Acceder a la Observación: 1° Semestre 2021
Estudiantes
Examen | Taller Acceder a la Observación- Semestre 1 2021
Información del Taller
Docentes
Horario
- Reuniones Virtuales, los Lunes a las 10:00 am a través de Zoom
- Reuniones Virtuales, los Jueves a las 11:00 am a través de Zoom
Cuerpo Académico
Descripción
El Taller de Acceder a la observación es el paso inicial en el estudio del espacio arquitectónico. Se ocupa de introducir a los alumnos en la "observación arquitectónica" como forma de aproximarse y hacer despertar un lenguaje capaz de realizar una lectura comprensiva y perceptiva del espacio en relación al propio cuerpo. Este taller hace insistencia en el dibujo y el croquis como fuente primera que da cuenta de los actos de habitar, pudiendo reconocerlos y nombrarlos.
Introducción al taller
Acuerdos de buen funcionamiento
Dadas las condiciones sanitarias que vive el país, las sesiones de taller las realizaremos a través de la plataforma zoom. No se considera la asistencia como componente de evaluación, sin embargo deben considerar que una participación consciente y constante a clases les permitirá abordar de mejor manera los contenidos del taller y favorecerá su proceso de aprendizaje. No olviden que los conocimientos que irán adquiriendo a lo largo de la carrera serán claves para su desempeño profesional futuro. Durante el desarrollo de la clase virtual les solicitaremos tener silenciados sus micrófonos y activarlos en caso que deseen intervenir para plantear una duda o realizar una reflexión. Requerimos mantengan activas sus cámaras salvo que su conexión no se los permita.
Durante el desarrollo de las clases se debe mantener un clima de respeto tanto hacia los profesores y profesoras como hacia sus compañeras y compañeros.
Se espera que la participación de ustedes esté siempre guiada por los valores de honestidad, transparencia, responsabilidad y respeto.
Presentación de la asignatura Taller
La asignatura Taller tiene la mayor carga de dedicación dentro de la carrera: Taller Acceder a la Observación tiene 12 créditos que equivalen a 27 horas de dedicación semanal. Estas horas consideran las sesiones de taller. Las horas de dedicación del taller incluye las clases teóricas, sesiones de taller (correcciones individuales, grupales o trabajo en aula) y trabajo fuera del aula. Las tareas y encargos deberán reflejar las horas de dedicación correspondientes. En presencialidad: Estas horas se van asignando según las materias que se dicten y los encargos que se pidan. Por esto en el horario de taller existen horas asignadas en sala que pueden modificarse según las tareas y encargos. Aún lo anterior; la participación en la asignatura Taller requerida es de un 80%. Esa participación se mide en las tareas y encargos realizados para la fecha y hora solicitadas.Parte de las horas de dedicación semanal considera la participación sincrónica y las entregas y tareas del taller. La participación en el taller refleja las competencias fundamentales de estar disponible y dispuesto. Si por condición médica este porcentaje es superado, el caso será revisado por una comisión encabezada por la jefatura de docencia.
IMPORTANTE:
- Esto no implica la no presentación de tareas o encargos para nuevas fechas acordadas con sus profesores. Cada estudiante tiene la obligación de mantenerse al día en sus entregas.
- Se requiere tener el 100% de las entregas puesto que el aprendizaje en Arquitectura es a través del hacer. Si no realizas los encargos y tareas no podrás avanzar en la construcción de tu materia de estudio. El aprendizaje en diseño es en espiral: avanza y profundiza a la vez.
- Deberás enviar certificado médico en pdf a docencia@ead.cl con copia a los profesores.
- En caso de retomar las actividades presenciales, debes entregarlo en la oficina de Secretaría de Docencia y fotocopias a los profesores de las asignaturas a las que te hayas ausentado.
Correcciones evaluativas y dinámica de las sesiones de taller
Las correcciones evaluativas son la principal vía de retroalimentación de las tareas, encargos y proyectos. Estas correcciones pueden ser individuales o grupales pero siempre frente al quórum del taller. Al menos habrá una por semana. El aprendizaje en arquitectura se produce por esta retroalimentación junto con la ejecución completa de las tareas y encargos. En la corrección el/los profesor/es le indicarán las orientaciones necesarias para avanzar en su desempeño como arquitecto. Esta conversación frente al taller no sólo retroalimenta el desempeño personal sino también orienta al total. Como hemos dicho, el taller es el cuerpo formal con el que nos identificamos y por ello las correcciones de todos constituyen la materia del estudio del taller, sin embargo, el aprendizaje sólo se puede medir y probar con una forma realizada (tarea de dibujo, de construcción, etc). Sin esas evidencias formales no es posible tener retroalimentación. Por ello, además, no se realizan correcciones individuales fuera del horario de taller o vía correo y sin el grupo, salvo que el profesor lo explicite (ej. en casos de inasistencia por enfermedad).
Estructura del Taller
El semestre se compone de cuatro ciclos:
Ciclo 0 - 0% | Ciclo 1 - 20% | Ciclo 2 - 25% | Ciclo 3 - 55% |
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Acceder | Dibujo en proximidad | Dibujo y escrito (nombrar cualidades espaciales) | El acto: hacer presente el presente |
Duración: 4 semanas
(Del Lunes 8/03 a Lunes 5/04) |
Duración: 4 semanas
(Inicio Martes 6/04) |
Duración: 5 semanas | Duración: 5 semanas |
Semana sin clases ni evaluaciones PUCV
- 31 de mayo - 4 de junio
Semana de correcciones y exámenes 1er semestre
- 5 al 9 de julio
Actitudes de Respeto y Responsabilidad Académica
Se exige una actitud de respeto y convivencia por parte de los alumnos hacia sus compañeros y profesores, ajustado al acuerdo N° 561/2017(Reglamento disciplinar PUCV). Los alumnos tienen la obligación de conocer el reglamento de disciplina de los alumnos.
- Protocolo de funcionamiento del Taller
- Reglamento de Disciplina de los Alumnos PUCV
- Reglamento para la prevención, investigación y juzgamiento de actos de acoso, hostigamiento, violencia y discriminación arbitratia
- Protocolo de actuación institucional COVID-19
Preparación para el estudio en Taller de 1° Año
Dadas las condiciones actuales y la importancia de la prevención frente a la epidemia de Coronavirus iniciaremos las actividades en modalidad no presencial, restringiendo nuestro trabajo al espacio de trabajo en casa. Es importante que minimicemos nuestros desplazamientos y contactos sociales, para lo cual se debe considerar la preparación de tu espacio de trabajo y de los materiales más elementales que se requerirán para esta etapa de trabajo.
Carpetas
Carpeta de anotaciones / Bitácora:
¿Qué es?
Una bitácora de trabajo es un cuaderno que posee una serie de anotaciones, en las que se recopilan contenidos, que acompañados de esquemas y/o dibujos que permiten registrar de manera concisa una clase, exposición, viaje, etc.
¿Qué objetivos tiene la bitácora?
- Exponer y comunicar contenido
- Recoger/abstraer algo de la lección
- Trabajar las habilidades de expresión dibujo/escrito
- Recoger la materia de estudio de forma precisa
- Construir un propio lenguaje de esquemas
- Construir un sello personal de registro
A considerar
- Importancia del blanco sin líneas: libertad compositiva de la hoja
- Cuidado del blanco: equilibrio entre lo escrito y lo dibujado
- Legibilidad y construcción de la letra
- Rotular con fecha y título de la sesión
Sobre su construcción
Cada estudiante deberá construir su propia bitácora que será utilizado únicamente para el Taller.
Presentación La Bitácora: Formato y empastado
Carpeta de de croquis:
Cada estudiante deberá construir una carpeta de anotaciones formato carta en formato acordeón. Esta carpeta deberá incluir una tapa dura construida. Cada croquis deberá llevar su numero correspondiente para tener el conteo total de los croquis durante el primer semestre.
Prepara tu espacio físico
- Lápices: para comenzar utilizaremos principalmente lápiz negro de pasta o tinta corriente. También utilizaremos lápiz grafito y goma. Aprovecha los lápices que ya tienes y organízalos en tu espacio de trabajo.
- 'Papel:' en esta etapa inicial trabajaremos en papel de resma corriente tamaño carta. Si no puedes acceder a él. Utiliza papel blanco en formato similar (croquera corriente por ejemplo).
- 'Cuchillo corta cartón grande' (cartonero o tiptop) y filos de repuesto.
- 'Regla metálica' de 30 cm y otra de 1 metro idealmente.
- 'Cinta adhesiva' (Masking tape) y pegamento para papel en barra o en tubo.
- 'Insumos varios', escuadras, transportadores, goma de borrar, etc..
