Taller Inicial Común 1ª y 2ª Etapa

De Casiopea




Clave(es)ARQ 150 00
Créditos18
Del ProgramaDiseño Gráfico, Diseño Industrial
Área de Estudio
CurrículumDecreto Académico 7/2001
HomologadaTaller de Observación Fundamento y FormaConstrucción FormalTaller de la Forma MaterialPresentación del Dibujo
Régimenanual
Horas 32 Trabajo

Descripción

Este taller se constituye como la entrada al oficio del diseño. Por ello, este taller se expresa como una dimensión en común entre el Diseño Gráfico y el Diseño Industrial, manifestando su sentido en la definición del campo del Diseño. También está destinado a poner a los alumnos en contacto con los principales conceptos contenidos en los Postulados de la Escuela, centrando los esfuerzos en desa- rrollar la capacidad de observación y el gobierno del espacio bidimensional y tridimensional. Al interior de esta asignatura se reúnen el total de materias que el plan de estudios define (Taller de Diseño, Taller de Construcción, Taller de Amereida, Fundamento de las Matemáticas , Presentación del Diseño y Cultura del Cuerpo y Cultura Religiosa), pero que en términos de evaluación son absor- bidas por la asignatura de Taller Inicial como una sola nota. Este Taller adquiere necesariamente un carácter de selección vocacional, determinándose a fin de año el contingente de alumnos que proseguirá sus estudios en el título de Diseño Gráfico o de Diseño Industrial dependiente de sus calificaciones en cada una de estas menciones. De aquí que el 1er. año reciba la denominación de “Taller Inicial Común” y, a diferencia de los cursos superiores, ambas etapas se califican conjuntamente, siendo estas de promoción anual. El Taller se dirige a constituir un ámbito de estudio y trabajo, que desarrolla una teoría que permite a los alumnos acceder a la Observación. Se trata que el alumno apoyado en un ámbito colectivo desa- rrolle individualmente su capacidad creativa de abstracción, que va desde la contemplación hasta la realización de una forma que responde a una fidelidad a la primera.

Objetivos generales

  • Se trata del lograr que el alumno de Diseño conozca y domine el “Campo del Diseño”, es decir, acote sus dimensiones y la relación entre ellas.
  • Ellas son: el tiempo, lo público y la ciudad.
  • Se define “Campo del Diseño” como aquel acontecer que sucede en la dimensión pública de la ciudad.
  • El acontecer público de la ciudad se refiere a la capacidad, expresada a través de los medios y extensiones, de recoger la dimensión temporal que tiene la relación entre los hombres.
  • Lo público del acontecer en la ciudad se refiere a la capacidad de ahondar el carácter colectivo con
que los medios y extensiones expresan distintos grados de pertenencia de los hombres a la ciudad. La ciudad como lo público del acontecer se refiere a ese espacio otorgado por la arquitectura en la cual naturalmente se dan los actos que iluminan la permanente renovación de sus usos.

Contenidos

  1. Los contenidos del taller son referidos en su totalidad a la ciudad en cuanto un lugar donde por excelencia lo público acontece. Es desde allí desde todas sus manifestaciones que el campo del diseño queda acotado. De esta manera el alumno debe proponer y estudiar intervenciones concretas en:
    • La ciudad en cuanto sus lecturas y sus temarios
    • La ciudad en cuanto su uso y sus ciclos
    • La ciudad en cuanto su transitar y sus medios
    • La ciudad en cuanto su permanecer y su mobiliarios
    • La ciudad en cuanto su exponer y sus extensiones
    • La ciudad en cuanto su oír y sus actos
    • La ciudad en cuanto su ocio y sus espacios
    • La ciudad en cuanto sus fiestas y lo efímero
    • La ciudad en cuanto su tradición y presente
    • La ciudad en cuanto día y noche

Estrategias de Enseñanza

  1. Este taller entiende como fundamental para entrar en el campo del diseño el dibujo y la observación. Ellos son los medios indispensables para traer a presencia dentro del taller una visión renovada de la ciudad. Tiene la capacidad de desvelar el tiempo, descubrir los actos y señalar el carácter público de la ciudad, para así por medio de un proceso de abstracción llegar a las formas. En cuanto oficio inminentemente creativo
  2. nos parece fundamental la permanente compañía de la

    palabra poética en cuanto su capacidad revelar el presente de los hombres. Así por medio de su incesante lectura de diferentes modos, el taller ilumina su diario acometer en la ciudad.

    El taller tiene un carácter colectivo entendiéndose esto como un proceso cíclico de tareas, exposiciones y correcciones individuales y colectivas que van formando parte de su avance general. De esta manera la experiencia de uno pasa a ser patrimonio de todos.

    En cuanto diseño, en este oficio existe una real cercanía entre la proposición y el cuerpo cierto realizado en magnitudes y materiales verdaderos. Por consiguiente el taller vela permanentemente por la comprensión de los procesos constructivos, su relación con los materiales y la luz de ellos para que así ideas y realización sean efectivamente la ecuación que da cuenta de los objetivos del taller.

Criterios de Evaluación

  1. Entendemos la evaluación como el sistema de calificaciones que permiten discernir el grado de maduración que adquiere el alumno en la interpretación del “Campo del Diseño”. Tales calificaciones se van entregando en las distintas correcciones tanto individuales como colectivas que las tareas van arrojando. Sin embargo, en su calidad de oficio creativo, cabe la posibilidad de tener una calificación de examen final que juzga un trabajo en el cual se mide la capacidad de leer la dimensión temporal y abordar el carácter colectivo en ese espacio donde naturalmente se dan los actos: la ciudad. Tal sistema entrega una cierta cantidad de notas que el profesor ponderará según el carácter que haya tenido el taller.

