Usuario:Acasali

De Casiopea
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Antonia Casali

Contacto

  • Mail: antoniacasali@gmail.com

Cuarto año

Antonia Casali Proyecto Ecoviandantes

Primer Año

Valparaíso desde El Mar

  • Bienvenida del Taller

Fijando un Punto notable desde el mar, llegar a él en una sucesión de dibujos

Secuencia del Aparecer

  • ¿qué nombre tiene el aparecer?
  • construir una secuencia en dibujos (lámina)
  • construcción de un soporte: LA VIGA


DSCN9781.JPG

El Aparecer del Rostro

  • Lamina

El aparecer del rostro por medio del trazo y del pliegue. Una secuencia de siete momentos desde la maxima oscuridad hasta la luz

  • Achurado sobre lámina

Construir el rostro por medio de luces y sombras hechas mediante el achurado

  • Pliegue sobre lamina


Secap.jpg

Aprostro2.jpg

Farándula

  • Bitácora de Farándula


Bitacf1.jpg

Sintáxis Luminosa

Histograma de La abstracción del Rostro a través de:

  • Achurado
  • Pliegue


Sinlum1.jpg

Sinlum2.jpg


Cierre del ciclo

  • CUBO
  • PLIEGUE
  • ACHURADO
  • ABSTRACCION

Los elementos anteriores se juntan para cerrar el ciclo, el trazo y el pliegue deben abstraer el rostro mediante el achurado y la forma de relieve. El cubo (elemento central debe anudar los dos tipos de abstracción y vincular el trazo con el pliegue

  • La abstración: Separación de elementos mediante un proceso intelectual


Primproy2.jpg


Primpro.jpg

La Mano

  • La mano habita la mesa

Croquis.jpg


Habita.jpg

Manos1.jpg

Piroxilina

  • IMPRESION DE LETRAS CON PIROXILINA

Primero imprimir el texto dado vuelta (ESPEJO) Luego fotocopiarlo con una tinta mas densa. Poner el texto hacia abajo en la superficie y pasarle piroxilina (diluyente que se compra en cualquier ferretería) con un algodón. y voilá!

El Movimiento

  • Dibujar La continuidad del movimiento

observar: Futurísmo

  • M. Duchamp: Desnudo bajando la Escalera
  • Giacomo Balla


Manos2.jpg

  • R.Laban y la Kinetografía

La sistematización de los movimientos y documentación de todas las partes del movimiento humano.

  • La invención de un código

La necesidad de construir un método de comprensión para poder atrapar y definir el gesto

  • Partitura


Partituranto.jpg

El Gesto y su Estela

Estela2.jpg

Estela.jpg

Proyecto

  • Maqueta proyecto

Achurado y texto sobre estela


Maquetaproyecto.jpg

Segundo Trimestre

Presentación

Re-presentación

Proce55ing

Tarea 1 Superficie NuevePm http://www.openprocessing.org/visuals/?visualID=2777

Tarea 2 Ciclo Redish http://www.openprocessing.org/visuals/?visualID=2974

Tarea 3 Cielo y Concreto Pincel http://www.openprocessing.org/visuals/?visualID=3043

Tarea 4 Pincel 2 Pincel http://www.openprocessing.org/visuals/?visualID=3220


Tercer Año

Segundo trimestre

A propósito de los próximos 60 años de la Escuela de Arquitectura y Diseño

Visualizaciones

Primera visualización Migración estudiantes egresados desde regiones a la v región



Chile densidades.jpg Lamina-1.jpg

Lamina-2.jpg




Archivo:Edición60 AntoniaC.jpg


Archivo:Edición602 AntoniaC.jpg



Archivo:Edición603 AntoniaC.jpg

Lc1 2010

Imagen digital

  • El original fotográfico (negativo)
  • Extensión: JPG, RAW, TIFF, GIF
  • PIXEL, BIT
  • Modo: CMYK, RGB

Visualización de la Forma gráfica

Crear una representación visual en la que intervengan descripciones, narraciones o interpretaciones gráficas para contar un proceso productivo a través de la imagen. ¿Cómo se interpreta la información gráficamente?