- 'Mesa de trabajo:' idealmente debes contar con una mesa dedicada, sea escritorio u otra, lo importante es que esta esté firme y que la superficie sea homogénea. Las medidas mínimas recomendadas son (ancho 120 cm, fondo 80 cm aprox.).
- 'Superficie de trabajo:' protege tu mesa con otra superficie en la cual realizar cortes con una medida recomendada de 60x90 cm (app). Esta superficie puede ser un pliego de cartón piedra de 110 x 77cm o un salvacorte (se compra en librerías). Medidas 60 x 90 cm.
- 'Silla:' para trabajar sentado, esta puede ser normal con respaldo o alta (taburete), la altura del asiento debe ser de 43 a 46 cm de alto y 70 a 74 cm para el caso de utilizar un taburete. Asegúrate que tenga 4 patas y 5 si es que tiene ruedas; en ambos casos su estructura debe permanecer estable para evitar accidentes.
- 'Lámpara:' para complementar el espacio de trabajo con una buena iluminación, el ideal es utilizar una lampara de tablero con pie o adosable al tablero.
Este listado es una guía para ser tomada como referencia para la preparación de tu espacio de trabajo. No considera la totalidad de los requerimientos, otros materiales o insumos pueden ser solicitados en la medida que avanza el semestre. Si actualmente no posees un espacio exclusivo de trabajo, puedes realizar tus trabajos de todas maneras. Considera adaptar un espacio ya existente, donde puedas trabajar de manera confortable y segura, cuidando la limpieza y orden en la ejecución de tus tareas.
Prepara tu espacio virtual
Aquí encontrarás indicaciones e insumos que facilitan el trabajo en casa al momento de hacer las tareas del taller.
Comunicación a través de las tecnologías digitales de información y la comunicación (TICs):
la Escuela de Arquitectura y Diseño posee como principales medios de comunicación e información digitales:
- Wiki Casiopea: https://wiki.ead.pucv.cl/Estudio_en_Modalidad_Remota#Herramientas_de_apoyo_a_la_modalidad_remota
- Aula Virtual: http://formacionav.pucv.cl/
Recomendaciones para tu computador y otros medios de tecnologías digitales
El equipamiento básico que requerirás para subir tus tareas es el siguiente:
- Cámara fotográfica o teléfono celular con cámara
- Pc de trabajo con conexión a internet
- Escáner o aplicación que permite escanear desde tu teléfono celular (Ej: CamScanner)
- El mejor formato para trabajar con fotografías e imágenes escaneadas de modo online, es jpg (idealmente 150dpi)
Tutoriales
Tutoriales de interés para apoyar la realización de tareas en modalidad no presencial:
- Cómo utilizar CamScanmer: https://youtu.be/JgHWY_ffb9g
- Cómo utilizar y editar Wiki Casiopea: https://wiki.ead.pucv.cl/Ayuda:C%C3%B3mo_se_edita_una_p%C3%A1gina
- Cómo limpiar dibujo, desde una foto o escáner en Photoshop: https://youtu.be/kQbSjq249Iw
- ¿Cómo crear Usuario en la Wiki e[ad?]
- ¿Cómo creo mi Persona en la Wiki e[ad?]
- ¿Cómo subir mi Tarea en la Wiki e[ad?]
- ¿Cómo subir mis Archivos en la Wiki e[ad?]
Instructivos
Leer más información del Estudio en Modalidad Remota.
Clases
Para visualizar la Clases del Taller Acceder a la Observación, sugerimos dirigirse a la Carpeta Drive Clases Acceder a la Observación S1
Registro Acto de Bienvenida “DEL CANTO Y LA SUPERFICIE”
Clase 0 - Lunes 8 de Marzo
Encargo
Tema | Clase bienvenida Taller Acceder a la Observación . |
Encargo | Este encargo consiste en crear un relato breve sobre el Acto de Bienvenida “DEL CANTO Y LA SUPERFICIE”, realizado hoy lunes 08.03. Esto debe ser trabajado en un formato de una única hoja tamaño carta, donde se podrá intervenir en una sola cara. Este texto estará acompañado de esquemas y dibujos que permitan reforzar y entender el relato.
Los lápices a utilizar es a libre elección del estudiante. La tarea 0 deberá ser escaneada y enviada al correo electronico del equipo de profesores. |
Clase 1 - Jueves 11 de Marzo
Tema | Charla Introducción de la vida universitaria |
Asunto | Charla impartida por la Jefa de docencia Michele Wilkomisky |
Clase 2 - Lunes 15 de Marzo
Encargo
- Entrega para el Jueves 18 de marzo subida en la Wiki del Taller antes de la Clase
Tema | Re-Visitar el Relato . |
Encargo | Este encargo consiste en rehacer el relato, manteniendo el formato (1 hoja carta), pero ahora teniendo en cuenta las correcciones realizadas durante la clase, y las siguientes dimensiones:
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Clase 3 - Jueves 18 de Marzo
Encargo
- Entrega para el Lunes 22 de marzo subida en la Wiki del Taller antes de la Clase
Tema | Templar la Mano. |
Encargo | El encargo se divide en dos Tareas
Este achurado deberá seguir las siguientes indicaciones:
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Clase 4 - Lunes 22 de Marzo
Encargo
- Entrega para el Jueves 25 de marzo subida en la Wiki del Taller antes de la Clase
Tema | Autoevaluación y La Acción Doméstica. |
Encargo | El encargo se divide en dos Tareas
Este relato no es descriptivo, se debe tener en consideración las siguientes preguntas: ¿Qué pasa con esta acción que se vuelve irrepetible? ¿ Qué está pasando en mi entorno cuando realizado anterior, durante y posteriormente esta acción?
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Clase 5 - Jueves 25 de Marzo
Encargo
- Entrega para el Lunes 29 de marzo subida en la Wiki del Taller a las 9:00 am.
Tema | Dibujar y relatar la pintura San Jerónimo en su estudio de Antonello da Messina |
Encargo | El encargo se divide en dos partes donde se debe dibujar con un sólo lápiz escogido. Estos dibujos son con detención, en el sentido que en el trazo aparecen los detalles de las líneas y achurados que me permitan dar a aparecer las particularidades de la pintura
Se debe relatar a la par mientras se dibuja, estando dentro de la pintura como San Jerónimo en cada uno de los 6 dibujos, teniendo la posibilidad de estar habitando y relacionando los espacios que me aparecen en el estudio. Hacer un esfuerzo de imaginarse de lo que allí está presente. Esto se hace cuando se está dibujando. Por ejemplo: ¿Cómo es el espacio expuesto? ¿Cómo es la luz? |
Clase 6 - Lunes 29 de Marzo
Encargo
- Entrega para el Domingo 4 de abril subida en la Wiki del Taller a las 12:00 al medio día.
Tema | Cierre Ciclo 0 - Trabajo de decantación |
Encargo |
El encargo se realizará en una única hoja mayor conformado por 4 hojas cartas (bien pegadas , orientadas verticalmente)
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Clase 7 - Lunes 5 de Abril
Encargo
- Entrega para el Miércoles 7 de abril subida en la Wiki del Taller a las 19:00 hrs
Tema | Pinturas y Espacio Doméstico de la casa |
Encargo | Esta Tarea posee dos partes, que se realizará con un único lápiz monocromo (lápiz pasta negro/azul). Se deberá realizar un breve escrito (anotativo) en cada dibujo de todo lo que pueda distinguir de toda realidad. Es fijarse en lo que se observa:
Lectura"Dibujar es un proceso de observación y de expresión, de recibir y dar al mismo tiempo. Siempre es resultado de, incluso, otro tipo de perspectiva doble; un dibujo mira simultáneamente hacia dentro y hacia afuera, hacia el mundo observado e imaginado, y hacia el propio dibujante y el mundo mental. Todo boceto y todo dibujo contienen una parte del creador y de su mundo real o de un universo imaginado. Todo dibujo también constituye una excavación del pasado y de la memoria del dibujante." (Juanhi Pallasmaa, La mano que piensa, página 100, párrafo tercero.)