Estructura de Competencias

Una vez completada la asignatura, el alumno tendrá las siguientes competencias:

Bibliografía

(Ingresada en formulario)

  1. Biblioteca Con§tel
  2. Amereida
  3. Amereida II
  4. Construcción Formal
  5. Elogio a la Unidad Discreta
  6. Aritmética I
  7. Elementos de Matemáticas
  8. Vanguardias Artísticas del Siglo XX
  9. Processing: A Programming Handbook for Visual Designers and Artists

(Ingresada en Casiopea, referida a esta asignatura)

  1. "Construcción Formal" - Fabio Cruz

Recursos y materiales didácticos

  • Sala Taller con equipamiento de proyección audiovisual (Sala Tronquoy)
  • Aula Viga (Sala Claudio Girola)
  • Sala de trabajo para permanencia en la escuela fuera del horario de clases (Entrepiso, Sala Primer Año)
  • Taller de Prototipos Ciudad Abierta
  • Campus deportivo Ciudad Abierta
  • Biblioteca especializada Arquitectura
  • Wiki Casiopea : http://wiki.ead.pucv.cl/index.php/Casiopea

Plan de Asignatura

ARQ 150 TALLER DE DISEÑO COMÚN 1 Y 2 ETAPAS
Disciplinar Técnicas
Conocimientos
  • Conocer, comprender y utilizar la observación como una herramienta para poder discernir del entorno propio un fragmento particular que refundará algún acontecer específico.
  • Capacidad de fundamentar una idea desde la observación, para dar paso al proyecto.
  • Comprender la creatividad del diseñador fundada en la construcción de la forma de la palabra originada en la observación.
  • Generar la capacidad de traducir y relacionar los elementos que constituyen el dibujo: paso de lo tridimensional de la realidad a lo bidimensional del dibujo.
  • Generar en el alumno la capacidad de observar los actos que reposan en la realidad construida.
  • Generar en el alumno la capacidad de construir un discurso que persiste en el vínculo entre lo bidimensional del dibujo y lo tridimensional de la realidad.
  • Generar en el alumno la capacidad de sintetizar las lecciones del taller registrando en una bitácora.
  • Generar en el alumno la capacidad de manejar el lenguaje gráfico de una lámina.
  • Generar en el alumno el sentido de lo lúdico del Diseño organizándose en grandes números y en grandes extensiones.
  • Iniciar al alumno en la dimensión y organización de elementos tridimensionales para formalizar proyectos con materiales dúctiles.
  • Generar la participación en la proyección y construcción de obras en verdadera magnitud.
  • Iniciar al alumno en la representación de proyectos e ideas en un lenguaje del dibujo técnico.
  • Presentar a los alumnos la relación del diseño con los movimientos de vanguardia del siglo XX.
  • Iniciar a los alumnos en la especulación acerca de la relación del arte con el diseño como generador de las formas actuales que rigen al mundo.
  • Presentar a los alumnos los fundamentos de la visión poética de la Escuela.
  • Iniciar a los alumnos en el lenguaje matemático abstracto de los algoritmos.
  • Introducir a los alumnos en los principios geométricos matemáticos del espacio.
  • Dibujar croquis de observación
  • Abstraer creativamente
  • Describir el espacio con lenguaje geométrico, cualidades luminosas y poder medir los tamaños del entorno.
  • Sostener el registro de lo realizado en una bitácora de taller.
  • Construir maquetas con materiales dúctiles (papel, alambre, cartón).
  • Manejar el lenguaje planimétrico análogo.
  • Adquirir nociones de tipografía.
  • Adquirir nociones de estructura de materiales.
  • Adquirir nociones de la relación entre el arte y diseño.
  • Conocer los fundamentos de la poética de la Escuela.
  • Manejar el lenguaje de la lógica matemática para la construcción de conjuntos numéricos.
  • Participar de los actos poéticos y de las actividades deportivas en la Ciudad Abierta.
Actitudes
  • Operar creativamente.
  • Participar en el diálogo del trabajo en grupo.
  • Actitud participativa que forma parte del cuidado de asistencia y puntualidad a clases y correcciones; entrega de tareas e intervenciones dentro del taller
  • Participar activamente del proceso de montaje de las exposiciones finales y en la construcción del espacio de lo común.



Cursos Realizados

  1. 1º Diseño 2007 (Año 2007)
  2. 1º Diseño 2008 (Año 2008)
  3. 1° Diseño 2009 (Año 2009)
  4. 1º Diseño 2010 (Año 2010)
  5. 1º Diseño 2011 (Año 2011)
  6. Imagen Escrita 2011 (Año 2011)
  7. 1º Diseño 2011: Taller de Verano (Año 2011)
  8. 1º Diseño 2012 (Año 2012)
  9. Imagen Escrita 2012 (Año 2012)
  10. Imagen Escrita 2013 - DIS (Año 2013)
  11. 1º DIS 2013 (Año 2013)
  12. 1º DPC (Año 2014)
  13. 1º Diseño 2015 (Año 2015)
  14. Taller de Diseño 1º Año Plan Común 2016 (Año 2016)