Infografía

  • Storytelling, comunicacion publicitaria desde la imagen: enriquecer el lenguaje de comunicacion que el texto no puede "hacer que las cosas sean universales"
infografia sobre el algodon

Descargar pdf: Archivo:Infografialgodon.pdf



Soportes de imagen Digital

Resolver el tema sobre resolución de diferentes pantallas que se encuentran diariamente, crear íconos para ellas a través de vectores y presentar una "linea de tiempo que haga esquemática y ordenada la visualización de la información.

Soportes y Resolución

soportes de pantalla

Descargar pdf:Archivo:Soporteimagenfinal2.pdf


  • Profundidad de Color: Numero de colores diferentes que puede contener cada uno de los puntos o pixeles que forman una imagen dependiendo de la cantidad de Bits (numero de bits que pueda almacenar un pixel). El pixel almacena bits, cuanto mayor sea la profundidad de bit en una imagen, mayor sera la cantidad de tonos (escala de grises o color) que puedan ser representados.


  • Distintas a las rasterizadas (mapa de bits, compuestas por pixeles)
  • Compuestas de figuras geometricas (imagen construible)
  • Escalamiento, distorsion y deformacion libre
  • El texto construye la tipografia desde las curvas (vectores)

ICONS

  • Permite al usuario identificar qué podrá hacer con la aplicación antes de abrirla
  • Existen familias de iconos que permiten al usuario identificar Aplicaciones, Accesorios, Documentos, Utilidades y Herramientas

Crear una familia de Iconos

iconos comida japonesa

Descargar pdf:Archivo:Tiposdecomidajapo.pdf --Acasali 05:08 26 jul 2010 (UTC)

Fotografía

De lo analogo a lo digital

Fotografía Ansel Adams
Escala de gris
  • La cámara
  • El Negativo
  • La Copia

Composición Fotográfica

Composición

Si la fotografía debe comunicar su sujeto en toda su intensidad, la relación con la forma debe ser establecida de modo riguroso. La fotografía implica el reconocimiento de un ritmo en el mundo de los objetos reales. Lo que el ojo hace es encontrar y enfocar un sujeto determinado dentro de la masa de la realidad. Lo que la cámara hace es simplemente registrar sobre la película la desición tomada por el ojo. Como con la pintura, al ver y percibir una fotografía lo hacemos considerándola en toda su integridad y de un solo golpe de vista. En una fotografía la composición es el resultado de una coalición simultánea, de una coordinación orgánica de los elementos vistos por el ojo. Uno no agrega la composición como si ésta fuera una reflexión posterior sobreimpuesta al material básico del sujeto, puesto que es imposible separar el contenido de la forma.

El instante decisivo (1952) Henri Cartier-Bresson

Estética Fotográfica Joan Fontcuberta (ed.) FOTOGGRAFIA


"Madrid" Henri Cartier-Bresson

El gris digital

El Histograma y los niveles

La escala de grises en fotografía implica saber leer la cantidad de luces que entrega la imagen al ser tomada. Es indispensable saber leer un Histograma por su funcionalidad al momento de hacer una imagen.

Un histograma muestra la distribución de píxeles a través de las gamas tonales de una imagen, resaltando las irregularidades. El histograma de una imagen de escala de grises de 8 bits contiene 256 barras verticales (0 a 255), cada una de ellas representa un nivel específico de gris. La altura de las barras son proporcionales al número de píxeles por niveles de gris. Los niveles de Photoshop son óptimos para llevar a cabo una optimización general de contraste. Esta herramienta le permite ver en el histograma cuántos píxeles tienen un determinado valor de brillo. Y también le permiten ajustar el histograma para que los píxeles de la imagen aprovechen todo el rango dinámico de brillo disponible, mejorando el contraste de la imagen.