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Clase 8 - Jueves 8 de Abril
Encargo
- Entrega para el Domingo 11 de abril subida en la Wiki del Taller a las 17:00 hrs
Tema | Lo Guardado |
Encargo | Esta Tarea posee dos partes, que se realizará con un único lápiz monocromo (lápiz pasta negro/azul). Se deberá realizar un breve escrito (anotativo) en cada dibujo de todo lo que pueda distinguir de toda realidad. Es fijarse en lo que se observa:
LecturaFraguado en base a visitas a terreno, su método de levantamiento se asemeja a la observación participante del antropólogo, una aproximación por cierto muy lejana a los procedimientos ahora habituales de levantamiento de datos a distancia, desde Google Earth o fuentes en línea. Basado en el encuentro a veces fortuito entre un observador y los insondables hechos de la realidad, este asumen un carácter descriptivo y, como tal, es ciertamente personal, pero pertenece sin embargo a cierto linaje de discursos gráficos ue de tiempo en tiempo lograron atravesar las barreras del lenguaje especializado para comunicarse con un público amplio. "Una vez recogida la experiencia por el lápiz, (esta) permanece para siempre, accedida, inscrita, registrada (...) la cámara es una herramienta de ociosos" decía Le Corbusier. Su influencia impregna nuestros talleres en donde el hábito de la observación percolaba también desde la escuela de Valparaíso. El croquis es un 'dibujo rústico', según el diccionario. El prestigio moderno que se le atribuye merecería investigarse, puesto que es históricamente inédito. Como resultado de la opción por el croquis, este levantamiento acomoda cierto nivel de subjetividad, lo cual lo distingue de los procedimientos arcanos hoy indispensables para las acreditaciones académicas y los muy tóxicos rankings académicos (Rodrigo Pérez de Arce A., Valparaíso, Un balcón urbano, página 11-12, parrafo 1, 3) |
Clase 9 - Lunes 12 de Abril
Encargo
- Entrega para el Miércoles 14 de abril subida en la Wiki del Taller a las 19:00 hrs
Tema | INSISTENCIA Lo Guardado: ¿A qué se le llama guardar desde mi perspectiva? |
Encargo | Esta Tarea se realizará con un único lápiz monocromo (lápiz pasta negro/azul). Se deberá realizar un breve escrito (anotativo) en cada dibujo de todo lo que pueda distinguir de toda realidad. La Observación es acercarse a una experiencia (poner atención), en este sentido no es una reproducción. La palabra en el texto la experiencia al dibujar (no es descriptivo ni constatativo)
Observar en el sentido de: ¿Qué es guardar? ante situaciones que se le da oportunidad de tener una experiencia.
Lectura"(...)Siempre entendí la arquitectura como un regalo. La buena arquitectura siempre es un regalo, por le hecho de que, cuando es profunda y exitosa, logra más que las expectativas puestas en ella y en su creación; es en este sentido que es un regalo. Al hablar sobre el anonimato, mi actitud personal es que cuando trabajo pongo muchas emociones en el trabajo, pero antes de terminarla necesito sacar todas las emociones de este. La obra terminada no debe contener mis emociones. Me sentiría muy mal si alguien tuviera que vivir con mis emociones. Cada uno tiene que vivir sus propias emociones. La obra, la neutralidad de la obra, es como un espejo: refleja las emociones del usuario o del espectador. En ese sentido es que es anónimo y desvinculado de mi personalidad y creo que esa es la generosidad del arte y de la arquitectura. Permite a las personas, a todas las personas, experimentar sentimientos que son de cada uno, pero que no podrían ser sín la existencia de la obra." (Entrevista a Juhani Pallasmaa, Revista ARQ 76 diálogos, página 86, parrafo 4 y 5) |
Clase 10 - Jueves 15 de Abril
Encargo
- Entrega para el Domingo 18 de abril subida en la Wiki del Taller a las 12:00 del día
Tema | El Guardado en relación con su Uso |
Encargo | Este encargo avanza sobre lo ya abordado en los trabajos previos, ya que con una base teórica de lo que significa el guardado (T07-T08), se solicita relacionar el Guardar con su Uso, abriendo los lugares de observación, no tan solo al comedor y la cocina, sino también a otros recintos dentro del espacio doméstico, y si es posbile, incluyendo el exterior próximo (Balcón, Ventana, Pasillo, etc.)
Se insta a no limitarse a dicha preguntas, sino también a abrir a nuevas preguntas que surjan al momento de dibujar, y que puedan construir una riqueza variada dentro del taller. Destacar que, el elegir un lugar para dibujar, deben tener cierto arrojo, atreverse a buscar lugares de guardados que aporten a su discurso. Existe una infinitud de lugares y/o situaciones que pueden vislumbrar el Guardado y su relación con el uso Instrucciones
LecturaLa contradicción de la realidad De la misma manera que una buena escalera calza naturalmente con el ritmo de nuestros pasos, sin contradecir ni su regularidad, ni su alcance, ni su avance, un proyecto debiera tender al calce con la realidad o al menos a no contradecirla. Primero porque la realidad es fuerte, pero sobre todo porque la realidad es el horizonte de un proyecto de arquitectura; su sentido es articularla. La contradicción de la realidad (aquella involuntaria se entiende) tiene su origen las más de las veces en una falta de inteligencia, en el sentido (etimológico) de no haber sabido leer entre los datos. Inteligir significa para el arquitecto, hacer una lectura la vez exhaustiva (no dando nada por supuesto) y esencial (distinguiendo lo importante de lo accesorio) de la situación que debiera estructurar el proyecto. Para no contradecir la realidad, el arquitecto debiera atenerse a los hechos arquitectónicos que a partir de ella se pueden formular. Algunas veces la contradicción deja huellas. Leves, meros vestigios si se quiere; como el pasto raído según una obstinada línea recta que contradice porfiadamente la serpenteante vereda tropical de Burle – Marx en un parque de Río de Janeiro. Pero las más de las veces la dificultad de leer acertadamente la realidad, el aeropuerto incluido, radica en que una cierta ausencia oculta la relación entre forma y vida. Como la carrera de obstáculos descrita por Godofredo Iommi: está la pista, están las vallas, pero el ritmo, casi el baile con que el corredor pasa las vallas, dura solo lo que dura la carrera y luego desaparece. Este mismo silencio oculta los rasgos constituyentes de la situación cuando la relación entre forma y vida se da naturalmente, fluidamente, sin fisuras. (Fernando Pérez Oyarzun, Alejandro Aravena y José Quintanilla, Los Hechos de la Arquitectura, Ensayo I, página 15-17, párrafo cuarto) |
Clase 11 - Lunes 19 de Abril
Encargo
- Entrega para el Domingo 18 de abril subida en la Wiki del Taller a las 12:00 del día
Tema | El Exponer |
Encargo | Este encargo será de una semana y posee 3 campos a considerar: Lo que dibujamos no es meramente el objeto sino que también es el espacio. Hay que avanzar en la correlación entre el objeto y el espacio.
Instrucciones
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Clase 12 - Lunes 26 de Abril
Encargo
- Entrega para el Miércoles 28 de abril subida en la Wiki del Taller a las 19:00 del día
Tema | El dibujo de otros |
Encargo | Se hará una tarea donde se redibujará dibujos de otros autores, esto es para ingresar en el pensamiento, pues se cae en el secreto interno de lo que está mirando dicho autor. Esto es compartir, no sustraer, pues el conocimiento tiene esa realidad profunda. Por tanto, se ingresará al modo de ver a otros.
El sentido de esto, es re dibujarlo más de una vez (2 o 3 veces), teniendo presente la dimensión de esquemas. Siendo capaz de repetir el dibujo sin verlo. Se tomará los dibujos de Arquitectos que han abierto al mundo de la arquitectura:
Se tomará los dibujo de los siguientes Escultores:
Instrucciones
LecturaDel bien humano en general Todo arte y toda investigación científica , lo mismo que toda acción y elección parecen tender a algún bien; y por ello definieron con toda pulcritud el bien los que dijeron ser aquello a que todas las cosas aspiran. Cierta diferencia, con todo, es patente en los fines de las artes y ciencias, pues algunos consisten en simples acciones, en tanto que otras veces, además de la acción, queda un producto. Y en las artes cuyo fin es algo ulterior a la acción, el producto es naturalmente más valioso que la acción. Siendo como son en gran número las acciones y las artes y ciencias, muchos serán de consiguiente los fines. Así, el fin de la medicina es la salud; el de la construcción naval, el navío; el de la estrategia, la victoria, y el de la ciencia económica, la riqueza. Cuando de las ciencia y artes algunas están subordinadas a alguna facultad unitaria - como por ejemplo la fabricación de los frenos y de todo lo demás concerniente al arreo de los caballos está subordinada al arte de la equitación, y ésta a su vez, juntamente con las accione militares, está sometida a la estrategia, hallándose de la misma manera otras artes sometidas a otras-, en todos estos casos los fines de todas las disciplinas gobernadoras son preferibles a los de aquellas que les están sujetas, pues es en atención a los primeros por lo que se persiguen los demás. Y nada importa a este respecto que el fin de la acción sea tan sólo la misma actividad u otra cosa a más de ella, como en las ciencias sobredichas. (Gómez Robledo & Aristóteles, 2000), Los Hechos de la Arquitectura, Parte I, página 3) |
Clase 13 - Jueves 29 de Abril
Encargo
- Entrega para el Domingo 2 de mayo subida en la Wiki del Taller a las 12:00 del día
Tema | Cartografía Observacional |
Encargo | Se realizará una cartografía observacional (que viene de la familia de los esquemas y mapas conceptuales), que permitirá vincular las tareas a través de croquis claves (algunos de los croquis que el estudiante quiera exponer y es importante en su discurso, seleccionados libremente) y palabras claves en todas las tareas del ciclo 1. Es necesario redibujar los croquis seleccionados.
