frutas, verduras, especias,condimentos de comida, etc.

Para lograr estas mezclas se trituraron por separado todos los elementos (lo mayor posible) en un mortero, posteriormente se le aplicó una pequeña cantidad de agua hervida para soltar las partículas que otorgan el color a cada tinta; luego se dejó reposar la mixtura.

MEZCLAS REALIZADAS:

Rosado:

  • Pulpa de tomate, pulpa de frutilla y agua hervida.

Café:

  • Chocolate en polvo y agua hervida.

Verde Claro:

  • Pimentón verde y agua hervida.

Verde Oscuro:

  • Curry, Cúrcuma, pulpa de arándanos y agua hervida.
Preparación de tintas naturales

Segunda Parte

Elegir una fotografía a elección editada en Photoshop del encargo anterior, y reproducirla con los tintes logrados.

Imagen original
Reproducción con tintas naturales

OBSERVACIONES

Paleta de colores
  • La imagen que se llevó a cabo fue escogida ya que es la más fácil de reproducir por los fuertes tintes que conlleva la fotografía original; en este caso, tonalidades verdes y rosadas.Estos colores podían ser adquiridos de elementos como espinacas, pasto, menta, perejil, etc(verdes).Frambuesas, frutillas, betarraga, vino, flores, etc(rosados).
  • El verde a base de pimentón resultó ser una tonalidad bastante clara, casi transparente; también una mezcla muy acuosa que corría y manchaba fácilmente el papel en el que se trabajó.Este color se utilizó para otorgar las luces requeridas a los tonos verdes de las rocas.
  • El verde a base de pulpa de arándanos, cúrcuma y curry, tuvo un tono oliva que no se asemeja en demasía al verde esmeralda saturado de la fotografía original. Los pequeños granos de la especias ocupadas en esta mezcla facilitaban una textura que le daba cierta sombra a los árboles y a algunas rocas, pero a la vez estos mismos granos entorpecían el trazo al momento de querer dar líneas delgadas y ligeras.
  • Para los matices más profundos de la imagen como lo son los árboles, algas y sombras, se ocupó la mezcla de chocolate, la cual no logró ser lo suficientemente oscura a pesar de dar varias capas de acabado a la pintura. Esta mezcla al yuxtaponerse con el verde oliva culminó en un verde enebro. A su vez el chocolate dejó un trazo medianamente aceitoso.
  • La mezcla del tomate y frutilla no llegó a ser lo bastante fucsia que se requería en la imagen original. Esta mixtura conllevó un trazo que dejaba la marca del pincel fácilmente; la pulpa del tomate dejó ínfimas partículas de granos en el papel, que con las pepas de la frutillas irrumpen el pulcro y liso cielo de la fotografía propia.
Fuentes