Lecturas de Histogramas en diferentes casos de diafragma, velocidad e iso
Laminalc1 2.jpg
Laminalc1 4.jpg


Descargar pdf:Archivo:Laminalc1 1.pdf

--Acasali 18:04 9 ago 2010 (UTC)

Red de Metro

MetroRedOSLOFINAL.jpg

Descargar pdf:Descargar pdf:Archivo:MetroRedOSLO.pdf --Acasali 05:51 23 ago 2010 (UTC)



LC2 2011

Card Sorting-01.png

Archivo:Card Sorting.pdf


Archivo:Iniciaciónsexualenchile.pdf

Archivo:Iniciaciónsexualenchile.png

Sistemas de Impresión

Sintesis Aditiva del Color RGB

AditivaColor.png


El sistema de color aditivo emite luz directa desde una fuente de iluminacion. El proceso aditivo Utiliza luz Roja, Verde y Azul (RGB) para producir el resto de los colores combinando estos colores en proporciones iguales. Del Rgb se producen los colores aditivos secundarios: Cina, Magenta y Amarillo (CMY). Combinando los tres colores primarios de luz con las mismas intensidades, se produce el blanco. Variando la intensidad de cada luz de color finalmente se deja ver el espectro completo de estas tres luces. Las televisiones y monitores son las aplicaciones prácticas más comunes de la sintesis aditiva.

Síntesis Sustractiva del ColorCMYK

SustractivaColor.png

A diferencia de la teoría aditiva(luz), la teoría sustractiva se utiliza para mezcla de pinturas, tintes y colorantes creando colores que absorben ciertas longitudes de onda y reflejan otras cosas. En la impresión en color, las tintas que se usan principalmente son cian, magenta y amarillo. Cian es el opuesto al rojo, lo que significa que actúa como un filtro que absorbe dicho color (-R +G +B). La cantidad de cian aplicada a un papel controlará cuanto rojo mostrará. Magenta es el opuesto al verde (+R -G +B) y amarillo el opuesto al azul (+R +G -B). Con este conocimiento se puede afirmar que hay infinitas combinaciones posibles de colores. Así es como las reproducciones de ilustraciones son producidas en masa, aunque por varias razones también suele usarse una tinta negra (ver limitaciones). Esta mezcla de cian, magenta, amarillo y negro se le llama normalmente modelo de color CMYK o simplemente, CMYK. CMYK es, por lo tanto, un ejemplo de espacio de colores sustractivos, o una gama entera de espacios de color, ya que las tintas pueden variar y el efecto de las tintas depende del tipo de papel empleado.

Proceso de Revelado análogo Color

Durante el procedimiento de revelado, se forma una imagen de plata y una imagen adicional con tinte de color. Las películas de color están cubiertas con tres capas de emulsiones sensibles a la lus, dichas emulsiones contienen haluros de plata y acopladores de color (sustancias incoloras que se sitúan sobre el haluro de plata) El revelador oxidado durante el proceso forma tintes de diferente color en capa, dependiendo del acoplador: Amarillo, Magenta y Cian. Al culminar el proceso de la formación de los tintes de color, el negativo color se vé casi negro, debido a la placa metálica que los oculta. Para eliminar esta capa se procede al blanqueado, luego se fija la placa metálica aplicando una serie de soluciones y así se obtiene el negativo color con los tintes: Amarillo, Magenta y Cian. El Haluro de Plata tiene la capacidad de reaccionar con la luz, por ello se utiliza en las películas y papeles fotográficos. Durante la exposición, los haluros de la película reaccionan con la luz proveniente del objeto fotográfico, almacenando una imagen latente (oculta) que será convertida en plata metálica por el revelador, haciendo visible la imagen.

Cómo se colorea la imagen

El color no es una característica de los objetos (como pensaba Platón) sino que es una percepción del ojo. Los estímulos de color provienen de la luz que se refleja en los objetos y son decodificados por el cerebro humano que responde produciendo la sensación de color. Cada una de las capas de la película color es sensible a un rango en el espectro de la luz Azul, la Verde y la Roja (RGB) La mezcla de color aditivo indica que todos los colores del ojo humano percibe, se componen aditivamente de la luz azul, verde y roja (aún el gris y el blanco) por tanto en el negativo color, la primera capa de emulsión responde sólo a la luz Azul y produce un negativo Amarillo; La segunda capa es sensible a la luz Verde y produce un negativo Magenta; La tercera capa es sensible al rojo, produciendo un negativo Cian. O sea, se obtienen los tres colores básicos sustractivos. Para producir la copia en Papel, se procede del mismo modo que con el revelado de la película. El negativo color tendrá una imágen coloreada con magenta, amarillo y cian, pero nuestro positivo debe tener los colores correctos rojo, verde y azul. Para conseguirlo debemos proyectar el negativo sobre papel color incluyendo Filtros de los colores complementarios de cada uno para obtener los colores correctos. Los colores complementarios son: Rojo-Cian; Azul-Amarillo; Verde-Magenta