Herramientas claves para elaborar la cartografía:
Al término de esto se arme un discurso, es decir breve texto que hable de lo traído en esta cartografía desde su propia materia de estudio. Instrucciones
LecturaAbriendo Líneas, Abriendo Mentes - Mary Ann Steane Quienes dibujan a menudo comentan que dibujar lleva tiempo: no mucho tiempo y no muy poco. Por un lado, la misma palabra "boceto" implica un tipo de taquigrafía gráfica, una rapidez y una mayor fluidez en l interpretación de la información que en la pintura. Y, sin embargo, la búsqueda ansiosa del fotógrafo por el "momento decisivo" se puede contrastar con la mayor paciencia, la mirada más inquisitiva que requiere el dibujo. Vale la pena desligar otros encuadres del tiempo que implica el dibujo, ya que ofrecen perspectivas alternativas sobre los objetivos y las demandas del dibujo. El comentario de David Hockney de que "dibujar toma tiempo. Un línea tiene tiempo" implica que al requerir un tiempo considerablemente superior al clic instantáneo de una cámara, el dibujo no sólo refuerza la memoria, sino que involucra un movimiento corporal. Recordamos mejor lo que dibujamos, tanto el momento del dibujo y la cosa como el lugar que estamos dibujando. Cuando dibujamos nos movemos - nuestros brazos y manos, así como nuestros ojos - y estos movimientos coordinados tienen un impacto en la calidad de la línea que hacemos. Alternativamente, Peter Steinhart declara provocativamente que un dibujo es sólo un registro del "tiempo pasado fuera de uno mismo", literalmente un rastro de los pensamientos y acciones que se desarrollaron y no precisamente su resultado final. (Mary Ann Steane, Charlotte Bigg, Germán Hidalgo Hermosilla, Dibujo y Observación Una práctica persistente en Alberto Cruz, Ensayo I, página 68-69, párrafo cuarto) |
Clase 14 - Lunes 3 de Mayo
Encargo
- Entrega para el Miércoles 5 de mayo subida en la Wiki del Taller a las 19:00 de la tarde
Tema | El modo de imperar en el espacio doméstico |
Encargo | Esta primera tarea del ciclo 2, tiene por misión en entrar en un aspecto de la vida del espacio domestico, se intentara distinguir lo que impera en el espacio. Es importante dibujar las luces y sombras.
No se trata de nombrar programáticamente lo que es baño, cocina y comedor. Cuanto tengo del exterior que me anima en el interior, es decir como entra los rayos del sol desde una pieza? ¿ Qué es lo que ocurre en ese espacio? ¿Hasta donde llega la sala de estar , comedor? ¿Dónde estoy en el comedor o en la sala de estar? Se trata de ver el modo, lo que ocurre en el espacio y eso impera a nombrar las cualidades que ese espacio tiene. Cómo se da el espacio que se está habitando. Instrucciones
Lectura |
Clase 15 - Jueves 6 de Mayo
Encargo
- Entrega para el Domingo 9 de mayo subida en la Wiki del Taller a las 12:00 del día
Tema | Oscurecer un recinto; OBTURADOR |
Encargo | Vamos a construir con un propósito inicial clarificado, que es el constructivo. Es relevante pensar de ante mano en como se disponen y montan/desmontan las partes de nuestro obturador. Con cartones gruesos, se tapará una ventana de luz para poder tapar y así construirla. Después de dar la posibilidad de abrir dentro de la construcción. Esto es un cuerpo construido, cada cual da por terminado este cuerpo: ¿Qué realiza para decir que lo terminé?. Va a definir cual es el punto donde terminó su trabajo.
Pasos a realizar:
A considerar:
LecturaLa Biblioteca de Babel, de Jorge Luis Borge (en Ficciones, Emecé, 1956) El universo (que otros llaman la Biblioteca) se compone de un número indefinido, y tal vez infinito, de galerías hexagonales, con vastos pozos de ventilación en el medio, cercados por barandas bajísimas. Desde cualquier hexágono, se ven los pisos inferiores y superiores: interminablemente. La distribución de las galerías es invariable. Veinte anaqueles, a cinco largos anaqueles por lado, cubren todos los lados menos dos; su altura, que es la de los pisos, excede apenas la de un bibliotecario normal. Una de las caras libres da a un angosto zaguán, que desemboca en otra galería, idéntica a la primera y a todas. A izquierda y a derecha del zaguán hay dos gabinetes minúsculos. Uno permite dormir de pie; otro, satisfacer las necesidades fecales. Por ahí pasa la escalera espiral, que se abisma y se eleva hacia lo remoto. En el zaguán hay un espejo, que fielmente duplica las apariencias. Los hombres suelen inferir de ese espejo que la Biblioteca no es infinita (si lo fuera realmente ¿a qué esa duplicación ilusoria?); yo prefiero soñar que las superficies bruñidas figuran y prometen el infinito... La luz procede de unas frutas esféricas que llevan el nombre de lámparas. Hay dos en cada hexágono: transversales. La luz que emiten es insuficiente, incesante. Como todos los hombres de la Biblioteca, he viajado en mi juventud; he peregrinado en busca de un libro, acaso del catálogo de catálogos; ahora que mis ojos casi no pueden descifrar lo que escribo, me preparo a morir a unas pocas leguas del hexágono en que nací. Muerto, no faltarán manos piadosas que me tiren por la baranda; mi sepultura será el aire insondable: mi cuerpo se hundirá largamente y se corromperá y disolverá en el viento engendrado por la caída, que es infinita. Yo afirmo que la Biblioteca es interminable. Los idealistas arguyen que las salas hexagonales son una forma necesaria del espacio absoluto o, por lo menos, de nuestra intuición del espacio. Razonan que es inconcebible una sala triangular o pentagonal. (Los místicos pretenden que el éxtasis les revela una cámara circular con un gran libro circular de lomo continuo, que da toda la vuelta de las paredes; pero su testimonio es sospechoso; sus palabras, oscuras. Ese libro cíclico es Dios.) Básteme, por ahora, repetir el dictamen clásico: La Biblioteca es una esfera cuyo centro cabal es cualquier hexágono, cuya circunferencia es inaccesible. |
Clase 16 - Lunes 10 de Mayo
Encargo
- Entrega para el Miércoles 12 de mayo subida en la Wiki del Taller a las 19:00 de la tarde
Tema | Dibujar en la grandeza de la oscuridad |
Encargo | Parte 0: Re-escribir las láminas de la tarea previa, cuidando los textos, los esquemas y su diagramación.
Parte 1: Este ciclo es de la construcción e iluminación, en la tarea iniciado hemos iniciado el nombrar, y la observación tiene ese paso que hay que nombrar. Se entrará por un camino en la negación de la iluminación, es decir dibujar en la oscuridad. Es entrar en la grandeza de la oscuridad, por tanto en lo máximo de la oscuridad, atrapar en algo de lo que registra. Por lo cual, se iniciará una sesión de dibujos con lápiz, en reconstruir en lo que veo en la oscuridad. Esto se dibuja en la habitación donde se realizó la tarea anterior. Parte 2: Redibujar los siguientes grabados: Rembrandt: A considerar:
LecturaUn día en que me habían invitado a una reunión de té, me ofrecieron miso y al ver a la luz difusa de las velas aquella sopa cenagosa, color de arcilla que siempre había tomado sin prestar atención, estancada en el fondo del cuenco de laca negra, descubrí de repente que tenía una profundidad real y un tono de lo más apetitoso. También el shòyu12, esa salsa viscosa y reluciente, sobre todo si se usa esa variedad espesa que se llama tamari, como se hace en la región de Kyoto para condimentar el pescado crudo, las legumbres confitadas o hervidas, gana mucho visto en la sombra y forma con la oscuridad una armonía perfecta. Por otra parte el miso blanco, el tofu13, el kamaboko14, la harina de patata, los pescados blancos, en fin, todos los alimentos blancos, no pueden quedar realzados si se ilumina su entorno. Para empezar, el arroz, sólo con verlo presentado en una caja de laca negra y brillante colocada en un rincón oscuro, se satisface nuestro sentido estético y a la vez se estimula nuestro apetito. No hay ningún japonés que al ver ese arroz inmaculado, cocido en su punto, amontonado en una caja negra, que en cuanto se levanta la tapa emite un cálido vapor y en el que cada grano brilla como una perla, no capte su insustituible generosidad. Llegado a este punto, se da uno cuenta de que nuestra cocina armoniza con la sombra, de que entre ella y la oscuridad existen lazos indestructibles. Soy totalmente profano en materia de arquitectura pero he oído decir que en las catedrales góticas de Occidente la belleza residía en la altura de los tejados y en la audacia de las agujas que penetran en el cielo. Por el contrario, en los monumentos religiosos de nuestro país, los edificios quedan aplastados bajo las enormes tejas cimeras y su estructura desaparece por completo en la sombra profunda y vasta que proyectan los aleros. Visto desde fuera, y esto no sólo es válido para los templos sino también para los palacios y las residencias del común de los mortales, lo que primero llama la atención es el inmenso tejado, ya esté cubierto de tejas o de cañas, y la densa sombra que reina bajo el alero. Tan densa, que a veces en pleno día, en las tinieblas cavernosas que se extienden más allá del alero, apenas se distingue la entrada, las puertas, los tabiques o los pilares. En la mayoría de los edificios antiguos, y lo mismo sucede con las imponentes construcciones como el Chion ́in(15) o los Honganji(16), así como con cualquier granja perdida en la profundidad del campo, si se compara la parte inferior, debajo del alero, (11 Pasta de soja fermentada con sal y levadura, hervida y picada. Se utiliza como base para una sopa que es ingrediente obligado del desayuno. 12 Salsa marrón a base de soja fermentada, condimento esencial en la cocina japonesa. 13 Pasta blanquecina que parece queso fresco, a base de soja aplastada, hervida y triturada, a la que se ha añadido un coagulante. Aunque el tofu es un ingrediente de numerosos platos, se puede consumir solo, condimentado de diferentes maneras. 14 Pasta espesa obtenida con la carne de algunos pescados blancos. Cortada en lonchas, es un ingrediente de diferentes platos. 15 Monasterio de Kyoto, situado en las colinas al este de la ciudad, sede de la secta de la “tierra pura”, fundada por el santo monje Hònen (1133-1212). Precedida por una puerta monumental de 25 m. de altura (la más alta de Japón), entre otras cosas contiene la famosa “sala de las mil esteras” y la tumba del santo fundador. 16 Nombre de dos grandes monasterios de Kyoto, el Honganji del este y el Honganji del oeste, sedes de dos ramas rivales de la secta amidista, llamada Jòdo-shinshu o “escuela auténtica de la tierra pura”.) con el tejado que la corona, se tiene la impresión, al menos visual, de que la parte más maciza, la más alta y extensa es el tejado. Por eso, cuando iniciamos la construcción de nuestras residencias, antes que nada desplegamos dicho tejado como un quitasol que determina en el suelo un perímetro protegido del sol, luego, en esa penumbra, disponemos la casa. Por supuesto, una casa de Occidente no puede tampoco prescindir del tejado, pero su principal objetivo consiste no tanto en obstaculizar la luz solar como en proteger de la intemperie; se le construye de manera que difunda la menor sombra posible y un simple vistazo a su aspecto externo permite reconocer que se ha intentado que el interior esté expuesto a la luz del modo más favorable. Si el tejado japonés es un quitasol, el occidental no es más que un tocado. Como en una gorra, los bordes están tan mermados que los rayos directos del sol pueden dar en los muros hasta el nivel del tejado. Si en la casa japonesa el alero del tejado sobresale tanto es debido al clima, a los materiales de construcción y a diferentes factores sin duda. A falta, por ejemplo de ladrillos, cristal y cemento para proteger las paredes contra las ráfagas laterales de lluvia, ha habido que proyectar el tejado hacia delante de manera que el japonés, que también hubiera preferido una vivienda clara a una vivienda oscura, se ha visto obligado a hacer de la necesidad virtud. Pero eso que generalmente se llama bello no es más que una sublimación de las realidades de la vida, y así fue como nuestros antepasados, obligados a residir, lo quisieran o no, en viviendas oscuras, descubrieron un día lo bello en el seno de la sombra y no tardaron en utilizar la sombra para obtener efectos estéticos. En realidad, la belleza de una habitación japonesa, producida únicamente por un juego sobre el grado de opacidad de la sombra, no necesita ningún accesorio. Al occidental que lo ve le sorprende esa desnudez y cree estar tan sólo ante unos muros grises y desprovistos de cualquier ornato, interpretación totalmente legítima desde su punto de vista, pero que demuestra que no ha captado en absoluto el enigma de la sombra. (página 12-13, El Elogio a la sombra, Junichiro Tanizaki) |
Clase 17 - Jueves 13 de Mayo
Encargo
- Entrega para el Domingo 16 de mayo subida en la Wiki del Taller a las 12:00 del día
Tema | Oscurizacion; visualización de la penumbra. |
Encargo | Parte 1: Hacer una relación de lo que se dibuja con lo que se ve. Se debe dar una intensidad en el croquis, hay que desvelar / descubrir en lo oscuro. En este ciclo, se tiene presente que se va incorporando cosas, donde se toma más realidades, donde se tendrá una leve consideración constructiva. Se hará una mínima abertura que puede ser con un rasgo, una herida en el cuerpo del obturador o bien una perforación con un clavo, lo que interesa es que desde la oscuridad se da un paso de penumbra (no de luz), ya que se hace una incisión leve que apenas abro algo de iluminación (lo menos posible) del obturador, es decir la antumbra. Este concepto es una oscurización, es decir la primera visualización de penumbra.
Se hará este proceso y se ingresará un objeto en esta habitación, un objeto transparente (vaso de agua, florero) y un frutero, para poder apenas comenzar a distinguir la forma. Se matiza la oscuridad de la habitación y se dibujará esto, con los objetos nombrados. Parte 2: Se dibujará grabados de Alberto Giacometti con persistencia. Serán 3 grabados dibujados varias veces (2-3 veces). Ver Grabados Alberto Giacometti El grupo 2 verá la siguiente película y se realizará abiertamente croquis de observación de este cortometraje: Les Jeux des Anges A considerar:
LecturaCasa en Jean Mermoz. Carta Memoria del año 1960 Línea 11, páginas 7 y 8 Todo el sector de la casa en que trabajamos, dijimos, está envuelto en arpillera. Además están los listones y los cartones en el lugar en que quedaron colocados. El espacio se ha limitado, se ha definido interiormente. Se ve con claridad lo que será lo propiamente interior, lo cerrado (no al aire libre) de la casa. Cuando todo está abierto (sin un límite material entre lo adentro y lo afuera), cualquier cosa que se pone en este límite resulta penoso; parece que algo se perdiera. Además estamos en Verano, lo cual acentúa esta situación. Al tenerlo todo cerrado, procedemos de manera inversa: Se trata de sacar, no de poner. La pupila se ha cerrado ahora dentro de este lugar de luz suave, y el ojo no puede mirar hacia afuera. - - - - - - Poco a poco comenzamos a abrir. Ensayamos. La dosificación de la luminosidad interior y la vista hacia afuera son las principales coordinadas. Recorremos una y otra vez la casa en todas direcciones. Nos sentamos, permanecemos largas horas, largos días. ... En Viña del Mar, se hace un plano a escala del levantamiento ya mencionado. Se ajustan medidas... Pero poco a poco se cae víctima de “la proyección”. Se aleja del lugar... comienzan las combinaciones y las posibilidades... (válidas en otras ocasiones) Dejamos el dibujo. Pesa la multiplicidad enorme de ventanas. En el tablero de dibujo, la inteligencia pide algo más simple, no se siente capaz de controlar lo que en el lugar mismo resulta claro y natural. |
Clase 18 - Lunes 17 de Mayo
Encargo
- Entrega para el Miércoles 19 de mayo subida en la Wiki del Taller a las 19:00 del día
Tema | Ejercicio constructivo |
Encargo | Parte 1: Se dispone a hacer un cuerpo tridimensional construido (ejercicio constructivo) con pliegues, que puede ser con un cartón o más (los que el estudiante estime conveniente). Esto debe ser con pliegues y con la posibilidad de pegarse entre ellos. Esto es con una construcción minuciosa. Es decir, es una construcción inmediata. Será un trabajo sin cortes, sólo pliegues.