Errores de Impresión

Archivo:Coleccióndeerrores.jpeg

Platón

Sobre el Color Timeo, Dialogos VI Filebo-Timeo-Critias-Cartas Editorial Gredos, 2007

Nos resta aún un cuarto sentido que debemos dividir porque posee en sí esas grandes variedades que llamamos colores, llama que fluye de cada uno de los cuerpos y con sus partículas proporcionales a nuestra visión posibilita la percepción. Antes se habló de las causas que producían el rayo visual. Pero aquí sería más lógico y conveniente a un discurso apropiado discurrir acerca de los colores de la siguiente manera. Las partículas que proceden de los otros cuerpos y afectan la visión son, unas, menores, otras, mayores y otras, iguales a las partículas visibles propiamente dichas. Las iguales son imperceptibles, las que denominamos transparentes; en cuanto a las mayores y a las menores, aquellas que contraen el rayo visual, éstas lo dilatan similares a los calores y fríos en la carne, a las sustancias astringentes en la lengua y a todo lo que llamamos punzante por producir calor; lo blanco y negro, aunque son los mismos fenómenos que aquéllos, parecen diferentes por darse en otro nivel. Hay que designarlos como sigue: lo que tiene la propiedad de dilatar el rayo visual es blanco; Negro, su contrario. El movimiento más agudo, pertenece a otro género de fuego, que dilata el rayo visual hasta los ojos, abre con violencia sus salidas y las funde en una masa de fuego y agua, que llamamos lágrima cuando desde allí se vierte. La misma es fuego y se encuentra con fuego que avanza desde el lado contrario. Cuando un fuego salta como un rayo mientras otro entra y se apaga en la humedad y, en esta conmoción, nacen múltiples colores, llamamos a este fenómeno destellos y denominamos a lo que produjo brillante y esplendoroso. El tipo de fuego intermedio es el que, a pesar de mezclarse con la parte húmeda de los ojos, cuando la alcanza no es resplandeciente. Aplicamos el nombre de rojo al rayo de fuego mixto que atraviesa la humedad y da un color de sangre. El brillante mezclado con el rojo y el blanco es castaño rojizo. Aunque alguien lo supiera no tiene sentido decir en qué cantidad están mezclados estos componentes, de los que nadie podría dar una demostración exacta o hacer una exposición medianamente probable. Ciertamente el rojo, mezclado con el negro y el blanco produce el púrpura; el gris amarronado se origina cuando éstos, que han sido mezclados entre sí y quemados, se les agrega más negro. El rojo amarillento, nace de la mezcla del castaño rojizo y el gris; el gris del blanco y el negro; el amarillento cuando el blanco se mezcla con el castaño rojizo (...)

Dialogos VI Filebo-Timeo-Critias-Cartas Editorial Gredos, 2007 Fragmento Timeo, Platón páginas 221-222