Tamaño equivalente 30 x 30 x 30 cm. Parte 2: : Con la luz de la casa y oscuridad se dibujará, observando de lo que es visible, esto es una observación detenida, para posar la pupila de lo que están viendo. Se dividirán en tres partes:
A considerar:
LecturaLa luz sobre las cosas. Estuve mirando durante cinco minutos qué pasaba con la sala de estar de mi casa. Cómo era la luz. ¡Es Fantástico! Seguro que os ocurre algo parecido. Me puse a examinar dónde y cómo daba la luz de lleno, dónde habían sombras y como las superficies estaban apagadas, radiantes o emergían de la profundidad. Más tarde me di cuenta de lo mismo cuando Walter De Maria, un artista norteamericano, me mostró una nueva obra suya que había hecho para Japón: un inmenso vestíbulo, dos o tres veces más grande que este granero donde nos encontramos. Abierto en la parte delantera y totalmente oscuro en la trasera. En él se habían colocado dos o tres gigantescas bolas de piedra maciza, unas bolas inmensas. En el fondo había unas varillas de madera cubiertas de pan de oro. Ese pan de oro resplandecía surgiendo de la profundidad -eso ya hace mucho que lo sabemos, pero, cuando lo volví a ver, me volvieron a conmover-, de la negrura de aquel espacio. Es decir, ese oro parecía tener la propiedad de atrapar y reflejar minúsculas cantidades de luz en la oscuridad del fondo. En este sentido, tengo dos ideas favoritas a las que vuelvo una y otra vez. Al hacer un edificio, no mandamos llamar al experto electricista al final y le decimos: bueno, ¿dónde pondremos ahora las luces y como lo iluminamos? Al contrario, la imagen global ya está ahí desde el principio. Una de mis ideas preferidas es primero pensar el conjunto del edificio como una masa de sombras, para, a continuación -como en un proceso de vaciado-, hacer reservas para la instalación que permita las luces que queremos. Mi segunda idea favorita -por cierto, muy lógica, no es ningún secreto, lo hace cualquiera- consiste en poner los materiales y las superficies bajo el efecto de la luz, para ver cómo la reflejan. Es decir, elegir los materiales con plena conciencia de como reflejan la luz y hacer que todo concuerde. (Peter Zumtor, Atmosferas, Paginas 56-60) |
Clase 19 - Jueves 20 de Mayo
Encargo
- Entrega para el Domingo 23 de mayo subida en la Wiki del Taller a las 12:00 del día
Tema | Cromoeidoscopio: la graduación de la penumbra |
Encargo | Parte 1: Se construirá la penumbra del recinto, es decir el obturador pasará a ser un cuerpo tridimensional (espesor, ancho, alto y largo). ¿ Cómo se que alcance la penumbra?: se alcanza a distinguir cosas básicas y así varias realidades. Esto que ya sé, lo voy a lograr con un cuerpo hecho.
Si se habían hecho algunas perforaciones en la tarea anterior, ahora será a voluntad, es decir será realizado con pliegues y pegado para darle un tamaño y tridimensionalidad. Por tanto este plano del obturador, ahora se transformará en un cuerpo tridimensional que me permitirá esta graduación de la penumbra a voluntad. Esta construcción de la penumbra va a repercutir tanto al recinto y al cuerpo construido. Este cuerpo tiene una realidad estructural, tiene que ver con la penumbra decidida, que posea estabilidad. Se dará cuerpo tridimensional al obturador, no es algo separado. Se debe modificar el obturador. Se trabajará en la ventana, para retener la penumbra El cromoeidoscopio (Figura - Imagen - Color) tendrá la corporeidad que permitirá modular la penumbra de este recinto. Parte 2: : Se redibujará el recinto del trabajo hecho y el cuerpo tridimensional realizado. Obtener una penumbra decidida. A considerar:
LecturaLa luz sobre las cosas. Estuve mirando durante cinco minutos qué pasaba con la sala de estar de mi casa. Cómo era la luz. ¡Es Fantástico! Seguro que os ocurre algo parecido. Me puse a examinar dónde y cómo daba la luz de lleno, dónde habían sombras y como las superficies estaban apagadas, radiantes o emergían de la profundidad. Más tarde me di cuenta de lo mismo cuando Walter De Maria, un artista norteamericano, me mostró una nueva obra suya que había hecho para Japón: un inmenso vestíbulo, dos o tres veces más grande que este granero donde nos encontramos. Abierto en la parte delantera y totalmente oscuro en la trasera. En él se habían colocado dos o tres gigantescas bolas de piedra maciza, unas bolas inmensas. En el fondo había unas varillas de madera cubiertas de pan de oro. Ese pan de oro resplandecía surgiendo de la profundidad -eso ya hace mucho que lo sabemos, pero, cuando lo volví a ver, me volvieron a conmover-, de la negrura de aquel espacio. Es decir, ese oro parecía tener la propiedad de atrapar y reflejar minúsculas cantidades de luz en la oscuridad del fondo. En este sentido, tengo dos ideas favoritas a las que vuelvo una y otra vez. Al hacer un edificio, no mandamos llamar al experto electricista al final y le decimos: bueno, ¿dónde pondremos ahora las luces y como lo iluminamos? Al contrario, la imagen global ya está ahí desde el principio. Una de mis ideas preferidas es primero pensar el conjunto del edificio como una masa de sombras, para, a continuación -como en un proceso de vaciado-, hacer reservas para la instalación que permita las luces que queremos. Mi segunda idea favorita -por cierto, muy lógica, no es ningún secreto, lo hace cualquiera- consiste en poner los materiales y las superficies bajo el efecto de la luz, para ver cómo la reflejan. Es decir, elegir los materiales con plena conciencia de como reflejan la luz y hacer que todo concuerde. (Peter Zumtor, Atmosferas, Paginas 56-60) |
Clase 20 - Lunes 24 de Mayo
Encargo
- Entrega para el Miércoles 26 de mayo subida en la Wiki del Taller a las 19:00 de la tarde.
Tema | Lámina de reconocimiento |
Encargo | Se tratará de mirar lo hecho, la estructura será las tareas hechas en este ciclo 2, donde se observará algunas de las observaciones que se han realizado y lo traerán a presencia esto, por tanto nuevamente se indaga y se vuelve a mirar, para que esa observaciones. Esto será la conducción, el sentido y dirección de estas observaciones, se penetrará a lo observado para tener la capacidad de nombrar.
Se redibujará las observaciones seleccionadas: ¿Qué es lo que se está viendo?. Lo oigo y vuelvo a escribir para dar ocasión a que aparezca otra cosa. Es un continuo que va penetrando una realidad, es decir, es una permanencia en la observación en la cual quieren echar raíz. Volver a ver por primera vez, esto es importante para realizar esta tarea. Se tomará una observación por tarea. A considerar:
Lectura |
(Ricardo Greene, Conocer la Ciudad, Paginas 200-201) |}
Clase 21 - Jueves 27 de Mayo
Encargo
- Entrega para el Domingo 30 de mayo subida en la Wiki del Taller a las 12:00 del día.
Tema | Láminas Final de Ciclo 2 |
Encargo | Se dará un paso de trabajo, respecto de la construcción del lenguaje y discurso arquitectónico.
Se realizarán 3 láminas:
Importante: El desarrollo de estas láminas se hará dentro de la invención y libertad que tiene el estudiante para poder diagramarla, elegir la exposición de los croquis, texto dentro de su materia de estudio. A considerar:
Lectura VoluntariaDe manera voluntaria se leerá el siguiente texto donde dibujarán y rescribirán la lectura: Exposición 20 años Escuela de Arquitectura UCV VER LECTURA |
Clase 22 - Lunes 6 de Junio
Encargo
- Entrega para el Miercoles 9 de Junio subida en la Wiki del Taller a las 19:00 de la tarde.
Tema | Lámina de Apropiación |
Encargo | El encargo constará de dos partes secuenciales entre sí.
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Clase 23 - Jueves 10 de Junio
Encargo
- Entrega para el Domingo 9 de Junio subida en la Wiki del Taller a las 12:00 del día.
Tema | Entornador de luz |
Encargo | El encargo constará de tres partes secuenciales entre sí.
Parte 1: Observación Pasos a seguir:
Se realizará observaciones del cromoeidoscopio en relación al espacio, en el recinto completo, y se harán a lo menos 10 croquis Parte 2: Construcción y observación del entornador de luz Pasos a seguir:
Parte 3: REGISTRO
Se debe subir el video en la plataforma Youtube. Luego de que el vídeo se cargue, se pone la opción de compartir donde les arrojará el siguiente link (link de ejemplo): https://youtu.be/STtjdmC4kBc El código que está en negrita, debe copiarse en este conjunto de códigos: {{#widget:YouTube|id=código seleccionado en negrita}} Una vez finalizado, se enlazará correctamente el video a sus tareas. |
Clase 24 - Lunes 14 de Junio
Encargo
- Entrega para el Miércoles 16 de Junio subida en la Wiki del Taller a las 19:00 hrs.
Tema | Insistencia Entornador de luz |
Encargo | La observación concluye. Esto se da cuando somos capaces de nombrar, para luego proponer y construir.
El Nombre Arquitectónico es lo que nos permitirá proponer un Entornador, el cual debe tener existencia en un interior y un exterior (respecto al cromoeidoscopio), para construir una penumbra que estará determinada por el nombre dado por cada estudiante. De manera que la propuesta debe tener 3 momentos:
Parte 1: Construcción y observación de la insistencia del entornador de luz A considerar:
Parte 2: REGISTRO
Se debe subir el video en la plataforma Youtube. Luego de que el vídeo se cargue, se pone la opción de compartir donde les arrojará el siguiente link (link de ejemplo): https://youtu.be/STtjdmC4kBc El código que está en negrita, debe copiarse en este conjunto de códigos: {{#widget:YouTube|id=código seleccionado en negrita}} Una vez finalizado, se enlazará correctamente el video a sus tareas. Lectura" Coherencia. ¿Como se titula? Coherencia. No es más que una mera sensación. Es decir, todas las ideas sobre el hacer y producir arquitectónico tienen un lado totalmente distinto, un lado profesional, del que no hablo aquí. Se trata sólo de la labor del dia a dia en el estudio, algo de lo que se puede hablar en la universidad o en el despacho, ¿no? Algo más académico. Me refiero a que me gustaría que el uso superase todas esas cosas, las desiciones que se toman entre miles. En resumen, que el mayor cumplido que se me puede hacer no es que alguien venga y diga sobre un edificio que he hecho. "¡aja, aqui has querido hacer una forma supercool!", sino que todo encuentre su explicación en el uso. Éste sería para mi el más bello cumplido. No soy el único en el mundo de la arquitectura que lo dice; es una tradición antiquísima, tapien en literatura, en arte, etc. Pero creo que la expresión antigua aún mas hermosa para referirse sea que las cosas llegan entonces a ser ellas mismas; son por ellas mismas, porque entonces son lo que quieren ser. La arquitectura se ha hecho para nuestro uso. En este sentido, no es un arte libre. Creo que la tarea mas noble de la arquitectura es justamente ser un arte útil. Pero lo más hermoso es que las cosas hayan llegado a ser ellas mismas, a ser coherentes por si mismas. Entonces todo hace referencia a ese todo y no se puede escindir el lugar, el uso y la forma. La forma hace referencia al lugar, el lugar es así y el uso refleja tar y cual cosa." (Peter Zumtor, Atmosferas, Paginas 66-69) |
Clase 25 - Jueves 17 de Junio
Encargo
- Entrega para el Miercoles 23 de Junio subida en la Wiki del Taller a las 12:00 del dia.
Tema | Construcción del entornador |
Encargo | La observación concluye. Esto se da cuando somos capaces de nombrar, para luego proponer y construir.
Se realizará un trabajo nuevo, sacando todos los trabajados realizados anteriormente en la ventana. Se construirá una penumbra en un recinto determinado. El Nombre Arquitectónico es lo que nos permitirá proponer un Entornador, el cual debe tener existencia en un interior y un exterior, para construir una penumbra que estará determinada por el nombre dado por cada estudiante. Parte 1: Observación Se dibujará a distintas horas del día las luces que se les presentan en los lugares dibujados. Para esta tarea se realizaran 20 croquis de observación, donde todas estas observaciones van a llevar determinar un nombre al trabajo hecho. Se debe dibujar el antes, durante y después del desarrollo de este trabajo tridimensional, teniendo en consideración que 20 croquis es el mínimo solicitado. Parte 2: Construcción A considerar:
Parte 3: MEMORIA CONSTRUCTIVA Lámina de doble carta, donde estará presente la memoria constructiva, que irá dando pie para pensar como construir lo que se tiene que realizar. Con esquemas y dibujos. Indicar los pasos de la construcción del cuerpo tridimensional. 3 fotografías de distintas caras del cuerpo tridimensional que muestren el proceso constructivo y planteamiento del nombre espacial. Parte 4: REGISTRO
Se debe subir el video en la plataforma Youtube. Luego de que el vídeo se cargue, se pone la opción de compartir donde les arrojará el siguiente link (link de ejemplo): https://youtu.be/STtjdmC4kBc El código que está en negrita, debe copiarse en este conjunto de códigos: {{#widget:YouTube|id=código seleccionado en negrita}} Una vez finalizado, se enlazará correctamente el video a sus tareas. LecturaDentro del mundo material no tienen cabida ni aplicación, en sentido estricto, conceptos válidos en el espacio geométrico tales como: igualdad, congruencia, semejanza. Ello se debe a que no existe, ni es posible que existe, un cuerpo material “idéntico” a otro – al menos a escala macroscópica -: no hay un diedro igual a otro, una longitud igual a otra; no hay un plano que sea plano ni un cilindro que sea propiamente un cilindro, etc. Este hecho se da tanto en los cuerpos naturales como en los cuerpos producidos artificialmente. Tenemos entonces, que los cuerpos materiales que construimos son sólo “parecidos” a los propósitos formales (imágenes formales) que les sirven de origen y modelo. Así como en nuestra mente no caben sino generalizaciones, en el mundo material no hay sino particularizaciones. MARGEN DE JUEGO DE PARTICULARIDADES Ahora bien, al construir un artefacto debemos acoger necesariamente estas particularidades y, para gobernarlas, debemos encuadrarlas dentro de ciertos rangos que nos fijamos previamente de acuerdo a las circunstancias concretas de cada caso. A este rango formal de encuadramiento lo denominaremos “Margen de Juego de Particularidades” o simplemente “margen de particularidades” (MJP). Ordinariamente, a este rango de medidas se le llama “tolerancia” o, en otros casos, “margen de error”; preferimos no usar estos nombres porque, en el trasfondo resultan con un carácter negativo o peyorativo al apuntar a un género de perfección – una ilusión – que nada tiene que ver con la realidad material de una construcción y que a la postre nos confunde. LA EXACTITUD CONSTRUCTIVO – FORMAL La exactitud en sí misma, entendida como la perfecta correspondencia de dos figuras determinadas e invariables, no tiene sentido planteársela en una construcción material. Sin embargo, emplearemos este término con un sentido especial, nacido justamente de aceptar la condición particular de cada cuerpo material. Diremos que la exactitud de un cuerpo se define por el modo cómo el tamaño y forma de sus superficies se encuadran dentro del margen de juego de particularidades establecidos por el propósito formal. Si el encuadramiento se produce, diremos que la construcción es formalmente exacta. Si no se produce, es inexacta. No cabe, entonces, hablar de grados de exactitud, sino tan sólo de su existencia o inexistencia. (Fabio Cruz P., Construcción Formal, Paginas 16-17)
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Clase 26 - Jueves 24 de Junio
Encargo
- Entrega para el Domingo 27 de Junio subida en la Wiki del Taller a las 12:00 del dia.
Tema | Croquis de Complacencia |
Encargo |
Se mejorarán los trabajos de la tarea 25, para construir la atmosfera constructiva de la penumbra. Luego de eso se realizarán 4 croquis de complacencia en tamaño doble carta, respecto a la detención en dibujar la penumbra trabajada de la tarea anterior. Es decir son 4 ocasiones continuas, cada una de estas observaciones deberán tener un nombre espacial. Son dibujos con mucha detención y dedicación y continuos al momento de dibujar. Estos deben tener observación. Estará presente la penumbra construida por cada estudiante en el trabajo anterior. Se realizará con lápiz negro (pasta / tiralíneas). No es con color. LecturaAhora no me sentía tan desnudo. Fue precisamente antes de recibir el encargo para realizar la capilla que participe en una misa recordatorio en la casa del fundo Los Pajaritos. Las ventanas se entornaron para quitar el paisaje del living y transformarlo en un oratorio. Suavísima, delicadísima, luminosa penumbra surgió. Una luz que hacía mirar al espacio, sólo al espacio. Ningún muro, ninguna pared (el living era un living normal: lleno de complicaciones, se entiende). La luz, me dije. La luz es la arena para estar junto al mar de nuestro orar. Hoy no comparece nada más que la luz. Hoy al ojo llega sólo la luz. Lo demás no importa, no interesa nada, puede ser lo que se quiera. (Proyecto para la Capilla en el Fundo los Pajaritos, Página 3, Alberto Cruz) Texto completo Proyecto para la Capilla en el Fundo los Pajaritos |
Clase 27 - Lunes 29 de Junio
Encargo
- Entrega para el Jueves 1 de Julio subida en la Wiki del Taller a las 9:00 am.