Impresión en inyección de tinta en Rgb y CMYK

Archivo:Magenta-SaturadoCMYK.pdf Archivo:Magenta-Des Rgb.pdf

Huecograbado

Es una técnica de impresión donde las imágenes son transferidas al papel a partir de una superficie con depresiones que contienen tinta en bajorelieve. Sistema que pierde cada vez más su aplicación debido a lo que se conoce como Flexografía (de costos más económicos) El huecograbado, posee un punto rectangular en dónde los puntos no se superponen ya que las tintas utilizadas (a diferencia del offset) son hechas de pigmentos opacos, por ende el huecograbado no funciona por cuatricromía sino por colores especiales hechos en base a pigmentos opacos. La tinta es transferida al soporte impreso en el proceso de pasaje entre el cilindro de impresión y el cilindro de contrapresión. Para ello, el cilindro de impresión se sumerge rotando en el tintero. Esta tinta penetra en los alvéolos del cilindro de impresión, el excedente de tinta es barrido por una racla (fleje de acero) y cuando el papel pasa a través de este cilindro y el de contrapresión, la tinta es transferida al soporte. El soporte pasa inmediatamente por un túnel de secado, donde se inyecta aire caliente a presión, que evapora los solventes contenidos en la tinta dejando un residuo que se compone básicamente de una resina, encargada de fijar los pigmentos al soporte y que dan color al impreso y otros aditivos como plastificantes y endurecedores.

Flexografía

En este sistema de impresión se utilizan tintas líquidas caracterizadas por su gran rapidez de secado. Esta gran velocidad de secado es la que permite imprimir volúmenes altos a bajos costos, comparado con otros sistemas de impresión. En cualquier caso, para soportes poco absorbentes, es necesario utilizar secadores situados en la propia impresora (por ejemplo, en el caso de papeles estucados o barnices UVI)

Formatos de Papel

DIN 476 (Instituto Alemán de Normalización) editada en1922,trata de los formatos de papel y hasido adoptada por la mayoría de los organísmos internacionales de normalización Europeos.

ISO 216 Organización internacional para la Normalización basada en la norma Alemana. Los tamaños estandarizados están divididos en series, cada una de las cuales está pensada para un uso concreto que determina sus proporciones.

En la actualidad las series ISO son: 0,A,B,RA,SRA,C y otros

Serie 0 :Equivale al metro cuadrado de papel, Es el formato de referencia de la serie A

Serie A: Es la serie más conocida que está pensada para el uso común de fotocopias, escritura y dibujo de escritorio. Es la serie básica de papeles finales, es decir que el usuario recibe ya dimensionados. Se basa como las demás series en el sistema métrico decimal estandarizado por ISO. La regla básica de esta serie y la más característica es que cada formato equivale a la mitad del anterior. La división de un pliego A0 arroja el A1, A2, A3 etc..

4A0:2.378 x 1.682 mm 2A0:1.682 x 1.189 mm

A0:1.189 x 841 mm
A1:  841 x 594 mm
A2:  594 x 420 mm
A3:  420 X 297 mm
A4:  297 X 210 mm
A5:  210 x 148 mm

(Continúa hasta el A10)

Serie B: Esta serie de formatos estandarizados se definió para obtener formatos intermedios entre los definidos de la serie A, cuyos tamaños a veces son demasiado grandes o pequeños dependiendo del uso. Los tamaños de la serie ISO B se forman sacando la media geométrica entre el formato de la serie A y el mismo de la serie A inferior. El tamaño de cada lado se indica por que es igual a la serie A correspondiente más la mitad de la diferencia de lado con la serie A superior.

Serie RA y SRA Estas dos series se idearon como papel base para usos de los impresores antes de su guillotinado al formato A correspondiente.

Serie RA: Las inciales RA provienen de la expresión Alemana Rohformat a formato (crudo básico A) Esta serie deja un márgen muy pequeño con respecto a sus equivalentes A, por lo que es menos usual que la serie SRA

Serie SRA: Las iniciales SRA provienen de una expresión Alemana que se refiere a un formato crudo o básico suplementario. Esta serie deja un cómodo márgen con respecto a sus equivalentes A, por lo que és más usual que la serie RA que es demasiado estrecha de margenes al momento de utilizar las pinzas de imprenta.

SRA 0: 1.280 X 900 mm SRA 1: 900 X 640 mm SRA 2: 640 X 450 mm SRA 3: 450 X 320 mm SRA 4: 320 X 225 mm SRA 5: 225 X 160 mm SRA 6: 160 X 112 mm

Serie C: La serie C fué principalmente establecida para formatos de sobres.

Cotizaciones de imprenta

CotizacionAcasali1.png CotizacionAcasali3.png

Cuarto Año

Gráfica Digital

Taller de Construcción