Tema | Trabajos finales Ciclo 3 |
Encargo |
1. LAMINA DE RECAPITULACIÓN (Martes 29 de Junio a Jueves 1 de Julio): Trae a presencia lo establecido en los 3 ciclos, donde se llega al nombre y a la construcción. Es una lámina que da conclusión.
2. CARPETA DE CROQUIS Y LÁMINAS (Martes 29 de Junio a Jueves 1 de Julio): Los croquis y láminas realizadas de este semestre, estarán unidos y pegados en modo "acordeón". Esto quiere decir que se harán 4 cuadernillos de cada ciclo 0 , 1 ,2 y 3. Deben están numerados y ordenados. Estas carpetas deberán tener una tapa (de cartulina o cartón) Con el nombre del ciclo, Nombre del estudiante, Nombre del taller y numero de croquis por ciclo. Lo que va enumerado son solamente los croquis.
3. MAQUETA (Domingo 4 de Julio): Esto se avisa con anticipación para poder recolectar los materiales. Se realizará el último trabajo que tiene que ver con el entornador de cada uno de los estudiantes. Tendrá una escala definida que se dará prontamente. Por tanto, no deben destruir este trabajo.
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Clase 28 - Jueves 1 de Julio
Encargo
- Entrega para el Domingo 4 de Julio subida en la Wiki del Taller a las 12:00 del día, toda tarea entregada después del plazo, será considerada como No Entregada
Tema | Maqueta final de Ciclo 3 |
Encargo |
1. MAQUETA: Se dará el último paso en el Taller, que es la construcción de la maqueta. La maqueta tendrá escala 1:4 (es decir un cuarto de la realidad). Es tener la posibilidad de formular realidades, señalar que podría mejorar con el trabajo del entornador de la Tarea 25. La maqueta es un método de estudio, donde nos damos cuenta la tridimensionalidad del proyecto. Por tanto, se estudiará el propio trabajo para que quede mejor y de cuenta del trabajo con la penumbra. Debe estar bien construido, pulcramente y limpio. Esto quiere decir que la maqueta debe sostenerse por sí misma, sin caerse. La maqueta puede tener una base de cartón, pero no debe pegarse. Es importante insistir en el nombre de este trabajo, por tanto se le solicita al estudiarte darle un nombre espacial a la maqueta. Hay que tener en consideración 3 puntos: 1. La maqueta se construye de otra manera. Implica otro proceso que el hacer un edificio. 2. La maqueta permite ver y darse cuenta de un nuevo proceso y nuevas formas. La percepción de cada tamaño es distinta. 3. La maqueta expresa antes de que represente. Es decir, que la maqueta también es, tiene realidad, independencia, autonomía. 2. ETAPA FINAL MAQUETA: Al tener finalizada la maqueta, y la van a cortar en dos mitades aproximadas, de manera transversal, en el sentido de la orientación de la ventana, para que se vea sus partes interiores. Aquí se verán cosas nuevas.
3. LAMINAS: 1. LAMINA 1 (Hoja carta): Trae un esquema sobre el dibujo realizado e indican el tamaño (sus medidas). Este corte mostrara bien el receptor (capta la luz) y la que la recibe y distribuye y arma la penumbra, van a caer en la cuenta en como construyeron esto y como resultó. Se ve el interior y exterior de la maqueta. 2. LAMINA 2 (Hoja carta): Habla del proceso de la lámina anterior y dice el nombre en relación a las observaciones escogidas. Es ocasión donde caigan en la cuenta otras observaciones y se reajusta el nombre. 4. REGISTRO
Se debe subir el video en la plataforma Youtube. Luego de que el vídeo se cargue, se pone la opción de compartir donde les arrojará el siguiente link (link de ejemplo): https://youtu.be/STtjdmC4kBc El código que está en negrita, debe copiarse en este conjunto de códigos: {{#widget:YouTube|id=código seleccionado en negrita}} Una vez finalizado, se enlazará correctamente el video a sus tareas. LECTURA |
Tareas de estudiantes
- Nomenclatura tareas: Nombre Apellido Tarea N° - Acceder a la Observación Semestre 1
- Ejemplo: María Paz Sánchez Tarea 0 - Acceder a la Observación Semestre 1
- Nomenclatura bitácoras por ciclo: Nombre Apellido Bitácora Ciclo N° - Acceder a la Observación Semestre 1
- Ejemplo: María Paz Sánchez Bitácora Ciclo 0 - Acceder a la Observación Semestre 1
Tareas Ciclo 0
BITACORA CICLO 0
- La numeración de esta Tarea Bitácora es 0,1. Es importante escribirlo en el formulario de la tarea para que se vincule correctamente.
TAREA 0
- Entrega de la tarea 0: Lunes 15 de marzo antes del inicio de la clase.
TAREA 1
- Entrega de la tarea 1: Jueves 18 de marzo antes del inicio de la clase.
TAREA 2
- Entrega de la tarea 2: Lunes 22 de marzo antes del inicio de la clase.
TAREA 3
- Entrega de la tarea 3: Jueves 25 de marzo antes del inicio de la clase.
TAREA 4
- Entrega de la tarea 4: Lunes 29 de marzo a las 9:00 hrs.
TAREA 5
- Entrega de la tarea 5: Domingo 4 de abril a las 12:00 del día.
Tareas Ciclo 1
BITACORA CICLO 1
- La numeración de esta Tarea Bitácora es 0,2. Es importante escribirlo en el formulario de la tarea para que se vincule correctamente.
TAREA 6
- Entrega de la tarea 6: Miércoles 7 de abril a las 19:00 hrs.
TAREA 7
- Entrega de la tarea 7: Domingo 11 de abril a las 17:00 hrs.
TAREA 8
- Entrega de la tarea 8: Miércoles 14 de abril a las 19:00 hrs.
TAREA 9
- Entrega de la tarea 9: Domingo 18 de abril a las 12:00 del día.
TAREA 10
- Entrega de la tarea 10: Domingo 25 de abril a las 12:00 del día.
TAREA 11
- Entrega de la tarea 11: Miércoles 28 de abril a las 19:00 del día.
TAREA 12
- Entrega Ciclo 1 | Tarea 12: Domingo 2 de mayo a las 12:00 del día.
Tareas Ciclo 2
GRUPOS PELICULAS CICLO 2
BITACORA CICLO 2
- La numeración de esta Tarea Bitácora es 0,3. Es importante escribirlo en el formulario de la tarea para que se vincule correctamente.
TAREA 13
- Entrega de la tarea 13: Miércoles 5 de mayo a las 19:00 hrs.
TAREA 14
- Entrega de la tarea 14: Domingo 10 de mayo a las 12:00 del día.
TAREA 15
- Entrega de la tarea 15: Miércoles 12 de mayo a las 19:00 de la tarde
TAREA 16
- Entrega de la tarea 16: Domingo 16 de mayo a las 12:00 del día
TAREA 17
- Entrega de la tarea 17: Miércoles 19 de mayo a las 19:00 de la tarde
TAREA 18
- Entrega de la tarea 18: Domingo 23 de mayo a las 12:00 del día
TAREA 19
- Entrega de la tarea 19: Miércoles 26 de mayo a las 19:00 de la tarde
TAREA 20
- Entrega de la tarea 20: Domingo 30 de mayo a las 12:00 del día
Tareas Ciclo 3
BITACORA CICLO 3
- La numeración de esta Tarea Bitácora es 0,4. Es importante escribirlo en el formulario de la tarea para que se vincule correctamente.
TAREA 21 Parte Grupal (Por secciones)
- Entrega de la tarea 21: Miercoles 9 de Junio a las 19:00 horas
TAREA 22 Parte Individual
- Entrega de la tarea 22: Miercoles 9 de Junio a las 19:00 horas
TAREA 23
- Entrega de la tarea 23: Domingo 13 de Junio a las 12:00 del dia
TAREA 24
- Entrega de la tarea 24: Miercoles 16 de Junio a las 19:00 hrs
TAREA 25
- Entrega de la tarea 25: Miércoles 23 de Junio a las 12:00 del día
TAREA 26
- Entrega de la tarea 26: Domingo 27 de Junio a las 12:00 del día
TAREA 27
- Entrega de la tarea 27: Jueves 1 de Julio a las 9:00 am
TAREA 28
- Entrega de la tarea 28: Domingo 4 de Julio a las 12:00 del día
TAREA 29
- Entrega de la tarea 29: Miércoles a las 17:00 pm